▲ 蛇形湖美术馆北京展亭
北京。5月29日，坐落于伦敦海德公园（Hyde Park）中心的蛇形湖美术馆（Serpentine Gallery）首座在英国以外地区合作委托和建造的蛇形湖美术馆展亭（Serpentine Pavilion）在北京东城区王府井商业区的王府中環草堂绿地开幕。这个以放之四海、无处不在的“力”为表现主题的展亭由中国建筑师、家琨建筑设计事务所主持建筑师刘家琨担纲设计。蛇形湖美术馆总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）在接受《艺术新闻》采访时说：“一个建筑就是一个乐器，如果没有声音，我们也体会不到乐器的美感。这个展亭带给大家是太极的感觉，以柔克刚的原则。”
概念展亭——创造新的结构
“我是一个建筑师，创造新的结构是我的梦想。‘凉亭’已经做了18年，蛇形湖美术馆的重要主题是挑战建筑学的实践极限，挑战建筑学的边界，因此这一次的核心诉求是进行建筑方面的尝试，我想转化成一种稳定的结构，而‘力’是放之四海无处不在的，怎么样对待“力”不光是技术的态度，也是一种文明的态度，所以根据弓箭的原理做了这个凉亭。”刘家琨介绍了本次设计的核心理念，他将作品命名为《弓拱》。
▲ 蛇形湖美术馆北京展亭，图片来源：TANC
临时性，草坪不允许下挖基础，7周的施工安装工期等初始条件引导了设计的走向。“一组层数自下而上逐次递减，由螺栓连接在一起的叠合弹簧钢板，被端头的钢索强力拉弯，又通过底部钢梁保持恒定，利用材料的弹性和张拉力形成无支撑的自稳定结构，就像一张拉开的弓，而弓的重复排列形成了空间，放置于地面的钢梁形成了高起的地台。这是一个受力状态，充满能量，内在非常紧张，但在各方面又自我平衡。”刘家琨说。
▲ 蛇形湖美术馆北京展亭设计手稿，图片来源：家琨建筑设计事务所
本次蛇形湖美术馆北京展亭延伸并深化自刘家琨2015年在第56届威尼斯艺术双年展中国馆中展出的装置作品《随风2015：由你选择》，一排根部由原木压重的钓鱼竿利用捎部悬剑的重量而弯曲形成拱廊。“我想用牵一发动全身的危险平衡来呼应当年主题‘全世界的未来’，正如人类面对未来敏感而危险的处境。”王家琨表示如果说“随风”还是一种临时状态的艺术装置，“弓拱”则已经发展为一种全新的、稳定的、可以成为建造实践系统的弹性结构体系。乍一看这两个作品是相似的，但那只是表面上的相似，力的状态巳经迥然不同。前者是不稳定的重力弯垂，后者是稳定的拉力赋形。
▲ 第56届威尼斯艺术双年展中国馆中展出的装置作品《随风2015：由你选择》图片来源：家琨建筑设计事务所
“其实就像概念车一样，是要创造一个概念性的作品，形成一个艺术的事件。以往说到中国，总会想到大红灯笼，竹子等这表象的符号，这一次我想通过与力这样一个哲学性的概念，想来表达比那些表象符号更深入一层的内在的意识。”在5月28日，天安时间当代艺术中心举办的“玉河夜话——艺术能量II”中，刘家琨表达了艺术对他的意义：“艺术对我来讲就是有‘准信仰’。我不敢说是‘信仰’，因为那很复杂。艺术对我来说是可以牵引着我到达心灵深处精神高峰的状态，非常非常重要，我觉得艺术不一定在权力、金融、资本、城市物质空间层面上来起作用，对我这个人的内心起作用，我觉得就是巨大的能量。”
▲ 5月28日，天安时间当代艺术中心举办的“玉河夜话——艺术能量II”邀请汉斯·乌尔里希·奥布里斯特、刘家琨、汪建伟、马岩松共谈艺术的能量，图片来源：TANC
王府中環蛇形湖美术馆北京展亭作为王府中環草堂绿地的核心艺术空间装置，靠近故宫的地理位置让刘家琨产生了向传统大屋顶致敬的想法。“我在地面上用到了‘金砖’——一种江南烧制，故宫专用的铺地大方砖，这种简洁独特的材料提示了地点和传统。灰黑色的结构纵向曲线也和传统屋顶有某种呼应。由于每张弓可以根据拉力大小调节高度，因此屋檐的轮廓可以适应所在现场，产生从垂拱、水平到反翘的变化，因势利导。挨近故宫，所以用了反翘，呼应了传统屋顶的飞檐。”
▲ 蛇形湖美术馆北京展亭，图片来源：TANC
对“金砖”材料的使用并非刘家琨的首次选择，“金砖是一种特别的砖，是在苏州那边用非常独特的长期沉积在河底的淤泥经过特殊工艺烧制而成，然后通过运河运到北京，专用于宫殿里的地砖。”2016年，刘家琨在苏州市相城区元和街道御窑村完成的苏州御窑遗址园暨御窑金砖博物馆就曾使用过这一材料。“主要是表达从一个地方性物质原料到一个王朝最高殿堂的精神历程，这个项目既不是砖窑也不是宫殿，而是有宫殿感的砖窑。整体展览非常简单就是用了方块，但是用了很多砖形成一个砖的编年史。”刘家琨介绍道。
▲ 2016年，刘家琨在苏州市相城区元和街道御窑村完成的苏州御窑遗址园暨御窑金砖博物馆，图片来源：家琨建筑设计事务所
北京与伦敦的世界性对话
蛇形湖美术馆（Serpentine Gallery）的夏季馆（Serpentine Pavilion）建筑项目自2000年发起，每年都会委托建筑师带来独特建筑设计项目在4个月内临时展出，包括扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）、弗兰克·盖里（Frank Gehry）、伊东丰雄（Toyo Ito）、塞西尔·巴尔蒙德（Cecil Balmond）等享誉国际的建筑大师都曾参与过此项目。旨在为现代展览馆的建筑设计探索新途径，该项目如今已成为了来自全世界的优秀建筑设计师探索并实践其建筑构想的“试验场”。
▲ Serpentine Sackler Gallery© 2013 John Offenbach
蛇形湖美术馆首席执行官雅娜·皮尔（Yana Peel）说：“过去的十年中，我们对亚洲非常关注，我们的展亭已经在阿尔巴尼亚，马来西亚和其他国家都有展出。这次虽然是首次与一位中国的建筑师一起合作，但过去18年来，很多与我们合作密切的同事，在北京有非常多的作品，所以在北京这个项目是英国项目很自然的延伸。借此我们希望能够继续深入下去。”
▲ 由BIG工作室设计的2016年蛇形湖美术馆，图片来源：Daniel Turrell
谈到历年伦敦的展亭计划和海外项目有什么关联时，汉斯·乌尔里希·奥布里斯特说：“北京和伦敦的项目同时进行，也是相互学习的机会，我不能将这样的模式称之为一种出口，我觉得更好的概括是寻求一种世界性的对话，全球之间不再同质化，而是通过让各个国家之间相互交流，使我们自己的身份更加丰富，艺术和建筑就应该起到这种世界性的对话的作用，所以我们非常积地极的推进城市之间的合作与交流。”
▲ Serpentine Gallery. Photograph © 2007 John Offenbach
首座海外蛇形湖美术馆北京展亭正式落成于王府中環，北京聚名汇房地产开发有限公司董事长兼香港置地执行董事周明祖表示：“王府中環希望在重新定义的零售体验中，满足中国下一代消费者需求的快速变化，并致力于对王府井地区的持续性经济发展和社会繁荣发挥至关重要的作用。“从近期举办的“Digital Revolution”数码巴比肯展、在京展示的蛇形美术馆北京展亭和相关文化活动，到即将于9月举行的MAISON&OBJET高端家居设计展。打造艺术、文化创意和体验式生活方式社区已经成为商业地产项目的重要目标。（采访/许赫君、孟宪晖，撰文/孟宪晖）
王府中環室外草堂绿地
※若无特殊标注，本文图片均来自王府中環
