一年有半，北京、上海、香港、广州等地的展览与艺博会等艺术活动稍事休整，《艺术新闻》在此时推出“TANC Trends 2019”系列专题，对活跃在艺术前沿的民营美术馆、展览、艺术市场的年度热点进行梳理和评述。

关于“史前”一词的点滴现实是从19世纪起被塑造起来的，而它的塑造过程同时在两个世界中展开并持续至今，由地质学、人类学、考古学引领的科学世界和由艺术、文学、电影为媒介的想象世界。

从进行中的59届威尼斯双年展启程，在米兰回顾达芬奇500年，途径佛罗伦萨的美第奇一世诞辰500年庆典，去往意大利南部的那不勒斯观赏意大利贫穷艺术（Arte Povera）代表艺术家皮耶·保罗·卡佐拉里回顾展，在马泰拉走进达利的奇思妙想……

“我希望能把工作室的搬迁看作是一个新阶段的开始，老话说‘树挪死，人挪活’，也提醒自己继续努力工作，珍惜生活，保持安静的思考，保持安静的创作。”

瓷石、高岭土、窜动的窑火和1200摄氏度以上的窑温……这是千年来泥与火幻化成瓷的环境，也是过去几个世纪中跨大洲的贸易与文明交流的起始。

市场“过度”发展，新兴藏家不断涌入，大型画廊的扩张正在改变原有的生态……在近年极具变化的全球艺术环境中，听听在艺术市场前沿工作了30年的观察家乔治娜·亚当如何看待这些变化以及她的多年观察和艺术市场分析方法。

OCAT上海馆来自挪威的当代艺术群展“何人说梦”（I Hear Your Dreams）以梦为索引，将声音和时间作为载体，构建出虚幻而又真实的场景，邀请观众一起入梦，释梦。

背部作为人体最大的平板，在媒介化的二十世纪，天然地成为了屏幕，它的先兆是自从首届现代奥运会起印在背后的号码，也可以在背部表明自己的态度和立场。

无论是在优雅而内敛的肯辛顿及切尔西地区，还是在前卫而嬉皮的肖尔迪奇地区，亦或是位于泰晤士河畔的南岸，均能发现各类美术馆、博物馆的踪影，街巷中亦充斥着该地区所特有的艺术气息。

根据艺术市场分析研究组织苏富比梅摩艺术品指数（Sotheby’s Mei Moses）发布的一份最新报告，在过去六年中，重返拍场的女性艺术家作品比男性艺术家作品收益更高。“这一研究结果背后或有诸多不同原因——比如不同的文化因素也许正在影响人们看待艺术的方式，”该组织负责人迈克尔·克莱因（Michael Klein）表示，“最重要的是，市场对于女性艺术家作品的需求正在增长。”