2018年3月8日至9月9日，伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern Museum）将首次举办毕加索个展“毕加索1932——爱情、名望、悲剧”（The EY Exhibition Picasso 1932 – Love，Fame，Tragedy），呈现毕加索在1932年间的作品，其中包括大量绘画、雕塑等，数量超过100件。

▲ 毕加索与他的作品《裸体、绿叶和半身像》，1932年

▲ 毕加索，《黑座椅上的裸女》（Nu au fauteuil noir），1932年

1932年，是毕加索的艺术生涯关键的“奇迹之年”（year of wonders）。他的绘画达到了一种新的高度，刚满50岁的他在巴黎和苏黎世举办了职业生涯第一次回顾展，并巩固了他成为20世纪初最具影响力艺术家的地位。同年，他还创作了一些自己最爱的绘画、雕塑作品。

此次展览的核心作品——3张倚靠扶手椅的女子像都是毕加索于1932年创作的，时隔85年，将首次在泰特现代美术馆重聚，这三幅画的灵感来源于毕加索的情人之一玛丽-泰蕾兹·沃尔特（Marie-Thérèse Walter）。

▲ 毕加索的情人玛丽-泰蕾兹·沃尔特（Marie-Thérèse Walter）

▲ 毕加索，《红座椅上的裸女》（Femme nue dans un fauteuil rouge）,1932年

 ▲ 毕加索，《梦》（Le Rêve），1932年

其中著名的油画《梦》，标志着他的超现实主义创作走向成熟。这幅画的意境美妙，在一盏光亮暧昧的灯下，金发女郎将脑袋靠在一侧肩膀上，不知不觉地睡着，散发出闲适、慵懒的气息。

泰特现代美术馆馆长弗朗西斯·莫里斯（Frances Morris）以“感性、诱人和美丽”描绘这三幅画，它们自1932年的回顾展以来从未被公开。助理策展人阿希·博哈特-休姆（Achim Borchardt-Hume）说：“这是真正的非凡的绘画”。在提及毕加索和女权主义的问题时，休姆说：“当谈到性别和绘画之间的关系时，毕加索曾说自己是一个女人，他时常跳出自己性别的限制去尝试创作不同的作品”。（TANC综合编译）

*如无特殊声明，本文图片来源均为伦敦泰特现代美术馆官网