考古学家发现3000年前埃及皇家书吏墓穴,2018年“洛杉矶制造”双年展公布策展人
Feb 16, 2017
艺术新闻/中文版
特朗普任命艺术史学家维多利亚·科茨为
国家安全委员会战略评估资深总监
艺术史学家维多利亚·科茨(Victoria Coates)已于1月底接受特朗普任命,出任美国国家安全委员会(National Security Council)的战略评估资深总监一职。科茨约从10年前开始为保守派网站 RedState 撰写文章,同时在宾夕法尼亚大学(University of Pennsylvania)教授艺术史。在此任命前,她曾是德州参议院议员泰德·克鲁兹(Ted Cruz)的国家安全顾问。尽管从未出版过关于国家安全的书,但她曾在《大卫的吊索:10件艺术作品中的民主历史》(David’s Sling: A History of Democracy in Ten Works of Art)一文中探讨艺术与政治的关系。
——《华盛顿邮报》
(Washington Post)
纽约公共艺术基金会(Public Art Fund)为庆祝成立40周年,将影像艺术以“广告时间”(Commercial Break)为名带到纽约五个行政区,从纽约时代广场到街头巷尾的 LinkNYC 站点中的广告位都有该项目的身影。为此,该机构委托了23位当代视觉艺术家定制作品。该项目灵感来自基金会开创性的展览系列“传递给公众的讯息”(Messages to the Public),1982-1990年间纽约时代广场800英尺宽的霓虹灯牌也因此闻名。策展人表示,屏幕已经侵入城市中心,正如展览名所指,我们与屏幕和广告密不可分。展览同时预告了提前到来的公共艺术季。“广告时间”自2月6日展出至3月5日。
——Public Art Fund
世界上知名度最高的美国绘画之一《美国哥特式》(American Gothic),将于2月25日在英国皇家艺术研究院(Royal Academy of Arts)的展览“大萧条之后的美国:1930年代后的美国绘画”中展出。这件作品由格兰特·伍德(GrantWood)于1930年创作,此前从未离开过北美,直至3个月前首次在巴黎展出。芝加哥艺术博物馆(ArtInstitute of Chicago)馆长詹姆斯·隆多(James Rondeau)表示,这幅作品是博物馆的镇馆之宝之一,也是美国绘画的代表作,因而几乎从不外借。
——《艺术新闻》
(The Art Newspaper)
弗兰克·布朗温( Frank Brangwyn,1867-1956 )是英国手工艺运动发起人威廉·莫里斯(William Morris )的学徒,也是英国威廉·莫里斯美术馆(William Morris Gallery)的创办者。布朗温曾与日本版画艺术家漆原由次郎合作,两位艺术家创作风格的相互影响也将彼此的艺术推向新的高度。为纪念布朗温150周年诞辰,威廉·莫里斯美术馆正在举办展览“纯粹之乐:布朗温与日本艺术”(Sheer Pleasure – Frank Brangwyn and the Art of Japan),揭示这位英国手工艺术大师与日本艺术的密切关联,包括他向美术馆捐赠的日本版画。其中葛饰北斋和歌川広重的作品尤为精彩。展览将持续至5月14日。
——《卫报》
(The Guardian)
来自日本的考古团队在埃及尼罗河西岸的底比斯古墓,发掘出一座距今3000年的墓穴。早稻田大学教授 Jiro Kondo 是本次考察的带队者,他在清理战士乌赛哈德(Userhat)之墓时偶然发现了这座精美的墓穴,由此他发掘出其他隐蔽墓穴的可能性非常高。研究人员推断该墓穴可以追溯至拉姆西斯王朝(公元前1200年),并属于一位名为孔斯(Khonsu)的皇家书吏,其装饰性特别值得关注。T型墓穴中包含精美的墙壁和天花板,象形文字显示孔斯是“有声望的书吏”,天花板上额外的铭文可以确认墓主身份。另有许多孔斯与他的妻子,或孔斯崇拜奥西里斯神和伊西斯神的图像,以展示他生活的多面性。
——New York Observer
埃及超现实主义艺术团体“艺术和自由”(Art et Liberté)于1938年依据毕加索的《格尔尼卡》提出了他们的首个宣言——“堕落艺术万岁”( Vivel’art dégénéré )。2月14日,该团体创作的作品回到了《格尔尼卡》的故乡,索菲亚皇后国家艺术中心(Madrid’s Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía),在展览“艺术与自由:决裂,战争和埃及超现实主义(1938-48)”中展出。该展览曾于去年在法国蓬比杜艺术中心(Centre Pompidou)展出,之后还去往杜塞尔多夫的北威斯特法伦博物馆(The Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf )及泰特利物浦美术馆(Tate Liverpool)。
——《艺术新闻》
(The Art Newspaper)
艺术家罗素·海恩斯(Russell Haines)创作的艺术品在格洛斯特大教堂(Gloucester Cathedral)一场呈现宗教多样性的展览中被盗窃及遭破坏。展览名为“信仰”(Faith),展出描绘不同教派人士的表现主义肖像,包括印度教、穆斯林、佛教、犹太教和基督教教徒,以及4部在教堂拱形回廊播放的访谈影片。但展览在1月开幕时引发骚乱。有基督教人士对这座11世纪的大教堂使用伊斯兰图像与念诵穆斯林祷告词的行为进行抨击。一些画作和投影仪、音响设备因此被盗窃,海恩斯和参与展览的神职人员在匿名网站上被谩骂甚至收到了死亡威胁。海恩斯回应称,这些人的行为是恐伊斯兰症和种族歧视。
——artnet 新闻
洛杉矶哈默博物馆(Hammer Museum)日前公布,2018年第四届“洛杉矶制造”(Made in L.A.)双年展策展人为哈默博物馆的资深策展人安妮·埃尔古德(Anne Ellegood),和洛杉矶独立策展人艾琳·克里斯托弗(Erin Christovale)。“洛杉矶制造”旨在关注洛杉矶及周边地区未出名的新兴艺术家。参展艺术家名单将于2018年初公布。埃尔古德负责一系列哈默博物馆计划及公众参与项目。她还曾策划上月吉米·达勒姆(Jimmie Durham)在美国的首场展览。克里斯托弗曾与阿米尔·乔治(Amir George)合作策划了在纽约现代艺术博物馆等地巡展的“黑色的激进想象”(Black Radical Imagination)。
——哈默博物馆
(Hammer Museum)
大卫·霍克尼(David Hockney)最早的版画作品之一,石印版画《炸鱼薯条店》(Fish and Chip Shop)将在2017年3月29日由伦敦佳士得拍卖。这幅创作于1954年的作品此前一直悬挂在布拉德福德(Bradford)的一家薯条店里,直至其1970年关闭。17岁的霍克尼在布拉德福德艺术学校读书时,这家店曾经为他提供了绘画灵感。霍克尼为其制作了5、6张版画,并将其中的一幅送给了店主史密斯,由其家人一直保留下来。据估计,这幅作品的价值将会达到6至8千英镑。
——《卫报》
(The Guardian)
英美现当代艺术家的作品曾一度在拍卖市场上占主导地位。但根据伦敦苏富比统计,德国战后艺术家正在改变这种局面。在2016年10月的苏富比现当代艺术拍卖中,德国艺术家的作品占据了43%的销售份额。在2017年3月即将举行的苏富比现当代艺术拍卖会中,将会有超过四分之一的作品来自德国艺术大师,如乔治·巴塞利兹(Georg Baselitz)、格哈德·里希特(Gerhard Richter)、西格玛尔·波尔克(Sigmar Polke)以及安塞姆·基弗(Anselm Kiefer)等。他们的作品都将于2月23日公开展出。
——《卫报》
(The Guardian)
30余年艺术生涯中,高波游走在摄影、装置与行为艺术之间。他从摄影出发,并不断扩展摄影媒介的疆域,通过对边界的破坏和颠覆来质询消亡、探问痕迹和生命,并寻找实现新的可能性。2月6日高波展览“ 高波 | 谨献”(GAO BO | Les OFFRANDES)在法国巴黎欧洲摄影博物馆开幕,这也是馆方首次为中国艺术家举办的大型回顾展,展览汇集了他自2009年后迄今的艺术创作,并展现了他在艺术中“寻找自我”的历程。