从2013年10月到今年7月,俄国至上主义大师卡济米尔· 马列维奇的回顾展先后在荷兰阿姆斯特丹当代设计美术馆(Stedelijk Museum Amsterdam)、德国波恩联邦艺术展览大厅(Bundeskunsthalle)举办,并将于7月16日来到英国伦敦的泰特现代美术馆(Tate Modern)。而其个展“作为无物的世界”(The World as Objectlessness)也于今年3月至6月在瑞士巴塞尔美术馆举行。为何到处都是马列维奇的展览?他与他开创的至上主义又为何被如此重视?
昆斯在纽约居住了35年,却从未在这儿的博物馆里举办过回顾展。然而6月在惠特尼美国艺术博物馆(Whitney Museum of American Art)举办的昆斯回顾展改变了这一情况。策展人斯考特•罗思科普夫(Scott Rothkopft)说,此次还会展出一些尚未完成的新作,且该展是在著名的布劳耶大楼(Breuer Building)中举办的最后一场展览。展览共计120件作品将涵盖昆斯的艺术生涯,而且这些作品将占满整个大楼。这次展览保证情景壮观,不失亮点,这也正是重点所在。
翠西·艾敏(Tracey Emin)的话题之作——乱糟糟的《我的床》(My Bed)在本周伦敦佳士得“战后及当代艺术”晚间拍卖中,以254.65万英镑成交(估价:80万至120万英镑)。翠西·艾敏(Tracey Emin)、达米安·赫斯特(Damien Hirst)、克里斯·奥菲利(Chris Ofili)这几位由YBA(Young British Artist 青年英国艺术家)发展到MABA(Middle Age British Artist 中年英国艺术家)一代的艺术家们已成为英国乃至全球艺术市场宠儿。成就天价的背后,还要回溯至26年前那场造就YBA最具历史意义的展览。
7月4日,美籍华裔艺术家林璎(Maya Lin)将在纽约帕里什艺术博物馆(Parrish Art Museum)展出其最近新作。在名为“平台(Platform)”的展览中,最为醒目的是一件由图钉制作的描绘飓风桑迪期间受灾区域的雕塑作品。短片带领观众走访了著名美籍华裔艺术家林璎(Maya Lin)位于纽约曼哈顿的工作室,对她即将展出的作品一探究竟。