“文化机构何为？”普拉达艺术基金会（Fondazione Prada）在一份文化宣言中提问。随着时尚与艺术的跨界合作日益常态化，时尚品牌成立艺术基金会、举办当代艺术展览、艺术家与品牌合作已成为近年趋势。

11月14日，全球领先的国际当代艺术杂志《ArtReview》发布了2019年当代艺术界影响力的年度排行“权力100”（Power 100）榜单。纽约现代艺术博物馆（MoMA）馆长Glenn D. Lowry位列榜单首位。

“设计发展至今，定义设计的标准也在变化，我们不再局限于观念、技术和功能，我们看到更多的设计师、艺术家把艺术和诗意融入到了创作的实践中，在不久的未来，我相信收藏级设计就像一个全新的领域，它打破了艺术、建筑和设计的疆界，为我们的艺术家和设计师，包括建筑师，甚至更多从事创意产业的人士提供了自由开放，推动想象力的创作空间。”

11月12日，北京画院所藏的126件齐白石作品远赴重洋，来到雅典，通过“不似之似”、“象外之意”、“物我之际”三个板块，构成在B&M Theocharakis古典艺术及音乐基金会美术馆开幕的展览“此中真味——齐白石艺术里的中国哲思”。

HUBLOT宇舶表秉承“融合的艺术”（Art of Fusion）这一哲学理念享誉全球，对于未来的不断探索永不停止。本次展览将当代艺术与精致的高级制表工艺融合在一起，时间被赋予了艺术之美。此次ART021中的“宇舶爱艺术”展览，有来自不同背景和流派的艺术家们的代表作。

“感谢柏林让我们明白墙的徒劳。”
这三十年间，实体的墙虽轰然倒地，但看不见的墙却拔地而起。极端民族和民粹主义的兴起激发了更加分裂的意识形态，导致了上文提到的移民和难民问题的尖锐化。

2019 年日本爱知三年展（2019 Aich Triennale)的87位/组参展艺术家于8月6日共同签署一份声明，要求在适当的安全措施下重新开放三年展中一场致力于言论自由的展览。

没有销售员的画廊还算是画廊吗？扎根香港快五年的Empty Gallery一直没有聘用任何全职的销售専员，却在柏林雇用了一位录制黑胶的技术人员，専门把Empty Gallery旗下的实验声音艺术家和乐队的作品发行成一张张的黑胶唱片。

“当一个艺术机构无法行使自己的言论自由权利时，这是现代社会的悲剧。”
由“爱知三年展2019”中的一个单元“表现的不自由展·其后”引发的风波目前仍在日本社会各界发酵当中。

香港的另类艺术空间正以什么模样生存着？要另类就是否必然边缘和短命？而香港这丑小鸭摇身一变成艺术世界的新宠后，独立空间是同一片海中的小鱼，至少能分享同一口东江水，还是只是于岸的一旁点缀的绿草？