首届 CHANEL Next Prize 评审团,从左至右依次为:艺术家曹斐,演员、制作人、编剧蒂尔达·斯文顿(Tilda Swinton),建筑师大卫·阿贾耶爵士(Sir David Adjaye)© CHANEL
与五间国际艺术机构合作
编织全球艺术创造力之网
香奈儿文化基金的另一部分工作,则是与全球的文化机构展开合作,探讨当下最紧迫的议题并催化对未来的新思考,其合作的首批五个艺术文化机构包括:伦敦国家肖像馆、洛杉矶地下博物馆、巴黎蓬皮杜中心、莫斯科 GES-2 文化艺术中心和上海当代艺术博物馆。“香奈儿文化基金倾情资助我们的合作伙伴,他们向我们展示着什么是至关重要的,什么是即将发生的,并重新定义着文化的未来。” Yana Peel表示。
在英国国家肖像馆举办的展览“为女性投票(Votes for Women)”
伦敦国家肖像馆“香奈儿收藏策展人”弗拉维娅·弗里杰里(Flavia Frigeri)
在英国伦敦,香奈儿在国家肖像馆委任了弗拉维娅·弗里杰里(Flavia Frigeri)作为“香奈儿收藏策展人”(Chanel Curator for the Collection)。这是世界上最古老的肖像美术馆,也藏有莎士比亚唯一的肖像画。2023年肖像馆将重新开馆,弗里杰里正为此研究如何提升女性在馆藏和博物馆展品中的代表性,将性别比例更为均衡地呈现。它关乎赋予女性权力,提升女性地位,让女性进入历史叙事。
蓬皮杜艺术中心
在法国巴黎,设计师、艺术家和科学家将在蓬皮杜艺术中心进行跨界合作,探讨可持续城市和社群的新生态体系。“在蓬皮杜艺术中心,我们聚焦的是城市化和生态的议题。我们与他们研究可持续城市和社区的新生态的中心合作,并在这三年的合作中思考对未来城市的展望。”Yana Peel表示。
美国洛杉矶的地下美术馆
艺术家、洛杉矶地下美术馆联合创始人卡伦·戴维斯(Karon Davis)
在美国洛杉矶,“地下博物馆有着让人瞩目的馆长、历史和未来。在那里我们将关注非裔群体,并为那些拓宽我们文化视野的策展人给予资助。” 香奈儿文化基金将与地下博物馆联手关注少数族裔群体,并设立诺亚·戴维斯(Noah Davis)大奖,表彰三位将艺术深入更多元文化背景的策展人。
莫斯科GES-2文化艺术中心
V-A-C基金会总监特雷莎·马维卡(Teresa Mavica)
上海当代艺术博物馆
上海当代艺术博物馆馆长龚彦
十位 CHANEL Next Prize 获选者
先锋思想与艺术行动构建的能量场
首届CHANEL Next Prize获奖者,从左上按顺时针方向依次为:Lual Mayen、Keiken、Marlene Monteiro Freitas、郑在日、Rungano Nyoni、Eduardo Williams、Precious Okoyomon、Botis Seva、Marie Schleef、王兵 © CHANEL
在2021年的首届奖项中,演员、编剧、制作人蒂尔达·斯文顿(Tilda Swinton),艺术家曹斐,以及建筑师大卫·阿贾耶爵士(Sir David Adjaye OBE)组成评审团,遴选出来自11个国家的10位/组获奖者。“这是一个非常出色的群体。他们都是对周遭社会反应灵敏的艺术家,而且早已掌握了灵活应对的本领。这个奖项不仅彰显了他们个人的才华,更将他们连成网络——一个时代的群像。”蒂尔达·斯文顿表示。
Marlene Monteiro Freitas 编舞作品 © Takeshi Asano
首届CHANEL Next Prize的获奖者们,或融合传统与当代文化,呈现出独特的艺术风格,激发各自领域的全新可能;或以技术介入社会的不同维度,从而想象和创造一个新的未来;或以不同的影像叙事和风格,与时代同行,并探索现实的困境与人性的幽暗之处;抑或以舞蹈、诗歌、装置和戏剧为媒介,激发内在的生命能量,创造人类情感与记忆的共振。
Lual Mayen 设计游戏作品《Salaam》© Lual Mayen
Keiken, Ryan Vautier 和 Sakeema Crook 合作影片,《元宇宙:我们正处于某物的尽头》(Metaverse: We are at the end of Something),2020年
Rungano Nyoni 导演电影作品《I Am Not a Witch》静帧,2017年© Not a Witch Ltd / Clandestine Films Sarl / The British Film Institute / Ffilm Cymru Wales / Channel Four Television Corporation
首届 CHANEL Next Prize 获奖者王兵 © CHANEL
Eduardo William 导演电影作品《Pudeverunpuma》 © Eduardo Williams
英国舞蹈家和编舞家Botis Seva(出生并居住于伦敦)借助电影、文本、艺术和不同的舞蹈语言等形式,不断对形式、结构和戏剧表演等方面进行实验性尝试;尼日利亚裔美国艺术家和诗人Precious Okoyomon(出生于伦敦,现居纽约)以多元领域的实践探讨自然世界中的种族化、基督教、亲密关系以及关于生命、死亡和时间的理念和体验;德国戏剧导演Marie Schleef(出生于哥廷根,现居柏林)探索和支持常常缺失的女性凝视,挑战男性主导的戏剧传统。
Botis Seva 编舞作品《BLKDOG》 © Camilla Greenwell
来自全球电影、设计、舞蹈、音乐、艺术和戏剧领域的10位改变游戏规则的创新者,让我们看到了一种当代、先锋、多元、包容的创造力。他们不拘泥于个体身份的限制,敢于打破艺术创作的范式,在传统与当代文化、科技运用与人性表达、理性思辨与感性关怀的交汇处,共同编织出一张跨越地域、民族、文化的创造力网络,其中逐渐显现的正是未来的形状。
Marie Schlee 导演戏剧作品 © Hendrik Lietmann
香奈儿正在成为中国艺术生态的一部分
2022年蓄势待发
香奈儿对中国艺术生态的关注和参与,及其与中国艺术家的对话,也正在不断深化和拓展。在首届CHANEL Next Prize的评审团中,来自中国当代艺术家的曹斐致力于发现具有独立思想、独立见解的个体。奖项获得者中的中国电影制作人、纪录片导演王兵,则以其扎根于中国边缘人群的创作,通过影像纪录的力量,让那些被忽视的角落进入社会的视线。上海当代艺术博物馆也是香奈儿文化基金在全球进行合作的首批五个艺术机构之一。
上海当代艺术博物馆
由香奈儿文化基金与上海当代艺术博物馆共同发起的“新文化制作人” 第一季“手艺再兴” 将于2022年8月起先后揭幕,呈现两组获选项目:冯立星、吴有的《狂人之丘》,以及左靖、王彦之的《手艺再兴:友好面向未来》。第二季展览则在2023年7月开放,跟随“活性建筑”这一前沿探索,呈现有机与无机物以建筑为载体的息息共存,以及建造物与环境的相互影响。