8月6日，展览“安迪·沃霍尔：接触”（Andy Warhol: Contact）在木木美术馆（M Woods）正式开幕。从静止的影像、宝丽来照片到最早的沉浸式互动装置，“安迪·沃霍尔：接触”以极简主义的美学，呈现了沃霍尔在波普艺术标签之下，被忽视的、艺术家最根本的敏感特质。

9月19日，中国当代艺术家曾梵志迄今为止规模最大、涵盖最广泛的展览《散步》将在尤伦斯当代艺术中心举行。

本文是艺评人布莱克·戈普尼克（Blake Gopnik）在2014年发表的一篇评论，他在文中尖锐地提出“那些认为画廊应该被淘汰的艺术经销商显然已经忘记了怎样体现艺术的真正价值”。如果说艺博会是经销商们以真金白银较量的场所，那么在画廊空间内策划的展览是否也仅仅是为了销售？《艺术新闻》精选了几家京沪两地的画廊，它们当前所推出的展览再次将艺术带向了公众，带到了“一个可以广泛文化交流的层面上”。

暑假已经过半，全国各地的博物馆、美术馆和画廊也赶在夏季的末尾推出了最后一批重磅大展，从北京木木美术馆的“安迪·沃霍尔：接触”到香港文化博物馆的“2016年香港国际摄影节作品展”，以摄影及影像为题材的作品纷呈展示。本周开始，《艺术新闻 / 中文版》将在每周末奉上当月的大中华区及全球展览推荐，为你的艺术出行提供行动指南。

影像群展“不早不晚”（Not Early Not Late）于8月4日在佩斯（北京）开幕，展出了9位女性艺术家的录像作品。展览的题目“不早不晚”回应又逃脱着对于影像艺术历史进程式的界定，9件参展作品并置在同一时空中，他们之间又形成了相互对话与互文的关系，激发着更多的意义。

7月30日，“宇宙与艺术”在东京森美术馆（Mori Art Museum）开幕，展览从达芬奇与伽利略的天文学研究数据开始，到贾蔼力、沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）、“半导体”（Semiconductor）、teamLab等艺术家/团体的绘画、装置、影像作品，勾勒了从古至今人类对宇宙及外星生物的艺术探索与想象。基因工程和AI技术与艺术又有怎样的碰撞？人类未来在火星上的住所又会是什么样的？展览从四个角度带来了宇宙与艺术结合的项目最前沿的展示。

7月31日，深圳OCAT当代艺术中心展览“夏季大三角”开幕，以牛郎星、织女星和天津四在夜空构成的三角形星群探讨当下的流行文化与城市构建。乔恩·拉夫曼（Jon Rafman）、王浩然、谢蓝天3位艺术家从各自视角勾勒出香港城市的诸多侧面。“星群是人类合理化夜空的方式”，而作为图像，城市一如星群，是一个共生异质的体系。通过艺术家们的创作，观众可以窥见不同流行媒介的文化视差所建构的城市图像。