美术馆
当代艺术走入景德镇御窑博物馆
央美四位艺术家的“蜕变”展览
自景德镇御窑博物馆户外剧场观明瓷窑遗址©是然建筑摄影
“蜕变—中央美院当代四大家作品联展暨景德镇御窑博物馆开幕展”于9月19日在景德镇御窑博物馆开幕。该御窑博物馆的主持建筑师为朱锫，主体由八个大小不一、体量各异的线状砖拱形结构组成，沿南北长向布置，建筑的形式源于当地传统柴窑的启发，并非简单的几何形，而是复杂的双曲面，具有强烈的东方拱券的特征。建造过程中不用脚手架，而是利用砖的收缝错位，借助重力完成的。内外两层砖中间为混凝土，混凝土拱为主体结构，以抵御地震时的侧推力，外部采用新老窑砖混合砌筑，映射当地传统建造方式。
除徐冰、隋建国、刘小东、朱锫四位艺术家作品外，由建筑学报主办的“中国当代建筑新经典直播系列”—景德镇御窑博物馆品谈会，在景德镇城市更新的大背景下，以御窑博物馆为实践案例，用当代批判的视角，探讨建筑创作中的传统与当代，根源性与现代性、自然与艺术等诸方面所反映出的问题，探索中国当代建筑发展的走向。
北京民生现代美术馆常设展“
绵延：变动中的中国艺术”即将开幕
“绵延：变动中的中国艺术”海报
9月25日，北京民生现代美术馆疫中新展“绵延：变动中的中国艺术“即将开幕。展览贯穿美术馆二楼全部展厅及公共区域，展出丁乙、曾梵志、黄锐、黄永砅等91位中国艺术家的94组件作品及一个特别项目，涵盖绘画、雕塑、装置、录像、动画等多种媒介形式，分为时间\空间、生命\身体、日常生活、物质、表演、情感等六个板块。因新冠疫情影响，这是北京民生现代美术馆自6月15日闭馆后的首展。
和美术馆将于10月1日起试运营
“世间风物”展览海报，图片来源：和美术馆
和美术馆将于10月1日起试运营，对公众预约开放。受疫情影响，原定于2020年3月20日开幕的“世间风物——和美术馆开馆大展”，现调整为“启动展”和“正式展”两个阶段。原展览计划中的部分国外艺术家作品将顺延至“正式展”中呈现。展览分为“经验万物”“‘惟’物质发展主义”“人间食堂”三个部分，作品既包括馆藏的吴昌硕1915年作《雪景山水》、赵无极2004年作《海》、张大千1941年作《飞天图》、徐悲鸿1922年作《妇人倚窗图》等；也包括尹秀珍、刘韡、赵仁辉、徐冰、宋冬等艺术家2020年新作。其它开幕活动将视疫情防控进展另行安排。
展览
9幅莫奈真迹来到上海
莫奈《日出·印象》展览现场
9月17日，“日出·光明——莫奈《日出·印象》”特展在外滩壹号美术馆Bund One Art Museum开幕，展览以“日出·印象”为主题，展出了47件作品，其中有9幅借展于法国巴黎马摩丹莫奈博物馆馆藏的莫奈油画作品。9件莫奈的作品中，除了马摩丹莫奈博物馆的镇馆之宝，也是现代艺术的开山之作《日出·印象》之外，还有《伦敦查灵十字桥，雾中烟云印象》、《帆船，夜晚印象》、《特鲁维尔海滨》、《海滩上的卡米耶》等莫奈作品。同时，展览还呈现了抽象画派大师维琪·科隆贝特（Vicky Colombet）和具象画派大师热拉尔·弗朗格（Gérard Fromanger）的作品，这些精选的画作是当代艺术与印象派共鸣的见证。展览还突破了以往画展的普遍表现形式，采用现代科技投影方式打造出光影互动体验展区，从视觉、听觉以及空间体验感等全方位重现了这幅作品背后的创作故事。
艺术收藏
张晓刚、王广义、宋冬、刘建华
多位中国艺术家作品
被蓬皮杜、泰特、LACMA等机构收藏
近日，多位中国当代艺术家作品被纳入全球重要艺术机构的收藏中，张晓刚的《父亲与女儿-1号》（1999）、宋冬的《炒水》（1992）、《面壁》（1999）、《水中捞月》（2001）、刘建华的《白纸》(2009-2018)、《日常·易碎》（2001-2002）被巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）收藏。张晓刚《除夕夜》（1989-1990）、王广义的《大批判——波普》（1992）、宋冬《一壶开水》（1995）被伦敦泰特美术馆（Tate Modern）收藏。宋冬《掀开》（1996）、《揉上海》（2000）；刘建华《白纸》(2009-2018) 均被洛杉矶郡艺术博物馆收藏，张晓刚《大浴缸》（2017）则被悉尼白兔中国当代艺术收藏基金会（White Rabbit Collection）永久收藏。
古根海姆博物馆
该如何保存卡特兰的“香蕉”？
莫里齐奥·卡特兰(Maurizio Cattelan)的《喜剧演员》，于2019年在迈阿密展出，图片来源：纽约时报
去年在迈阿密的一场艺博会上以15万美元成交的卡特兰（Maurizio Cattelan）的作品《喜剧演员》（Comedian）——一个香蕉被胶带粘在墙上，被匿名捐赠者赠与纽约古根海姆博物馆。当时成交的《喜剧演员》并不包括香蕉或胶带，买家买到的是一份”真品证书”，一份出人意料的、长达14页的说明清单，里面有图解，说明香蕉应该如何安装和展示。古根海姆的首席文保人员Lena Stringari说，这些说明相当容易遵循，并且在解决诸如多久更换一次香蕉（7到10天）和贴在哪里（”离地面175厘米”）等问题上相当完整。像《喜剧演员》，用水果创作的易腐艺术品，往往会给收藏它们的博物馆带来保护方面的挑战。对于越来越多的博物馆来说，观念艺术的保护和修复并不总是那么简单，有时创新的手法堪比甚至超越了创作观念艺术本身。
艺术市场
大中华区艺博会
重新开启运营模式
艺术深圳现场，图片来源：TAN
由于亚洲地区的新冠病毒疫情基本得到控制，大部分亚洲艺术博览会的日程将在今年秋季继续进行。在中国大陆，第七届西岸艺术与设计博览会和第八届ART021上海廿一当代艺术博览会将分别于11月11日和12日开幕。今年的西岸艺博会将迎来47家画廊参展，比去年的97家有所减少。此届西岸艺博会也将是佩斯画廊在今年唯一参与的亚洲艺博会。一位ART021的发言人对《艺术新闻》表示“我们现在正在帮助国际画廊的工作人员和参观者获得我国政府的邀请函，申请商务签证。”今年ART021还将与上海自贸区合作，为参展商提供6个月的免费保税仓储和优惠的物流价格。ART021目前未公布参展画廊名单。
此外，北京当代艺术博览会则将于9月25日至30日举办，台北国际艺术博览会将于10月23日至26日举办。香港典亚艺博则从10月初推迟到11月27日至30日举办。台北当代艺博会则从2021年1月改期至5月21日-23日。
北京当代2020以“明天的艺博会”为题
结合线上线下展出
北京当代2020特别主题“明天的艺博会”将于9月25日正式开幕，在798艺术中心举办的线下部分将持续6天，36家画廊、机构携作品在798艺术中心亮相，线上部分则在“艺术圈ART LOOP”互联网艺术平台上持续一个月，58家画廊与机构将展示几百位艺术家的几千件作品。今年“北京当代”以渐次展开、多点互动、线上线下的举办方式，堪称在今年特殊形势下的探索。
第二届上海国际艺术品交易月
将在上海西岸举行
10月15日至11月15日期间，第二届上海国际艺术品交易月将举办，交易月期间，第七届西岸艺术与设计博览会和第八届ART021上海廿一当代艺术博览会也将分别于11月11日和12日开幕。同时，位于上海西岸的新艺术产业地标“西岸艺岛ART Tower”也将于交易月期间开放样板空间，这个新地标包含了面积达2300平方米的公共展厅以及2000平方米独立的艺术品周转存储区，“上海国际艺术品交易中心”也将迁入于此。此次交易月将通过场馆租金补贴、会展补贴、个税减免、专项扶持等方面的政策来扶持艺术品机构。
迈阿密的艺术博览会
占一个画廊年销售额的50%
经销商应该如何面对取消
排队去巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会，图片来源：TAN
在今年早些时候香港和瑞士的巴塞尔艺术展被迫取消后，主办方曾短暂地抱有希望，希望迈阿密能在12月按计划进行，但最终在9月2日宣布，巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会将不会举行，取而代之的是一个虚拟博览会。对于迈阿密海滩来说，取消巴塞尔艺术展有着严重的影响。迈阿密海滩文化事务经理布兰迪·雷迪克（Brandi Reddick）在一封电子邮件中告诉Artnet新闻，”除了巴塞尔艺术展为我们的社区带来的估计1600万美元的收入外，艺术和文化组织在过去几个月里经历了毁灭性的财务和艺术损失。”对于艺术品交易来说，损失同样是毁灭性的。特别是对于小型或中型画廊来说，参加迈阿密艺术周期间的博览会所带来的直接和后续业务可能占到年销售额的30%至50%。
疫情改变规则
布鲁克林美术馆释出12件作品
这幅名为“Italienne debout tenant une cruche”的作品由布鲁克林博物馆(Brooklyn Museum)释出，将在10月15日的佳士得欧洲艺术品拍卖会上拍卖
布鲁克林博物馆下个月将在佳士得上拍12件馆藏作品，包括克朗纳赫、库尔贝和科洛特的画作，以为其藏品的保管筹集资金。”这是我们很难做到的事情，”博物馆馆长安妮-帕斯特纳克说。”但这对机构和藏品的长期保存和护理是最好的事情。”
出售博物馆的作品以支付运营成本，长期以来一直是禁忌。美国美术馆馆长协会规定，这种销售的收益只能用于购买更多的作品。而一般情况下各机构认真对待保护艺术品的任务，抵制给自己的藏品赋予货币价值。
如今疫情带来的严峻的形势促使美国博物馆联盟在4月宣布，在2022年4月10日之前，不会处罚那些将拍卖艺术品的收益用来支付直接照顾藏品之外的费用的博物馆。
苏富比在伦敦开设奢侈品店铺
追逐品味制造者
Ugo Rondinone’s ‘nuns + monks’ (2020) © Andrea Rossetti
随着当代艺术与高端零售之间的界限不断模糊，苏富比将在其伦敦大楼内开设一家奢侈品商店，为艺术经销商和其他”品味制造者”（包括艺术家和珠宝商）提供一个底层展厅，每六周为一个展期。拍卖行对这样的举动意义轻描淡写，将其描述为”苏富比零售能力的持续扩张”，从9月28日起，驻扎伦敦的瓷器和装饰艺术专家阿德里安-沙逊（Adrian Sassoon）将为新邦德街带来约70件作品。
社交媒体&艺术
秘密审查：
Instagram的“影子禁令”背后是什么
艺术家如何解决？
Nick Magwood/Pixaba
近期，一项关于Instagram的秘密推送内幕被发现，被称为“影子禁令”（shadowban）是指平台会将你的文章隐藏起来，那些没有关注你的人便无法看到，这样一来，用户使用标签，试图扩大影响力的行为都白费了。多位艺术家表示他们被“影子禁言”了，Instagram从未正式承认这一策略，在2月份的Instagram直播中，Instagram负责人Adam Mosseri甚至完全否认了这一策略的存在。但在2017年发布的一份声明中，Instagram曾经承认用户在使用标签搜索中出现了问题，导致帖子无法显示，并表示公司正在”不断努力改进”。据猜测，如果用户发帖、评论或关注其他账号的速度过快，就有可能会被禁，对于那些分享自己作品的艺术家和创意企业来说，网络受众突然减少会令人沮丧。
计划你的投票
艺术家如何利用他们的作品
来传播重要信息
《计划你的投票》，图片来源：Macon Reed
在距离美国大选仅有数周的时间里，60多位艺术家与美国最著名的博物馆和美术馆联合，开展了一个紧急的新社交媒体项目。该项目策展人Christine Messineo说：”至少在我的一生中，这是一次最重要的选举。”她与Vote.org合作创建了”计划你的投票”（Plan Your Vote）项目，该项目将利用艺术作品传递重要信息。包括帕蒂·史密斯、德里克-亚当斯、迈克尔-斯蒂普和莎莉-曼在内的艺术家们正与古根海姆和新博物馆等机构合作，制作印有敦促人们计划投票的信息的作品。
艺术法律
欧盟法院裁定班克斯不能持有商标
而他的身份仍然是个谜
班克斯，《爱在空气中》(2015)，图片来源：富艺斯
欧盟知识产权局的一个小组在与一家贺卡公司长达两年的商标纠纷中裁定班克斯败诉，该公司试图使用他的标志性设计——一个抗议者扔出一束鲜花。该案开创了一个先例，可能会危及这位街头艺术家的所有商标，专家组裁定，由于他的身份仍然是个谜，他不能对其作品提出商标要求。值得注意的是，这一裁决也使他在英国的投花者形象商标无效。该小组在公布裁决时说道：“必须指出的是，另一个值得考虑的因素是，由于他的身份是隐蔽的，因此无法确定他是这些作品的无可置疑的主人。”班克斯的法律团队没有立即回应Artnet新闻的置评请求。
观点
当钱用完了
“贫穷艺术”会是什么样子
2019年10月，伦敦，人民投票游行，英国首相首席顾问多米尼克·卡明斯的木偶雕像。摄影：Clem Rutter
一个为今天的新革命而重新获得的”贫穷艺术”，必须将注意力重新转向塑造其产生的历史和结构。在1967年向世界介绍“贫穷艺术”（Arte Povera）的展览后不久出版的《游击战笔记》（Notes on a Guerrilla War）中，Germano Celant呼吁进行文化反叛。展览的策展人写道：”艺术家已经沦为’小丑’，为了满足需求而生产’商业商品’，因此一种新的艺术形式必须将个人提升到’机器中的齿轮’之上。‘贫穷的艺术家’将抵制大规模生产、自我推销和市场品牌的非人性化逻辑；他们将致力于‘偶然性、事件、非历史性和当下’；他将采用不可预知、惊喜和不一致的游击战术；他将打破规则，并以此打破系统。”当被拆解的社会结构在大多数情况下都是制约特权和保护弱者的结构，在生态崩溃和物种灭绝的背景下，Celant呼吁艺术家去测试”世界本身”的”临界点”。十年前，Hito Steyerl写了一篇文章为”贫穷的图像”（poor image）辩护，这是一种压缩的、损坏的、可分享的JPEG文件，通过它的自由流通，可能会创造一种”替代经济”。钱的跨界流动并不是一个完全自由流动的乌托邦领域，而是建立在”暴力错位、转移和流离失所”的基础上；贫穷的图像就像被贩卖、被剥削、被剥夺权利的穷人，以进一步充实精英阶层。
由《艺术新闻》
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