风光摄影师彼得·亚当斯曾说：“好的照片在于情感的深度，而非景深。” 摄影在记录生活的同时，也在传递人与人之间或激烈或朴素的情感。第四届影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS｜Shanghai）开幕在即，美术馆、艺术空间及画廊等也将接连带来摄影相关的专题展览。《艺术新闻》特此收集整理了影像上海艺术博览会前后大陆地区摄影相关展览资讯。

夏天是艺术世界出游的黄金时期，尤其是在今年的欧洲大陆迎来了集中开展的3大艺术盛会：第57届威尼斯双年展、第14届卡塞尔文献展（每5年举行一次）以及第5届雕塑计划-明斯特（每10年举办一次）。然而，除却这些热门的艺术目的地，还有哪些地方更适合夏日艺术朝圣呢？

尽管已经离世多年，但人们对于伊夫·圣罗兰这位时装界当之无愧的天才的追寻却从未停止。他的一生充满了传奇色彩，两座伊夫·圣罗兰博物馆（Musée Yves Saint Laurent）即将分别于10月3号和10月16号在法国巴黎和摩洛哥马拉喀什开馆，保留人们对其的美好记忆。

第四届影像上海艺术博览会 ( PHOTOFAIRS｜Shanghai ) 将于2017年9月8日至10日在上海展览中心呈现。开幕倒计时，展会公布了今年参展画廊的完整名单，此次展会有来自16个国家、28个地区的50家参展画廊参加。此次公布的国际级画廊名单、四大藏家特展等公众项目、参展亮点备受期待。

设计互联（Design Society）携英国维多利亚与阿尔伯特博物馆（Victoria & Albert Museum，以下简称 V&A）联合发布了今年12月2日于深圳蛇口的开馆及开幕展览信息。由招商蛇口牵头、联合 V&A 的辅助与指导，设计互联落户深圳，致力于为公众呈现一个以“设计”为核心的新型文化综合平台。V&A 副馆长及运营总裁蒂姆·里夫（Tim Reeve）此前在接受《艺术新闻》釆访时表示“我们的合作秉承160年来 V&A 诠释并展示艺术与设计的传统，以及我们对中国文化遗产的丰富馆藏”，并力求呈现当下“‘中国制造’向‘中国智造’转型的重要历史与国际语境”。

近年来，全球博物馆开放资源与数字化策略进展迅速，这主要体现在开放藏品版权和收藏线上创作两个方面。而面对博物馆的数字化，两种对立的观点竞相发声。一方面有人认为博物馆数字化浪费了大量资源而收效甚微，另一方面的观点则是技术不仅不会减损对艺术作品的体验，而且“为艺术创作增强了偶发性，扩大了场域”。

《艺术新闻》邀请数位年轻策展人和评论人，请他们以提名的方式，挑选自己希望展开对话的艺术家。在这一系列谈话中，网络、媒体、全球化、旅行、驻留……是在其中出现的高频词汇，彰显出虚拟与现实环境的置换，空间的流动性与对文化身份的寻找，艺术与社会环境变动之间的关联度……我们希望，这组谈话既能挖掘艺术创作的核心，也能超越边界，让联结不被系统界定。今天发表出来的是资深策展人李棋与艺术家于吉的谈话，二人就于吉的近年创作的雕塑和行为作品讨论了艺术作品的质感、艺术家的创作习惯和行为表演的限度等问题。

2017香港秋季拍卖会在即，佳士得与苏富比两家拍卖行都将有顶级瓷器释出。本季最瞩目之亮点，佳士得“嘉靖五彩鱼藻纹盖罐”与苏富比“北宋汝窑天青釉洗”因其珍罕且同来自乐从堂而备受关注，引发两家拍行“乐从堂对乐从堂”的龙虎之争。

展望是中国当代艺术圈为数不多从上世纪90年代活跃至今的、也是最首先被西方注意到的中国当代艺术家之一。他以自己的雕塑作品著称，但却反感任何“标签”，而他所尝试的艺术形态也涉及装置、行为、摄影、录像等等。不喜欢被定义的展望在创作中始终求新求变：运用尖端技术但不囿于科技、融贯东西古今但不被裹挟、在批判社会时尺度宽广、在思索本原时寻求深度——破而后立，在质疑的同时包容一切轨道外的理解与尝试，他的创作仍在流动中不断发展。《艺术新闻》与这位声言一直在“悬崖边跳舞”的艺术家进行了长谈。在龙美术馆，展望迄今为止的最大规模个展“展望：境象”仍在进行中。