2020年10月，一件NFT（Non Fungible Token）作品《十字路口》（Crossroad）在加密艺术品交易平台Nifty Gateway以6.6万美元的价格售出，到今年2月，这件美国艺术家Beeple的作品以660万美元的价格再次成功售出，短短4个月之间价格暴涨100倍。
Beeple，《十字路口》（Crossroad），2020年，这个双向动画作品的最终呈现是基于2020年美国总统大选结果，触动两个动画的其中一个开始播放。
同样来自Beeple的作品《Everydays -The First 5000 Days》在佳士得网上拍卖中上拍，开拍的前8分钟内就收到了21位的买家的竞拍，一个小时里，竞价就从100美元跃升至100万美元。截至3月4日早11点，作品已有126次出价，最高竞价是350万美元。Beeple的作品并不是唯一的高价作品，在2月，YouTube上深入人心的彩虹猫（Nyan Cat）创作者通过拍卖出售了一件NFT作品来庆祝其诞生10周年，这件可以在网上直接看到的视频被附上代币后的成交价是300以太币（ETH，约合58万美元)，而起拍价仅仅约为3ETH(5000美元)。
Chris Torres，《彩虹猫》（Nyan Cat）动画，动图来源：Foundation
NFT艺术品市场的火爆程度在近几周达到高潮，但正在受狂热追捧的NFT艺术品，究竟如何定义？区块链正在介入艺术市场，NFT脱颖而出，它的哪些特性使用于艺术品交易？除了交易，加密技术在艺术界还能用于哪些领域？而艺术家，又为何热衷于为自己的作品附上代币？那些加密艺术界的“超级画廊”和藏家、艺术家所创造的加密艺术圈，将如何与现实艺术生态产生反应？
NFT (Non Fungible Token) 即非同质化代币。首先，同质化代币指的是互相可替代、可拆分的代币。一个人拥有的10元与另一个人持有的10元无任何区别，除非有特殊的序列号和收藏意义。作为交换媒介，法定货币的每个单位都可等价互换。而NFT则与之相反，每一个NFT是独一无二的，拥有一个仅属于自己的ID，因此可成为记录和储存包括艺术品、游戏和收藏品等数字产品所有权的选择。
为何它适用于艺术品交易？主要基于两点区块链的NFT的革命性进步：提供了数字资产所有权的标记方法，以及可编程性。
Beeple，《Everydays -The First 5000 Days》，2007年-2020年，作品正在佳士得网上拍卖中接受竞价，截至至3月11日
以佳士得目前上拍的《Everydays -The First 5000 Days》为例，艺术家自2007年5月1日以来每天创作一张图像，此次将5000张图片组合称为一张作品，并为作品附上独一无二的NFT代币后在拍卖行上拍。这是一件没有任何物理形式存在的作品，竞价者中标后将收到一个加密文件，交易将在区块链上登记，此后的所有购买和交易信息都将透明化。因为数字智能合约部署在区块链上，一旦达成协定并触发时间，代码将自动执行合约，例如所有权转移、结算等。
Beeple作品《Everydays -The First 5000 Days》中的画像之一
交易方式上，佳士得接受虚拟货币以太币(Cryptocurrency Ether)的付款方式，但仅限于作品价格本身，佣金部分仍需以美元结算。佳士得纽约战后和当代艺术专家诺亚·戴维斯（Noah Davis）对《艺术新闻》解释道以太币是由以太坊（Ethereum）网络支持的一种加密货币，目前每个代币的交易价格约为1600美元，几乎所有购买、出售，甚至零碎地拥有Beeple作品的人，都在用以太币支付，通过Coinbase、Gemini等平台就可以轻松地将美元转移至加密货币。“以太坊与比特币相似，但你可以在它上面编程规则，以便管理。”
Beeple作品《Everydays -The First 5000 Days》中的画像之一
这件作品的上拍也使佳士得成为第一家提供NFT作品的大型拍卖行，戴维斯表示，在目前出价的竞价者众，有来自11个国家的藏家都在参与，其中85%是佳士得的新客户。在他看来，|NFT的市场“在过去几年里，尤其是在过去几个月里，出现了快速上升的趋势。潜在的NFT市场尤其值得关注，因为它吸引了那些精通技术、仅关注数字艺术的观众，以及长期以来被新媒体艺术前沿所吸引的收藏家”。
Beeple作品《Everydays -The First 5000 Days》中的画像之一
最近公开宣布投资NFT艺术的科技界人士包括SpaceX和特斯拉首席执行官埃隆·马斯克（Elon Musk），以及科技控股公司Social Capital的首席执行官和前Facebook高管Chamath Palihapitiya。据报道，Palihapitiya曾告诉彭博社，他一直在建立一个体量较大的NFT组合，包括数字艺术和虚拟交易卡。“我确实认为那是数字货币和数字资产的下一个前沿。”他说道。
Beeple作品《Everydays -The First 5000 Days》中的画像之一
复杂的规则、新颖的操作方式吸引着一批藏家的入场，市场的火热是否会使NFT成为下一个“郁金香狂热”？对此，戴维斯认为NFT艺术作品使用了区块链加密技术来记录所有的必要信息，包括过往的销售记录，也由此促进了数字文件的简化和透明转售。“但佳士得并无与基于区块链的艺术平台竞争的计划，它们在数字收藏品市场中占据着重要的位置，而佳士得在这一领域的探索才刚刚开始。”他说道。
虽然NFT艺术最近由Beeple作品在佳士得的拍卖得以广泛地为人所知，但区块链加密艺术的兴起已有一段时间，早在2017年就掀起过NFT的热潮。根据加密数据聚合公司币虎（CoinGecko）的统计，目前NFT的总市值，包括艺术、游戏、可收藏品等等在内的所有种类的已发行非同质化代币至今已经达到47亿美金。而专注统计加密艺术数据的Ctypto Art Data则以SuperRare、Nifty Gateway、MarkersPlace、Foundation、KnownOrigin、Async Art等加密艺术交易平台的数据为主要统计来源，其数据显示目前这些平台的加密艺术价值总和已达到约19.7亿美金。
Ctypto Art Data统计的2018年7月-2021年2月期间，SuperRare、Nifty Gateway、MarkersPlace、Foundation、KnownOrigin、Async Art等加密艺术交易平台的月度交易量，图片来源：Ctypto Art Data
作为世界上第一个原创NFT艺术代币，Crypto Punks在2017年正式发售，Crypto Punks包含1万个独特的角色，每一个都可以在以太坊区块链上被拥有，任何拥有以太坊钱包的人都可以免费认领。
Crypto Punks代币，每一个图像代表一个NFT，图片来源：Larvalabs
在1万个角色在很快被认领完后，它们可以通过嵌入区块链的市场购买、竞拍或者出售，而这个代币在2017年的热潮消退后于近期重新活跃起来。从DappRadar的统计图不难看出，无论是人数、代币数量或是交易，2017年和2021年均为高峰。
2017年-2020年，参与Crypto Punks交易的人数、代币数量及交易量，图表来源：DappRadar
另一个极具代表性的NFT艺术品为Async Art平台的First Supper,它共分成了22个子图层(Layer)，每个图层都对应一个NFT，而合成的母图层(Master)也有对应的NFT，每一个NFT都可以独立交易。此作品由13位艺术家共同完成，致敬《最后的晚餐》，母图层最终在去年以103.4ETH（时价约16万人民币）在Async Art成功拍卖售出，随后几天的各子图层合计拍卖成交额超过了母图层的三倍。其所有图层至今仍在平台上开放竞标。
上图：Async Art平台发售的NFT作品《First Supper》；下图：Async Art平台发售的NFT作品《First Supper》中仍在接受竞价的图层，图片来源：Async Art
有趣之处在于，每个子图层都至少可以在由艺术家原先预设的框架上改变三种样式，因此最终合成母图层也会有3的22次方种可能性。一旦成为子图层的NFT拥有者，你便可以随时改动该图层的样式，而母图层的拥有者不可改动子图层，却由于子图层的拥有者做出的变动，拥有一张时刻变动外观的艺术作品。这也是前文所提及的NFT的可编程性的体现。
除了进行各种类型的交易之外，NFT还可用于建立虚拟世界，甚至在虚拟世界中建立虚拟美术馆、画廊，且在其中直接交易NFT艺术，这也是可编程NFT的主流应用之一。
Cryptovoxels上的加密艺术美术馆，Museum Of Crypto Art，图片来源：Cryptovoxels
复制链接，开启加密美术馆体验：
https://www.cryptovoxels.com/play?coords=SE@130W,128N
Cryptovoxels和Decentraland两个平台是其中的代表。除了欣赏虚拟艺术，在此类虚拟世界中，你可以做想象中的一切事情，游戏、赌博、学习、工作、娱乐活动……Cryptovoxel中每块地皮都有对应的NFT，并像现实世界中一样，越靠近虚拟世界的“入口”则越贵，就像如今靠近“市中心”的地皮已经寸土寸金。
NFT技术除了可以激发数字艺术的创造力，更可以保障艺术家的利益，也为那些类似于现实艺术世界的画廊的组织——加密艺术交易平台获得收益。曾以660万美元售出Beeple作品《十字路口》（Crossroad）的Nifty GatewayNifty Gateway近期业绩爆炸性增长的来源依赖于对Beeple等话题艺术家的代理，在现实当代艺术市场中也不难找到类似的“超级画廊”的模式。
由Ctypto Art Data统计的目前涉猎加密艺术品的艺术家排名，Beeple位居首位，图片来源：Ctypto Art Data
对于NFT的应有更显而易见的功能是由智能合约保障的知识产权，只有拥有NFT，才保障了数字艺术的资产价值和稀缺性、可收藏性。另一方面，艺术家也可以从中直接获益。绝大部分NFT艺术平台，都将艺术家的分成写入了底层协议之中，艺术家可以从首次或甚至后续无数次的转卖中直接获得分成。例如最大的NFT交易平台Opensea就设定了艺术家的固定分成比例。而另一知名NFT艺术交易平台Super Rare, 则确保了艺术家在每次转售中仍可获得10%的收益，因此如果作品流通，艺术家可获得稳定的收入。平台也在此基础上收取佣金实现盈利，而与现实中一级市场的艺术经纪的区别是，平台的抽成往往透明公开。
目前而言，加密艺术仍是一片蓝海，现实艺术品的NFT化，其最大的优势和意义在于所有权的安全保障和提供流动性。判断正版证书的真假已成为过去，区块链上的产权记录将会永久存在。然而，纵然将实物附以区块链的过程是去中心化的，现实中的实物资产交割与承兑仍然需要大的机构进行交易操作，这些前提条件使得NFT真正普及化受到挑战。
加密艺术品交易平台Nifty Gateway，图片来源：Nifty Gateway
目前已有一些创新模式在推进加密艺术品的普及，包括将单价较高的知名画作代币化，例如发行一千枚NFT代币，每一枚对应原画一千分之一的价值与权益。它一方面可以使得艺术品投资的门槛降低，人人都可以享有得到艺术品的机会。另一方面，碎片化的权益并不等于原作，假如要拥有完整原作，就要从交易市场中收集齐1000个代币，其时间和经济成本可能远远超过直接通过拍卖行购买原作实物。从2017年以来，这个模式蓬勃发展，却良莠不齐，时常由于缺乏艺术专业水平或金融风险管理能力，而沦为投机分子的集资试验场。
因此，许多有独特性但整体风格具有普遍性的产品，也在应用NFT模式进行销售，例如小型潮流艺术装置、限量玩具、限量款球鞋等。NBA的数字收藏品发行平台NBA Top Shot在收藏品类的去中心化应用平台中规模排名第一，在所有类别的去中心化应用（Dapp, Decentralized Application）中排名第五。历史最高交易量曾达到4800万美金。
NBA的数字收藏品发行平台NBA Top Shot，图片来源：Top Shot
艺术价值与“流量热度”、“平台光环”、经济价值的关系，究竟什么是艺术，界定艺术性的话语权是属于观众还是属于学术或市场，这些当代艺术仍在争执不休的问题，在加密艺术圈反而产生了放大和加剧效应。由现实世界的艺术圈拍卖带来的热度与能量如此来势汹涌，是否会席卷原有的加密艺术圈，复制现实世界中的艺术圈生态、结构与话语权？仍有待时间的考证。
NFT代币的价值往往受市场行为的影响远大于其底层资产价值的影响。当我们在讨论天价表情包的NFT代币的艺术性，是否可以与当代艺术市场中天价涂鸦和卡通艺术品等同？而当我们在展望去中心化、自由开放的加密艺术生态里人人都是艺术家，人人都可为喜欢的艺术定价的美好图景时，请同时记得，无论是什么平台，作品的曝光度也直接受到平台和热度的影响，而关注度往往与作品经济价值直接挂钩。当参与者群体的关注过于扁平而分散，往往也就不存在“出圈”的轰动效应。而当参与者的热度过于集中，技术革新下，这是否也是另一种形式的权威？
区块链与NFT毫无疑问会对当代艺术的未来产生持续的影响，但在NFT这个冒险者的乐园中，是旧秩序的再复制，还是新权威的建立，未来究竟会是怎么样的艺术生态，拭目以待。
撰文／黄韵奇、林佳珣
编辑／林佳珣
设计／孙哲
