逝者 Commemoration►
深切缅怀今冬辞世的众多艺术大师
我国著名油画艺术家、艺术教育家、中央美术学院教授、中国油画学会名誉主席 詹建俊先生逝世，享年92岁。詹建俊1931年生于辽宁省盖县；1948年入北平国立艺术专科学校学习；1953年毕业于中央美术学院绘画系本科；1957年毕业于苏联专家马克西莫夫的油画训练班并任教于中央美术学院。曾任中国油画学会主席、中央美术学院教授、中国油画学会名誉主席。詹建俊先生是新中国成长起来的第一代油画艺术家，他的代表作《狼牙山五壮士》《高原之歌》《飞雪》《回望》《潮》等作品，已成为近代中国美术史上不可或缺的里程经典，影响久远，深入人心。从上世纪50年代以来，在中国美术发展的各个历史时期，他总能创作出带有崭新思考与新颖面貌的作品。半个多世纪以来，从1985年黄山油画会议，1985年成立中国美协油画艺术委员会，到1995年中国画学会诞生，他都善执牛耳，策划运筹。艺术创作之外，詹先生还在中央美术学院承担了重要教学工作，在1980年中央美术学院恢复画室制后执掌第三画室，他继承与发扬了第三画室首任负责人董希文可贵的教学思想，并融合了自己对油画的理解，培养出许多卓有成就的青年画家。
在此之前，跨越2022年与2023年的严冬之时，一众在中国艺术界影响巨大、为中国文化及艺术教育作出重大贡献的老先生们接连离世，其中包括中国著名艺术家、艺术教育家、中国新壁画运动开拓者之一、中央美术学院教授、中国壁画学会首任会长、“中国美术终身成就奖”获得者侯一民先生（1930-2023）；中央美术学院教授、著名油画艺术家、美术教育家，原中央美术学院学术委员会主任钟涵先生（1929-2023）；著名画家、浙江画院名誉院长、中国美术学院杰出校友潘鸿海先生 (1942—2023)；著名社会活动家、画家、炎黄艺术馆原理事长、北京市黄胄美术基金会名誉理事长、黄胄先生的夫人郑闻慧女士（1930—2022）；中国著名油画、壁画家艺术家，中央美术学院教授、中国壁画学会原副会长、中国美术家协会壁画艺术委员会原副主任李化吉先生（1931—2022）；清华大学美术学院教授，杰出的艺术设计教育家、设计家，中国现代艺术设计教育的重要开拓者陈汉民先生（1931—2022）；清华大学美术学院教授、博士生导师吴冠英（1955—2022）；著名动画艺术家、《大闹天宫》首席动画设计、一级导演严定宪（1936-2022）；第三届广东文艺终身成就奖获奖者、著名油画家汤小铭（1939-2922）；著名国画家、书法家、国家一级美术师、广东画院画家尚涛（1938-2022）；四川省文联常务原副主席、四川省美术家协会原主席、名誉主席，四川美术馆原馆长，四川省政协书画院原院长钱来忠（1942-2022）。大师远去，但他们对中国的文化艺术所做出的贡献永远铭刻在册，他们的思考与实践将永远成为指引后人的思想与艺术宝藏。
汉斯·贝尔廷（1935-2023）
二十世纪最重要的艺术史学家之一、德国当代著名艺术史家与艺术理论家汉斯·贝尔廷（Hans Belting）于2023年1月10日凌晨因旧疾去世，享年87岁。汉斯·贝尔廷于 1935 年出生于德国安德纳赫，于 1966 年在汉堡大学担任艺术史教授，随后在海德堡大学任教，并于 1980 年至 1992 年间在慕尼黑的路德维希马克西米利安大学任教。作为建校创始人之一，贝尔廷还曾在卡尔斯鲁厄的 Staatliche Hochschule für Gestaltung 任教。他还曾经应邀在哈佛大学、哥伦比亚大学和法兰西学院等机构任教，并于 2002 年至 2003 年担任法兰西学院欧洲主席。2013 年，他获得了佛罗伦萨哈佛大学文艺复兴研究中心 (Villa I Tatti) 颁发的蒙根奖（Mongan Prize）。
贝尔廷的著作至今已被翻译成至少十种语言出版。其中，《艺术史终结了吗？》在全球范围内引起了巨大的关注与讨论，贝尔廷在后续的版本中对其进行了扩展补充。2000年，他又提出“全球艺术”的概念，并展开了学术研究和策展，并多次前来中国进行交流学习。在贝尔廷一生之中，他创作了大量令人印象深刻的作品，被称为“艺术史上的一个转折点”。
薇薇安·韦斯特伍德（1941-2022）
将朋克风格推向全球的英国时装设计师薇薇安·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）于2022年12月29日在伦敦去世，享年81岁。1971年，韦斯特伍德和经纪人马尔科姆·麦克拉伦（Malcolm McLaren）在伦敦国王路开设了一家被称为“SEX”的服装店，出售她设计的服装，并以安全别针和撕裂的设计而轰动一时。韦斯特伍德作为与艺术界联系紧密的设计师，曾将科尔曼·海尔姆施密德（Kolman Helmschmid）16世纪早期的盔甲套装制作成了带有装甲板的哈里斯花呢外套，将布歇（Boucher）的《维纳斯和火神》（1754年）中的普蒂印在紧身胸衣和雨衣上，并将凯斯·哈林（Keith Harring）1980-81年的纽约地铁涂鸦用于棉质街头服饰，创造了令人心动的、可穿戴的美。
除了开创性的设计，韦斯特伍德也积极为她的政治信仰发声，包括核裁军和环境主义，她也致力于与反恐法律和让穷人更穷的政府开支政策作斗争。她的作品始终保留了从一开始就具有的激烈、挑战权威的精神。韦斯特伍德在她的传记中写道：“我在时尚界的唯一原因就是要摧毁‘顺从’一词”。
矶崎新（1931-2022）
2022年12月28日，日本著名建筑师、2019年普利兹克奖得主矶崎新（Arata Isozaki）于家中逝世，享年91岁。矶崎新代表作包括大分县立图书馆、北九州中央图书馆、群马县现代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、迪斯尼行政大楼、卡塔尔国家会议中心等。作为日本第八位获得普利兹克奖的建筑师，矶崎新在他数十年的建筑生涯中，以多变且无国界的建筑风格为世界所知。1953年，当时还是东京大学工学部建筑系大四学生的矶崎新师从首位赢得普利兹克建筑奖的日本建筑师丹下健三（Kenzo Tange）。十年后，矶崎新成立了自己的工作室，于1966年完成的大分县立图书馆（Oita Prefectural Library，1962-1966；现改名为大分艺术广场，Oita Art Plaza）成为矶崎新工作室完成的第一个项目。
矶崎新被认为是日本最有影响力的战后建筑师之一。他既是一位建筑师，也是一位备受尊敬的城市规划者和建筑理论家。在获得普利兹克建筑奖之前，他于1986年和1996年分别获得英国皇家建筑师学会金奖和威尼斯建筑双年展金狮奖。
美术馆 Museum►
历经八年筹备，星美术馆迎来开幕
星美术馆历经8年筹备，凝聚创办人及其团队长期深度的艺术文化研究观察，于12月30日启幕，并以 “开启START” 作为星馆开馆首秀，象征意义浓厚：其英文START即为星美术馆的英文名称；而开馆首秀在新年到来之际向公众“开启”亦合时宜；更重要的是：星美术馆的团队有一种开辟未来的理想，他们希望中国当代艺术在现代化的国际格局中有新的出发，在上海这座世界文化城市中开启闪亮的贡献。开馆展“开启START” 由创办人、馆长何炬星先生领衔的策展团队精心布局，整场展览由85名（组）艺术家、88件作品组成，涵盖了国际当代艺术最具时代性和代表性的一批艺术家。整体策划中：开馆展将由四个连贯的展览组成，分别为“开启START”之第一季至第四季，每季历时5个月，为期2年。每一季均将以不同基调、不同视角来呈现，尽量保持艺术的多面性与复杂性，四个连贯的开馆展览，历时20个月，将涉及全球当代艺术家超三百名，代表性作品超三百多件。
双年展 Biennals►
2022首届北京艺术双年展
以“共生”为题，在三个会场中启幕
2022年12月30日，2022首届北京艺术双年展在国家对外文化贸易基地（北京）正式开幕。展览呈现了具有典型意义的艺术话题和样本，丰富“共生”这一主题在空间和时间两个维度的涵义。本次北京艺术双年展邀请了各个艺术领域活跃的策展人和学者担任版块策展人，由北京大学文博学院教授、云冈研究院院长杭侃，建筑师、艺术家马岩松，诗人、策展人、艺术评论家朱朱，星空间画廊创办人房方，策展人、写作者申舶良，策展人、写作者、博古睿学者龙星如，通过“唤醒石头里存在的生命”、 “蓝图北京”、 “无尽的交谈”、“可见的浪漫：有关北京的记忆与想象”、 “幻方：艺术与文学的互映”、“大地热流：回到太阳时间的访客”、 “英姿”等七个版块，分别阐释“共生”这一主题。在主会场外，本届北京艺术双年展还设两个分会场（北京友谊商店、木木美术馆钱粮胡同馆），三种展览形式（主题展、平行展、卫星展），持续不断地展示北京作为文化之都的丰富生态和多元面貌。
第七届广州三年展“化作通变”开幕
2023年1月10日，第七届广州三年展于广东美术馆正式开展。本届广州三年展以“化作通变”为主题，王绍强（中国）担任总策展人，吴洪亮（中国）、菲利普·多德（英国）、艾墨思（德国）、姜俊（中国）担任策展人，邀请来自更加广泛文化背景之下的超过50位/组国内外艺术家及团体，试图拉开一个于变中求变的当代景观。在历史维度中“思变”，当代观察中“应变”，构想未来可能的“转变”，以四部片段化的叙事折射时代的光斑及其所产生的影响。作为广东美术馆发起并自主策划的具有国际影响力的学术品牌，广州三年展创立于2002年，是国内最早的“双/三年展”之一。同时第七届广州三年展文献展也将在广东美术馆中呈现，以“通变”为关键词，结合中国当代艺术发展历程相关的艺术大事，并配合馆藏重要文献，旨在系统梳理自1977年以来的中国当代艺术发展脉络。此外，第七届广州三年展四场平行展也将分别于盒子美术馆、与亨美术馆、观空间、东莞21空间美术馆同期启动，串联城市艺术生态。
第三届中国新疆国际艺术
双年展在新疆美术馆开幕
2022年1月10日，“第三届中国新疆国际艺术双年展”在新疆美术馆开幕，由张子康策展，呈现了来自11个国家143位中外艺术家的260件当代艺术作品。本届双年展在总主题“和美共生”下设置了5个分单元：“文明与交融：国际单元”“共生与对话：中亚单元”“生态与家园：生态单元”3个主展，以及“写生新疆：20世纪以来新疆主题作品研究展”“天地之间：中国当代水墨的传统与再现”的2个特展构成。同时本届双年展还创造性的以独立的水墨单元，呈现出今天中国画对传统的继承和再创造。这是一个从过去到现在在指向未来的时间维度。由此本次双年展时空交错出一个缤纷多彩的艺术世界，这里是视觉的呈现，是思想的交流。”
艺术市场 Art Market►
首届ART SG揭幕，
新加坡艺术市场提前入春
2023年1月11日，新加坡有史以来规模最大的艺博会——新加坡艺博会（ART SG）在滨海湾金沙会展中心揭幕，博览会由瑞银集团和The Art Assembly合作举办。来自全球35个地区的共160余家画廊参展，其中既包括高古轩、卓纳画廊、白立方、佩斯画廊、Kukje Gallery、贝浩登、Thaddaeus Ropac等在内的国际蓝筹画廊，也包含SPTI、Yeo Workshop、FOST Gallery等众多新加坡本土画廊的中坚与新兴力量。来自中国大陆的共16家画廊参展，包括BANK画廊、东画廊、蜂巢当代艺术中心、没顶画廊，以及在海外设有据点的香格纳画廊、唐人当代艺术中心、麦勒画廊与Tabula Rasa画廊。除GALLERIES 画廊单元外，FOCUS 焦点单元为呈献个展、双人展或专题展览的主题单元。FUTURES未来单元为成立未满六年的年轻画廊或艺术家运营的艺术空间提供平台。ART SG为本次博览会还特别设置了REFRAME重构单元，呈献参与、运用及展示数字科技实践的画廊，作品涵盖数字绘画、动画、沉浸式装置、增强或虚拟现实，以及非同质化代币（NFTs）等。
前苏富比环球主席黄林诗韵成立
艺术咨询公司Patti Wong & Associates
2023年1月12日，由黄林诗韵(Patti Wong)及Daryl Wickstrom共同创立Patti Wong & Associates(简称PW&A)宣布正式成立。黄林诗韵任职苏富比逾30年，一直是推动艺术市场发展，以及建立亚洲重要收藏的领军人物。黄林诗韵曾于伦敦苏富比办事处任职近15年，后于2004年被委任为苏富比亚洲区主席，在去年宣布从苏富比离职时，她担任苏富比环球主席。Daryl Wickstrom在苏富比工作逾20年，专注发展艺术市场重要增长领域，他在驻职亚洲期间，在香港与黄林诗韵携手推动多项重要项目，从每年两次的大型拍卖，参与发展成为可与纽约或伦敦媲美的全方位拍卖中心。曾经任职苏富比20年的周蕙芝(Lisa Chow)将出任董事总经理。
PW&A同时宣布与The Fine Art Group达成合作，提供国际化咨询服务。The Fine Art Group总部设于纽约及伦敦，专注于艺术投资、金融和咨询领域。The Fine Art Group是PW&A的投资者，但两家公司均各自保持其独立性。去年，The Fine Art Group和扎根纽约的Schwartzman&开展合作关系。由此The Fine Art Group、PW&A和Schwartzman& 将建立国际化的业务网络，扎根亚洲的PW&A将致力为亚洲高端藏家提供顶尖艺术咨询服务。
人事任命 Personnel►
皮力被任命为大馆艺术事务主管
香港文化艺术机构大馆（Tai Kwun）宣布将委任皮力于2023年2月13日起出任艺术事务主管一职，自2015年以来一直负责监督大馆当代艺术项目的托比亚斯·伯格（Tobias Berger）则将以顾问身份留任特约策展人至2024年。
皮力自2012年起任M+视觉文化博物馆希克资深策展人及策展事务主管。在加入M+之前，他曾担任中央美术学院艺术管理系常务副主任并在中央美术学院获得博士学位，2005年参与创办北京U空间与博而励画廊（Boers-Li Gallery，现在的SPURS Gallery）。大馆发言人表示，“新任大馆艺术事务主管皮力博士拥有丰富策展及机构经验，在学术界亦视为对中国现代及当代艺术研究具权威贡献。皮力博士将带领大馆的当代艺术团队，继续致力将大馆打造成为香港最独特的当代艺术平台，激发访客对当代艺术的兴趣。”
艺术奖项 Art Prize►
第八届国际艺术评论奖（IAAC）揭晓
在2023年1月12日举行的第八届国际艺术评论奖（IAAC 8）颁奖典礼上，组委会宣布了本次评审的结果：来自美国纽约的Katherine Adams斩获大奖，获得80000元人民币（含税）及一次上海的短期驻留。来自上海的庞铮、伦敦的Andy Stooke和北京的钟山雨分获二等奖，奖金30000元人民币（含税）。国际艺术评论奖（IAAC）由国际艺术评论奖组委会、复旦大学哲学学院主办，英国皇家艺术学院、爱丁堡艺术学院、国际艺术评论协会协办。今年，IAAC8共收到中、英文稿件364篇，是投稿数最多的一次。稿件作者来自全球52个国家，覆盖了五大洲。本届收到中文稿件176篇，涵盖中国20个省市及地区。本届投稿除了涵盖发生在艺术机构、博物馆及艺术节的展览外，也关注了许多画廊长期项目、独立机构项目与线上展览，为国际艺术评论奖的多元性、全球性与批判性进一步推动着边界。除了4位获奖者之外，另有16篇中、英文投稿入围本届国际艺术评论奖。所有20篇获奖及入围稿件将以双语形式集结成年度文集，并于2023年夏季出版。
展览 Exhibition►
德基美术馆新年呈现
“年年：动物的能与术”
2023新年伊始，南京德基美术馆推出“年年：动物的能与术”( Nián Nián :The Power and Agency of Animal Forms) 全新展览。展览汇集跨国界、跨代际、跨媒介的33位/组国际前沿艺术家的59组/件代表作品，涵盖油画、雕塑、影像、装置、跨媒介等多种作品形式，借由当代艺术家的视角，让观者看到分解的、流动的生命体，重新审视人类于自然界的定位，亦通过不同形式的、各自独特的艺术语言，探讨生命力如何在艺术中被构建。本次展览基于德基美术馆对于地缘性、当代性的长期关注，亦延续着此前展览中对于艺术与科技之间应用关系、哲学关系的探讨。此次，美术馆携策展顾问杨紫，试图在人、动物/自然、科技的三⻆关系中，去理解和分析动物图像在当代语境中的创作与表达。“年年：动物的能与术”展示了国内外当代艺术创作中所蕴含的大量具象动物形象。在当下，渲染器生成的动物虚拟形象的“表皮”，因其抽象、精确、极度可控的面貌特征，与追逐偶然迸发灵感的创作方式形成了近乎对立的语言风格。两条路径看似迥异，诉求却出奇地统一：在精进图像的创作方法的同时，展现自然世界的能量。
加百列·里科个展“动物如我”
于海上世界文化艺术中心开幕
云美术馆推出新展
“动物园对面的游乐场”
