上海。12月14日，在位于淮海中路217号的“爱马仕之家”，“无限节奏”艺术展及冬季橱窗在艺术家高入云和策展人曹丹的引领和讲解中正式开幕。这个展览延续了爱马仕“物之本意”年度主题，利用机械的运动规律，配合黑白线条的轨迹，在空间中创造一种充满着秩序与节奏的数学美感，与爱马仕冬季橱窗和它所在的历史建筑相融合，于引自数学之中“无限趋零”的运动状态中打破时空的界限，令观众在对运动的凝视中陷入沉思。
▲ 爱马仕女士橱窗
“无限节奏”艺术展和冬季橱窗均于本日对公众开放，其中艺术展将展出至2018年1月4日，而冬季橱窗将持续到明年3月。
▲ 爱马仕女士橱窗
在面向街道的8个橱窗中，左边相连的3个是女士橱窗。高入云表示，在进行橱窗设计的时候，他希望物的主体能够得以突出，观众们不会被运动的物件干扰注意。遵循这个想法，女士橱窗中，一件件爱马仕的冬季新品被组合陈列，静止悬挂在玻璃橱窗之中，而背景中，黑白线条的组合装置缓缓地呈流线型交错上下运动，在动态的每个瞬息构成不同的形状。
▲ 爱马仕男士橱窗
移步至建筑右侧，这边的3个是男士橱窗。和女士橱窗的上下流线型运动不同，高入云希望在男士橱窗中展示一种阳刚、硬朗的感觉，所以他选择了左右移动的技法表达。稍显生硬的运动轨迹中，黑白线条缓缓接近继而疏离，周而复始，令错落着固定其中的爱马仕男士新品似乎在时光的流动中保持永恒。
▲ 爱马仕配饰橱窗
最后两个配饰橱窗位于“爱马仕之家”大门两侧：左边，男士皮鞋在线条的操控下跳着踢踏舞；右边，女士手套作鼓掌状随着装置缓缓转动。
▲ 高入云《无限节奏》，2017
步入大厅，沿着旋转楼梯进入四楼，这里就是“无限节奏”高入云个展的展览空间。首先映入眼帘的是空间内最大的一件装置作品《无限节奏》，这是展厅呈现的五件作品中两件今年的新作之一，也是高入云根据爱马仕四楼空间进行的特别创作。
▲ 高入云《无限节奏》局部，2017
从顶上天窗倾泻而下的白色线条，在光线中折射出宛如水波的微光，高入云称当他第一次来的时候，就被天窗吸引，希望能够想办法将光线物质化，探寻可视与不可视之间的关系。仔细观察，白色细线上黑色线条缓缓逆上而行，令整件作品于静谧中充满动态的美感。
▲ 高入云《空间系列1-10》，2012
几何与线条是高入云传递他极简抽象设计理念的手法，这在两件他早期学生时代的作品中更容易体现。在《无限节奏》边上，是他创作于2012年的《空间系列1-10》。策展人曹丹认为，“高入云仿佛一个爱玩的大男孩，沉迷在机械的世界中，用他独特的语言传递一种对世界的哲思。”这件作品利用几根黑色的几何线条图形，在机械不规律的单向运动中相遇、错开、又相遇、又错开，在不同时间、不同视角，呈现出完全不同变幻莫测的视觉造型。
▲ 高入云《空间系列1-11》，2012
另一件同样也创作于2012年的同系列作品《空间系列1-11》延续了这种手法。黑色线条编织的四个绳状造型，仿佛提线人偶一般，在白色尼龙绳的控制下运动、舞蹈。
▲ 高入云《无题2017-01》，2017
位于圆形拱形窗前《无题2017-01》是他的另一件新作，白色的片状物体，在四条从建筑牵引过来的细线的运动下，以缓慢柔和的节奏反复折叠、展平。高入云表示，这种与现代城市中快速的社会节奏截然相反的运动方式，反而使观众与之产生对话和思考。
▲ 高入云《昨天的信息》，2014
展厅中最后部分是一组影像作品《昨天的信息》。这组以慢快门记录不同运动过程的作品，将机械运动过程凝滞在纸上，传递出一种抽象的空间和虚拟的物品，让观众在面对作品时，抱有探寻和质问的疑惑。
对数学的理性思考和理论运用，使高入云的作品都非常具有数学的抽象美感，几何线条的运动周而复始，接近又疏离，令置身其中的物品和人都似乎静止于流动的时空，展露一种追根溯源的探索精神。
*如无特殊标注，
本文图片均由上海爱马仕之家提供
