德意志帝国首位皇帝威廉一世（Wilhelm I）在看到巴黎东北部的罗斯柴尔德家族宅邸时，曾经说过：“国王都无法买得起这个宅邸，它只能属于罗斯柴尔德家。”这个源自奥地利的犹太家族自18世纪末起以金融业起家，几个世纪以来，他们对欧洲金融界、政界都有很大影响。他们的知名度和影响力是如此巨大，坊间甚至流传着不少有关他们的阴谋论，有人把南斯拉夫分裂的根本原因也归罪于罗斯柴尔德家族。然而不可否认，在艺术赞助和收藏方面，罗斯柴尔德家族甚至可与文艺复兴时期的美蒂奇家族媲美。这个显赫家族的艺术收藏模式甚至曾被称为“罗斯柴尔德品味”（Le goût Rothschild），对美国早期艺术收藏模式也产生了重要影响。
▲ 位于巴黎东北部的罗斯柴尔德家族宅邸今日保存状况，图片来源：网络
收藏、慈善和捐赠的家族模式
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詹姆斯·罗斯柴尔德（James de Rothschild，1792-1868）是罗斯柴尔德家族银行业务法国分支的创始人。他精力无穷又极具才能，深入参与了推进法国工业化的众多项目；也正是他让巴黎成为了欧洲的金融之都。他的四个兄弟分别在法兰克福、伦敦、维也纳和那不勒斯建立了家族事业的分支机构。同时，詹姆斯开创了结合收藏、慈善和捐赠的罗斯柴尔德家族模式。
▲ 詹姆斯·罗斯柴尔德，图片来源：wikipedia
罗斯柴尔德家族是推动艺术公共教育和地区性艺术收藏的一支重要力量。其形式也多种多样：赠与、基金会收藏、避税捐赠、遗赠，向公共机构直接捐赠，为艺术品收购和考古发掘——出土文物归卢浮宫——提供资助。詹姆斯·罗斯柴尔德的儿子埃德蒙（Edmond，1845-1934）是罗斯柴尔德家族收藏家当中最具学术权威的一位，他的捐赠改变了1873年以后的法国国家收藏，影响极为深远——这也要感谢他的孩子们的慷慨大方。
▲ 埃德蒙·罗斯柴尔德，图片来源：wikipedia
埃德蒙的哥哥阿尔方斯（Alphonse ，1827-1905），他的个性与埃德蒙完全不同，但刚好互补：他从父亲那里继承了罗斯柴尔德家族在法国的银行业帝国，并且通过与堂妹利奥诺拉（Leonora）的婚姻保持了与罗斯柴尔德家族英国分支的密切关系。阿尔方斯以法国地区博物馆的名义资助当代艺术家——尤其是雕塑家卡米尔·克洛岱尔（Camille Claudel）；他经常为公共艺术展览出借藏品，以身作则与私人收藏家们一道在反犹太主义猖獗的年代——以1894年德雷福斯事件为高潮——在公共领域作出了自己的贡献。
▲ 被阿尔方斯资助的艺术家卡米尔·克洛岱尔正在工作室创作，图片来源：网络
阿道夫·卡尔·冯·罗斯柴尔德（Adolphe Carl von Rothschild，1823-1900）的主要兴趣在于收藏1500年以后欧洲金匠的作品。菲利普·马尔古埃雷斯（Philippe Malgouyres）和伊丽莎白·安托万·库尼（Elisabeth Antoine-König）以阿道夫1901年给卢浮宫和克鲁尼博物馆的遗赠为切入点详细分析了他的收藏。阿道夫主要收藏基督教礼拜仪式用品而不是神像之类，因此虽然身为基督教艺术的犹太赞助人但与基督教保持了“一定的距离”。他的藏品包括上乘的珠宝和黄杨木微雕——他将之看作是所有藏品中“最好的、最珍贵的”。这些藏品都有专门的编目记录，被单独保存在他巴黎住所的“吸烟室”中。从收藏品味上来看，阿道夫与他的英国堂弟费迪南德（Ferdinand，1839-1898）非常相似。费迪南德的“沃德斯登遗赠”按照他当时的愿望于1897年捐给了大英博物馆。他们俩都试图以中世纪晚期和文艺复兴时期的历史为跳板融入他们各自所属国家的公共生活。
▲ 阿道夫1901年捐赠给卢浮宫的作品之一，13世纪末多彩象牙雕刻《圣母加冕》，图片来源：academia.edu
埃利·罗斯柴尔德（Élie de Rothschild）在1980年向巴黎蓬皮杜中心捐赠的约兰德·费耶尔（Yolande Fièvre）的《忘忧节》（Festival pour oublier，1961）。卢浮宫和国家图书馆在书中都占据了很大的篇幅，反映了罗斯柴尔德家族对国家身份的强烈认同——詹姆斯的儿子阿尔方斯曾经在遗嘱中写道，“我有幸生于这个国家。”
▲ 约兰德·费耶尔1961年作品《忘忧节》在1981年被埃利·罗斯柴尔德捐赠给巴黎蓬皮杜中心，图片来源：THE ART NEWSPAPER
罗斯柴尔德家族的女人们都是举足轻重的收藏家、赞助人和捐赠人，例如夏洛特（ Charlotte，1825-1899）、阿丽克斯（Alix，1911-1987），以及法国银行家、慈善家阿兰·罗斯柴尔德的女儿比阿特丽斯·罗森伯格（Béatrice Rosenberg）。夏洛特在1890年向克鲁尼博物馆捐赠了出自施特劳斯收藏的犹太教艺术品，这批藏品非常具有国际意义，理应被更多人知道。有些捐赠很有名，但有些捐赠甚至很少被记录下来，也很少被研究、展示。正如1891年的《日报》所写的那样：“历史应该在这个伟大家族的名字前面铭刻上‘艺术和慷慨’的评语。”
收藏、慈善和捐赠的家族模式
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罗斯柴尔德家族的收藏风格鲜明，古典风格糅合写实手法，具有强烈的整体性。据说，留守家族大本营法兰克福的银行M.A.Rothschildand Sons大哥阿姆什勒·梅耶·罗斯柴尔德（Amschel Mayer Rothschlid）购买的第一幅名画是法国画家让·巴普斯特·格勒兹的（Jean-Baptiste Greuze）的《乡村新嫁娘》（The Village Bride）。
▲ 阿姆什勒·梅耶·罗斯柴尔德购买的第一幅名画是法国画家让·巴普斯特·格勒兹的的《乡村新嫁娘》，图片来源：卢浮宫
17世纪荷兰的画作一直都对罗斯柴尔德家族极具吸引力。雅克布·罗斯柴尔德（Jacob Rothschild）在1840年购得伦勃朗的《领袖》，欣喜若狂。后来，他又购得《一个青年男子的肖像》，将其视为珍品，挂在自己的卧室里。荷兰风景画家雅各布·凡雷斯达尔（Jacob van Ruisdael）的作品也被家族大量收藏，其中包括著名的《年轻女子和她的侍从》、《罗森达尔城堡》、《哈勒姆风景》等。而另一个荷兰画家弗兰斯·哈尔斯（Frans Hals）也是家族收藏名单上的热门艺术家。家族藏有很多他的作品，其中尤其是人物肖像备受家庭成员喜爱，比如《提勒曼·鲁斯特曼的肖像画》等。除了荷兰艺术家，家族对巴洛克时期的艺术品也同样兴趣盎然。巴洛克弗拉芒派代表人物彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）、安东尼·凡·戴克（Sir Anthony van Dyck）等人的作品都是家族乐于收藏的艺术家代表。
▲雅各布·罗斯柴尔德是英国文化遗产彩票基金会的首任主席，对英国博物馆界的影响十分重要，他不仅是伦敦国家美术馆董事会的一员，也是让萨默塞特宫作为展览馆对公众开放的关键人物之一。此为艺术家大卫·霍克尼为其绘制的肖像，图片来源：THE ART NEWSPAPER
▲1972年玛丽-爱莲娜·德·罗斯柴尔德组织的超现实主义派对，图片来源：网络
庞大、显赫的罗斯柴尔德家族并不仅仅活跃于收藏界。他们与重要艺术家的关系也十分密切，更以他们自己的方式享受艺术。1972年，一场罗斯柴尔德家族成员举办的派对就让世人印象深刻。这场由玛丽-爱莲娜·德·罗斯柴尔德（Marie-Hélène de Rothschild）操办，以超现实主义为主题的派对上，尽管宾客们都穿上了黑白礼服，但却按照派对要求，戴上了具有超现实主义意味的头饰。艺术家达利本人也参加了这场派对。（撰文/ Dora Thornton、Phenix Luk 译/盛夏）
