纽约时间5月14日（周一），被誉为“新新闻主义之父”的记者兼小说家汤姆·沃尔夫（Tom Wolfe）在位于曼哈顿的一家医院中因肺癌去世，享年88岁，他的经纪人林恩·内斯比于周二证实了这一消息。汤姆·沃尔夫自1962年加入《纽约先驱论坛报》担任记者以来，一直极具创新精神地在新闻写作中融入文学手法，作品中充满着鲜明的个人风格。他甚至帮助定义了“新新闻”（New Journalism），1973年沃尔夫出版了同名的书籍，将自己的作品与杜鲁门·卡波特、琼·迪迪安、盖伊·塔利斯和亨特·汤普森等人的作品放在一起。

5月17日，由上海 ART021团队创办的首届“艺览北京”（JINGART）在位于北京前门大栅栏“北京坊”中建筑面积约8000平方米的劝业场内举办，共32家参展商参与了此次展会。1905年，清政府于北京设立“京师劝工陈列所”，展示民族工商业产品，这就是北京劝业场的前身——“劝人勉力、振兴实业、提倡国货”。而首届“艺览北京”选址修缮之后的北京劝业场，组织方的目的也很明显：不做“大而全”，而是走“小而精”的“经典”路线。

据CNN、苏富比及《艺术新闻》国际版报道，在苏富比5月14号晚间的印象派和现代艺术夜拍中，意大利艺术家阿梅代奥·莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani）1917年创作的《向左侧卧的裸女（Nu couché）》以1.39亿美元落槌，据悉被一位事先与拍卖行确定出价的买家（Irrevocable Bid）收入囊中。此价格虽未及拍前估价，但1.572亿美元的成交价最终仍创造了苏富比拍卖行成立274年以来画作价格的新纪录，为该作品于2003年上拍成交价近六倍。莫迪里阿尼同时成为首位两度冲破1.5亿美元拍卖大关的艺术家。

5月14日，在苏州博物馆紫藤园举办的“对话@苏博”系列沙龙上，艺术家徐累、刘丹、曾小俊、松美术馆创始人王中军以及苏州博物馆馆长陈瑞近，在《艺术新闻》主编叶滢主持下围绕“博物馆与现当代艺术”共同讨论博物馆与现当代艺术的发展之道。同期，“与造物者游——曾小俊艺术展”也在苏州博物馆新馆现代艺术厅开幕，共计35件绘画和雕塑作品展现艺术家在创作上的新尝试。

今年3月中，日本艺术家奈良美智的个人艺术空间 N'S YARD 于日本栃木县正式面向公众开放；而其刚刚结束的位于佩斯画廊在 H Queen’s 新空间的展览“奈良美智：陶瓷作品及其他”展出了艺术家最新创作的一系列陶瓷雕塑、布面油画和纸上作品。其中，12件陶瓷雕塑作品格外引人注目，它们延续了奈良美智一贯的标志性的孩童形象。奈良美智创作中标志性的“大头小孩 ”、动物与怪物将幻想与现实相结合，随意的笔触、童稚的形象为作品加入了一股玩世不恭的味道与隐约的现实疏离感。

郝量说，他的新作《溪山无尽》结合了董其昌与康定斯基。

“松下问”、“松上寿”、“松间游”、“松中物”，46件跨度从宋元至明清的古代绘画，与明代黄花梨松竹梅纹玫瑰椅、苍松白鹿香盒、清代竹雕香筒等文玩器物共同构成了松美术馆的第二个展览“明月松间照——中国古代绘画中的‘松’”。谈到为何以“松”为主题，展览学术总监、上海大观古书画研究院执行院长颜明说：“中国传统里，文人都很喜欢松，追求其坚韧不拔，坚贞、长寿、高洁的品行。王维早年间有首诗中写道‘明月松间照，清泉石上流’，而中国古代文人把松作为绘画的主题，应该是从唐朝开始。”

14世纪，诗人彼得拉克登上法国南部的文图克斯峰，被认为是西方第一位“旅人”；15世纪至18世纪，从南部的意大利到北部的尼德兰，普桑、丢勒、洛兰、雷斯达尔、老勃鲁盖尔等艺术家所描绘的风景成为了人类思考自然、投射想象的历史见证。这场上海博物馆与英国泰特不列颠美术馆合作带来的展览，则以18世纪以降的英国风景画作为主题，呈现其300年来发展的历史脉络，是迄今国内规模最大的英国风景画展。

5月4日，位于杭州滨江宝龙城的宝龙艺术中心开幕，同期推出五个展览单元和一场大型户外演出。四个分展呈现了包括安迪·沃霍尔、荒木经惟、村上隆、梁绍基、申凡、郭工、梁铨、李秀勤等近百位国内外艺术家不同类型的作品。

要求大画廊承担更高的艺博会费用来支持小画廊，是大卫·卓纳（David Zwirner）在柏林某峰会上的提议。4月25日，卓纳在纽约时报的艺术领袖论坛上建议艺博会应该向顶尖画廊“征税”，以保证较小的画廊有机会参与这类活动。“当你赚的钱多了，你要交的税也会增多，”他说，“我非常愿意在艺博会上展出时付更高的价格，如果这意味着更多小画廊能参与进来。”卓纳还补充道，艺博会为此应该起领导作用。
他的建议得到了众多蓝筹画廊主的支持。然而，参与纽约弗里兹艺博会 Frame 单元的各新兴画廊认为，虽然卓纳提议的意愿是积极的，但它过于简单，而且并未指出行业内更为艰巨的挑战。