今年9月，上海将迎来“Photo Shanghai”（上海艺术影像展）、西岸艺术与设计博览会、“BolognaFiere SH Contemporary”（博罗那上海国际当代艺术展）、“Surge Art艺起”等多个艺博会。为何如此多的艺博会汇聚上海？博罗那上海国际当代艺术展总监墨天（Guido Mologni）表示，“如今，中国内地的收藏家越来越具实力，同时，越来越多的国际博物馆、拍卖行、画廊正在上海设立办公室，这些发展都令我坚信，中国人对当代艺术的认知正在发生核心转变，作为博罗那上海国际当代艺术展主办地的上海正做好准备接受挑战。”

经过了依赖“自己对于世界最初的经验和表达方式”作为创作资源的最初阶段，艺术家如何进一步继续下去？捷克作家哈维尔将这个创作的新阶段称为“第二阵风”（Second Wind），而对于视觉艺术领域来说，艺术家找寻第二阵风甚至意味着一定的职业风险，改换了艺术语言和表达方式，可能会让艺术家失去之前巩固的追随者

已经或即将走入不惑之年的70后一代，终将要离开漫长的青春期；曾经以一代人抱团取暖的方式登场的艺术家，也必需建立更为坚实的个人世界

一战结束后，徐悲鸿于1919 年抵达法国。此时的法国社会正在欢庆战争胜利的喜悦和对亡灵的痛楚追思这两种情绪间摇摆。法国有一百五十余万人阵亡，是牺牲人数最多的战胜国。他在巴黎求教于学院艺术的最后几位大师，他们的威望曾在 1889年和 1900年的世博会上达到顶峰。

无论是一条绣有海马的蕾丝长裙还是一件形似马卡龙的淡紫色小礼服，意大利时装一直是迷人与魅力的代名词。正在伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆举办的大展正是要回顾过去70余年来意大利时装盛名的发展历程。

近期，中外多件大型公共艺术引发广泛讨论，其中有启发公众艺术好奇心的创意之作，但也出现了某些备受争议的作品。比如日前出现在北京玉渊潭公园高22米的“金蟾蜍”就被网友批评“造型雷人”。

可能对于大多数人而言，只有故宫里的高古书画、卢浮宫里的文艺复兴油画才会与修复扯上关系。但其实，现当代作品同样面临修复问题。只是因为这些作品距离我们现在的年代较近，相关从业人员和专业机构较少，容易被忽视。《艺术新闻》对话北京维基国际艺术品修复中心创办人邰武旗，针对一些现当代油画作品的修复误区进行探讨。

休闲与奢侈品——这两个文化下面的分类，在今天，越来越成为公众认识文化的方式。旧的分类已经被抹去，而那个橡皮擦，简单地说，是钱。曾经，一幅价值5000美元的油画和一个价值5000美元的手提包之间有巨大的区别，价值20万美元的油画和价值20万美元的汽车之间也同样。前者属于鉴赏家的世界，是独一无二的物件，而后者则可复制，属于商业社会。对买家和卖家来说，交易的性质是不同的。

自19世纪以来，博物馆一直在收藏为社会名流——王公贵族和教会高层人物——制作的“奢侈”物品。无论是珠宝、服装、钟表还是家具，在装饰艺术领域有专长的博物馆势必需要去收集晚近涌现的典范之作。

7月18日，“瞬息·永恒——卡地亚时间艺术展”在上海当代艺术博物馆开幕。此次展览以制表工艺为主题，邀请国际著名设计师吉冈德仁（Tokujin Yoshioka）担任策展人，通过跨越一个多世纪的180余件珍贵时计杰作，全方位呈现东西方文化艺术在时间领域对美的无尽追求。展览自7月19日起向公众开放，将展出至10月12日。