艺术畅销书作者诺亚·查尼（Noah Charney）继他广为人知的《艺术窃贼》（the Art Thief）之后，最近经菲登出版社（Phaidon）发布了新书《失落艺术博物馆》（Museum of Lost Art）。该书基于真实的案例研究，讲述了一系列在战争中被偷、被掠夺或被摧毁，在海上或自然灾害中丢失，或被人为破坏的艺术品的迷人故事。这些跨越了地理位置和时间的故事充满着神秘色彩，引人入胜。

《艺术新闻/中文》“The New Alternative”专题本期邀请定居杭州的艺术家大绵带来“新西湖十景旅游指南”，野生的展览、戏谑的表达、独立音乐、亚文化、新媒体……这些都是谈及杭州当代艺术生态时避不开的关键词。

来自阿迦汗文化信托（AKTC）的专家们正在呼吁来自世界各地的人类文明遗产保护相关组织支持阿勒颇这座古老的城市的重建，并将之称为“刻不容缓的人道主义需求”

8月初，一篇名为《北极圈罕见32高温！有生之年，北极熊或许会消失》的文章刷爆朋友圈。事实上，用艺术的方式引起全球对于气候的关注从未停止。

1552年，荷兰艺术家老彼得·勃鲁盖尔（Pieter Bruegel de Oude）与地图学家亚伯拉罕·奥特柳斯（Abraham Ortelius）到访西班牙帝国统治下的那不勒斯城。勃鲁盖尔来到那不勒斯海湾边，凭着自己的想象描绘了一幅气势磅礴的海战场景。在这幅图像里，背景中的两座火山代表着自然神秘又不可控之力量，众神笼罩，那不勒斯人相信万事万物皆有神明主宰。

日趋精致操作的艺术系统，走向成熟的同时也可能意味着板结，但“另外”的可能性并没有消失，它们以游击式的，散点般的方式在艺术系统内外，浮现、涌动。2000年之后，中国的当代艺术展览从“地下状态”走出来之后，曾经出现了以不少“独立”为标示的策展人与艺术空间，相对于当时机制尚未成形的艺术环境，今天的艺术生态已经逐渐完备，艺术体系也进入到机制化的运作

“沉浸式（immersive）”已经变成了一个流行词汇。这个词出现在各种展览和艺术活动的新闻稿中，邀请我们去体验并沉浸于其中。而相应的，不错的观众人流也预示着各大媒体公关选择这个词汇的原因所在。

首届“北京当代·艺术展”于8月1日下午在尤伦斯当代艺术中心UCCA举办新闻发布会，宣布将于8月30日在北京全国农业展览馆开幕，活动将持续至9月2日，来自北京、上海、广州、成都、台湾、香港，及欧洲、美国、日本、韩国的32家画廊参加了本次展会。这一消息意味着北京的艺博会市场继5月首届“艺览北京”（JINGART）后，又将迎来一个新竞争者。

2018年8月1日，艺术家崔岫闻因病逝世。

海德格尔曾长年退居于黑森林托特瑙的小木屋，挪威肖伦的小屋曾是维特根斯坦的避世之所…… 哲学家们流亡、逃离与退居的“小屋”成为了这场名为“思维机器”的展览所要探讨的主题。