“克里斯汀·迪奥:造梦设计师”展览现场
伦敦。时装品牌迪奥自1947年成立至今的历史和其对时装界的影响有目共睹,“克里斯汀·迪奥:造梦设计师” (Christian Dior: Designer of Dreams)正在英国维多利亚与阿尔伯特博物馆(The Victoria and Albert Museum, 以下简称 V&A 博物馆 )的展览就回顾了其最具代表性的设计并探索了其持久的影响力和永恒的魅力。除了玛格丽特公主和影星詹妮弗·劳伦斯(Jennifer Lawrence)穿着过的高级定制礼服,特设展区还揭示了品牌与英国的不解之缘。
克里斯汀·迪奥先生,图片来源:Getty Image
玛格丽特公主身着迪奥的礼服度过了21岁生日。摄影:塞西尔·比顿(Cecil Beaton)
此次展览基于巴黎装饰艺术博物馆(Musée des Arts Decoratifs)在2017年7月举办的同名展览,由V&A 现代纺织品和时装部门的主管欧瑞勒·库伦(Oriole Cullen)策展。它也是V&A博物馆继 2015 年的亚历山大·麦昆服装展(Alexander McQueen:Savage Beauty)之后举办过的最大型的时装设计展览。
策展人欧瑞勒·库伦(Oriole Cullen)
策展人库伦女士说:“克里斯汀·迪奥(Christian Dior )是20世纪最具影响力的服装设计师之一。1947年,他用他的“新风貌”(New Look)改变了时尚的面貌。他重新定义了女性轮廓、重振了战后的巴黎时装业。迪奥先生用他卓越的商业才能与惊人的创意才华诠释了高级时装的艺术和工艺。V&A 博物馆在迪奥先生的职业生涯早期就认可了他对设计史与时装史的重要贡献,并自20世纪50年代便开始收藏他的设计草图和服装。这一次的展览则展现了迪奥的时尚王国对设计界的恒久影响。”
此次展览共分为十一个部分,包括:迪奥先生(Christian Dior)、新风貌(New Look)、迪奥之线(The Dior Line)、迪奥在英国(Dior in Britain)、钟情历史(Historicism)、旅行灵感(Travels)、迪奥与花园(The Garden)、迪奥设计师 (Designers for Dior)、迪奥工艺坊(Ateliers)、迪奥万花筒 (Diorama)和迪奥宴会(The Ballroom)。共展出了超过500件展品,包括200多件罕见的高级定制服装、配饰、时装摄影、复古香水,原创妆容、插画、老杂志和一些迪奥先生的个人收藏。
Y线裙,克里斯汀·迪奥,1955年秋冬高级定制。摄影:Laziz Hamani
克里斯汀·迪奥为模特 Oxford(左)和 Londres(右) 设计的手稿,分别为1947年和1950年春夏高级定制系列
迪奥新风貌
V&A 博物馆藏有世界顶级的时装收藏,其中就包括迪奥标志性的束腰礼服(Bar Suit)。库伦女士告诉《艺术新闻》:“在20世纪50年代末第一次规划时装部门时,V&A博物馆便想要从迪奥先生的‘新风貌’(New Look)中收藏原创服装,而束腰礼服就是其中最典型的标志。在塞西尔·比顿(Cecil Beaton)的帮助下,V&A 与迪奥建立了紧密的联系。1960年,迪奥向V&A博物馆赠送了一件原创的束腰礼服。”
克里斯汀·迪奥设计的经典束腰礼服, 1947春夏高级定制。摄影:Laziz Hamani
迪奥“新风貌”(New Look)。图片来源:Harper’s Bazzar
迪奥在英国
展览中全新的“迪奥在英国”(Dior in Britain)板块首次探讨了设计师迪奥先生对英国文化的迷恋。花园景观、英式的远洋轮船,玛丽女王,他对英国的一切感到着迷:“除了祖国(法国)之外,世界上再没有任何其他国家像英国这样让我如此喜爱它生活的方方面面——我热爱英国的传统、英式的礼貌,英伦的建筑。我甚至喜欢英国的食物。”
迪奥在英国的第一场英国时装秀在伦敦的沙威酒店举行;1952年,迪奥伦敦店成立。展览中的这一板块将展示迪奥先生与各位英国服装制造商们的创意合作以及迪奥先生早期最著名的英国客户们,包括作家南希·米特福德(Nancy Mitford)和芭蕾舞演员玛戈·芳婷(Margot Fonteyn)。展览还展出了从伦敦博物馆借展而来的玛格丽特公主为她的21岁生日庆祝活动所穿的迪奥礼服和迪奥在英国举办的史上最豪华的几场时装秀中的作品。
玛格丽特公主(左)与马尔伯勒公爵夫人(后面)授予克里斯汀·迪奥英国红十字会的荣誉终身会员资格
克里斯汀·迪奥与模特 Sylvie ,1948年
克里斯汀·迪奥与模特 Lucky,1955年
迪奥万花筒
展览的另一个亮点是迪奥的设计帝国,包括服装、配饰和香水。花朵是迪奥服装部门的象征,它激发了包括剪影、刺绣和印花在内设计的无数灵感。其中最著名的就是迪奥1947年推出的第一款高级定制香水“迪奥小姐”(Miss Dior)。迪奥先生曾说:“我创造的香氛,将每个女性都包裹在一袭充满魅力的香衫中,如同我设计的时装在香水瓶中一一呈现。”
限量版蓝水晶“迪奥小姐”香氛,1947年
迪奥的音乐盒胸针,1953年
许多不那么耀眼的展品背后都藏着令人心折的故事。V&A 博物馆最近收到捐赠的一件深蓝色的羊毛西装。这件西装当年专为传奇模特琼·道内(Jean Dawnay)制作,并由她本人于1950年在迪奥的伦敦首秀上展示。博物馆此前已经收藏了道内在时装秀上展示这件西装的照片;后来,他们又找到了当时英国著名的时尚插画师弗朗西斯·马歇尔(Francis Marshall)为道内的造型绘制的插画。 这三件艺术品的并置将给观众带来独特的体验。
弗朗西斯·马歇尔手绘琼·道内的铅笔素描画 ,1950年; 克里斯汀·迪奥为琼设计的裙子,1950年春夏系列
为迪奥设计
迪奥美学的灵感来源——包括园艺、全球旅行和18世纪的装饰艺术也在展览中呈现。 从伊夫·圣罗兰(Yves Saint Laurent)的大胆设计到马克·博昂(Marc Bohan)的理性风格,从吉安弗兰克·费(Gianfranco Ferré)的华丽耀眼到约翰·加利亚诺(John Galliano)的繁复狂野,从拉夫·西蒙 (Raf Simons)的极简主义,再到玛丽亚·蔻丽(Maria Grazia Chiuri)的时尚女权主义视角,展览展示了迪奥历任的每一位艺术总监的成就——他们一路秉承着迪奥的高级时装的理念,同时也带来自己崭新的创意与艺术灵感,永远走在时尚的前沿。
1958年,伊夫·圣罗兰(Yves Saint Laurent)在迪奥伦敦店门口。图片来源:Getty Image
约翰·加利亚诺(John Galliano)设计制作的丝绸裙,由施华洛世奇水晶装饰,2008年秋冬高级定制系列。摄影:Laziz Hamani
拉夫·西蒙 (Raf Simons)设计制作的羊毛大衣,2012年秋冬高级定制系列。摄影:Laziz Hamani
玛丽亚·蔻丽(Maria Grazia Chiuri)设计制作的丝绸裙,2018年春夏高级定制系列。摄影:Laziz Hamani
玛丽亚·蔻丽(Maria Grazia Chiuri)设计制作的丝绸裙,2017年秋冬高级定制系列。摄影:Laziz Hamani
库伦女士说:“我希望观众们通过这次展览能够对迪奥先生本人有更多的了解——他不仅是一位时装品牌的创始人,他还改变了整个时尚史。 此外,观众们还将看到迪奥自成立以来风格的发展与演变。最重要的是,观众们将有机会通过此次展览观赏到精美的手工服装,并更加深入地了解一件件高级定制时装中蕴含的非凡的创造力与手工艺。” (编译/房璐)
“克里斯汀·迪奥:造梦设计师” (Christian Dior: Designer of Dreams)
维多利亚与阿尔伯特博物馆
展至7月14日
*如无特殊标注,本文图片均来自V&A博物馆官网