上海。2019年1月25日，高远个人摄影展“我认识的陌生人”在现代空间举行，展示了近40幅人物摄影作品及新系列“形体的肖像”。在十余年的摄影历程中，高远拍摄了诸多艺术家、知识分子、学者、导演等人物，而他对徐冰、喻红、方力钧、何云昌、毛焰等艺术家的拍摄记录了当代艺术某些重大或琐碎的时间节点，并为艺术圈生态提供了一个切片。“肖像照片不可避免地带有切片性质”，高远对《艺术新闻》说，“我希望在这个有限的切片中尽可能地还原被拍摄者和所处环境的真实性。”

艾未未

在他拍摄的诸多艺术家肖像中，流传最广的之一是一张艺术家艾未未的照片。2012年10月，英国《新政治家》（New Statesman）推出了一期由中国艺术家艾未未担任客座编辑的杂志。这期以中国及其未来作为主题的杂志在封面上使用了一张艾未未的肖像照片，画面中艺术家用双手撑开双眼，在这个看似顽皮的动作下他却面容严肃，高光下的双手和脸庞与黑暗的背景形成鲜明对比。此后，这张肖像被艾未未应用于个展海报，随着他的展览出现于世界各地，成为中国当代艺术的标识图像之一。这张备受瞩目的肖像便出自摄影师高远之手。

刘香成

“反摄影者”拍摄的艺术家肖像

高远有意识地选择“反摄影”一词来描绘自己的摄影创作。不满足于人像摄影中常见的饱满情绪和夸张姿态，高远认为表现被拍摄者透过外表所展现的智慧和精神更是人像摄影的重心。“智慧的头脑或者崇高的精神会透过外在直接散发出光芒”，高远对《艺术新闻》采访时说，“这就是我希望通过摄影体现的拍摄对象的精神性。”

叶永青

这种超越外表的、精神性的本质被高远形容为“气场”，他认为人像摄影的意义就在于向观者传达被拍摄者的“气场”。在艾未未那张备受瞩目的肖像中，他通过镜头展现了艾未未独特的幽默气质和桀骜不逊。“艾未未像一个‘老小孩’一样，喜欢用‘跟世界开玩笑的方式’进行艺术创作。”高远说。

靳尚谊

宋冬与尹秀珍

受张海儿和肖全的影响，高远秉承了两者在摄影创作中的真实性，这也正使他后期致力于追求对精神本质的表达。在他看来，摄影并不只是一张被赋予了意义的图像，而是一个具有自我语法的复杂体系。“思考型的摄影师太少了，”高远感叹道，“虽然我并不否认有趣的形式，但只经营形式的人终究只是个匠人。”

中国当代文艺界动态的

目击人和见证者

2008年，艺术家徐冰刚刚结束18年访美之旅回国，出任中央美术学院副院长职务。这不仅仅是徐冰个人艺术生涯中的转折点，也预示了中国当代艺术发展历程的某种微妙转向。这一具有特殊意义的时刻被捕捉到高山的镜头之中。照片中的徐冰坐在咖啡店的一张宽大沙发内，背景里略显童稚的装饰画与这位严肃的艺术家之间产生了一种诙谐的张力。“徐冰具有一种沉静的气质，”高远对《艺术新闻》说，“但在安静的外表下能感受到他的强大精神力量以及对于未来的踌躇满志。”

徐冰

行为艺术家何云昌在高远拍摄的肖像照中披着一层类似巫师法袍的塑料包装纸，头上戴了一顶边檐弧度诡异的帽子。高远认为何云昌本人是“内敛而平静的”，然而他的艺术创作则展现了类似巫术仪式般的使命感和神秘感，因此高远让他的形体隐藏在“法袍”之下，全身只露出脸庞和具有法术操纵意味的手指。喻红的肖像拍摄于2005年的照片运用了多重曝光的手法，在同一张底片上从三个角度展现了她彼时的状态。

何云昌

喻红

高远的作品还记录了诗歌界的某些历史时刻。他曾于2015年受邀参与楚尘诗会进行拍摄，突发灵感买了一只马桶作为道具。“我认为诗人的创作过程与排泄过程很像，”高远表示，“那是一种既舒畅又痛苦的过程，在一个完全私密的场所，完成物质或精神上的排泄。”这个道具获得了韩东、楚尘、瞿永明和西川等人的欢迎，他们在上面留言签名，使其从一个日常用品转变为一种历史文献。

高远个人摄影展“我认识的陌生人”展览现场

从幕后伸出的手：

超现实主义的形式索求

手持雪茄的曾梵志站立于一片幕布之前，高大的幕布在他背后向上延伸，然而在上方突然出现一只从帷幕后伸出的手臂，知名艺术家的笃定和无名手臂的动态之间产生张力，使整个画面产生了一种不确定的超现实感。这张照片拍摄于曾梵志工作室，那只无名手臂实际上是高远在原画面基础上的补充。高远坦言，他在拍摄形式上受到了以曼·雷、达利和马格里特为中心的一批现代主义艺术家的影响，他根据自己的直觉在画面中加入超现实的元素，让其传达的内容更为复杂。

曾梵志

这种对于形式的探索也显露于高远的最新作品系列《豹豪——形体的肖像》中。该系列的拍摄对象从具体人物转移为几何装置，以点、线、面基本元素组成的抽象结构被置于强烈的光源下，其本身的规则性及其光影秩序成为高远关注的重心。该系列既是他在观察、萃取人物形象的基础上于形式规则上的进一步抽离，同时也反向影响了他的人像摄影，对形式的追索与对人物精神的探求在此得到了交汇和共生。

高远个人摄影展“我认识的陌生人”展览现场

许知远在展览的序中谈到：“经过不算短暂的探索之后，高远似乎逼近了一个创作者的最佳状态，在自我和外界间找到某种平衡，既对自己的意志有着充分自信，又尽力使它免于粗暴。”这次展览回顾了高远作为一名“反摄影者”的摄影历程，同时通过高远在镜头中记录的诸位文艺工作者及其历史瞬间，也展现了中国近10年来当代艺术与文化生态的一个历史切片。（采访、撰文/张尧）

*本文图片均由高远提供