▲ 第21届联合国气候变化峰会在巴黎举办，因11月中遭受恐怖袭击，巴黎的游行活动被迫取消，人们把鞋子摆放在共和广场上，象征无法到此参加游行的人

巴黎。第21届联合国气候变化峰会（COP21）在11月30日至12月11日于巴黎举办，政界人士与环保主义者无疑是相关报道的主角，共和广场上象征未能进行的游行活动而放置的2万双鞋子也出现在不少新闻之中。正在为全球气候问题忧心的艺术家们也没有缺席。奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）、小野洋子、英国艺术家康内莉亚·帕克（Cornelia Parker）和加文·图尔克（Gavin Turk）等等都在一份致《联合国气候变化框架公约》秘书处执行秘书克里斯蒂安娜·菲格雷斯（Christiana Figueres）和法国法国外交部长、巴黎气候变化峰会主席洛朗·法比乌斯（Laurent Fabius）的公开信中签名。这封公开信提倡“在应对气候问题的行动上更宏大的承诺”并表示将以他们的“创造力和文化合作帮助寻找并解决应对全球气候问题的方法”。

气候变化峰会会场中展出了世界卫生组织（WHO）组织策划的展览“呼吸：在艺术中理解空气污染与气候变化的关系”（Breathe: understand the links between air pollution and climate change through art），而巴黎城中各种关注环境问题的艺术活动也在发酵。在气候变化峰会开始前几日，来自近20个国家的80多位艺术家以600幅作品抢占了巴黎街头的多个广告位，表达他们对峰会本身和环保问题的态度。巴黎的艺术与可持续发展联盟（Coalition for art and sustainable development，COAL）和伦敦的非营利组织法韦尔角（Cape Farewell）也在气候变化峰会期间一同启动了ARTCOP21项目。ARTCOP21汇集了在气候变化峰会期间巴黎城中众多与环境问题相关的艺术项目、展览和讲座活动等。

8个正在“以艺术介入环境问题”的项目

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名为Bandalism的团体在气候变化峰会期间以600幅充满讽刺意味的广告“侵占”了巴黎街头。印有诸如“我们知道石油的害处，但就是公开否认”、“解决气候变化问题？我们航空公司当然不会这样做”标语的广告在巴黎民众的帮助下出现在公交车站中，汽车制造企业、航空公司甚至是政要都成了海报讽刺的对象。这一项目本身就是对企业、生产和峰会之间的关系的讽刺。这些虚假的海报所占据的广告位属于气候变化峰会赞助者之一——德高集团（JC Decaux）。

▲ Bandalism在巴黎街头放置的广告

奥拉维尔·埃利亚松的大型装置作品《冰钟》（Ice Watch）由来自格陵兰峡湾的12个冰块构成，这件作品将于12月3日出现在巴黎先贤祠。这12个冰块将以钟盘的形式摆放，随时间的流逝慢慢融化。这件重达80吨的作品原本计划在共和广场展出，但受到此前巴黎恐怖袭击事件的影响，重新开放的共和广场现在已成为袭击事件的悼念场所。去年，这件由埃利亚松和丹麦地质学家米尼克·罗辛（Minik Rosing）合作完成的作品曾在哥本哈根市政厅广场展出，当时联合国刚刚发布了第5份气候变化评估报告。

▲ 埃利亚松的《冰钟》在巴黎先贤祠展出

街头艺术家谢泼德·费尔雷（Shepard Fairey）的作品《地球危机》（Earth Crisis）被悬挂在埃菲尔铁塔的首层和第二层。这件以巨大的球体为主要构成部分的作品是由费尔雷在巴黎市政府与Itinerrance画廊的支持下设计而成的，只有近距离观看才能看清作品上的反石油标识和讽刺标语，如“石油创造无限未来”和“把它涂黑”等等。艺术家表示，这件作品的主旨在于“以正确的方式利用街头艺术，不仅仅是创造装饰性的东西，而是创作出能让公众参与讨论的作品”。

▲ 在埃菲尔铁塔中展示的谢泼德·费尔雷作品《地球危机》

大皇宫以绿色产品和服务为主题的免费展览“对策COP 21”（Solutions COP21）中，托马斯·萨拉森诺（Tomás Saraceno） 的《Aerocene》尤为引人注目。《Aerocene》是在世界各地进行的一个项目，其中的雕塑在太阳能等无需引擎的动力下悬浮于空中。阿根廷艺术家与建筑师萨拉森诺已花费数年来研究空气运动和未来“云中城市”，将在12月5日下午6点在大皇宫发表演讲。12月6日下午3点至7点，他还将召集艺术界和学术界人士参加巴黎东京宫以“天空的编舞”（the sky’s choreography）和“公民科学的发展”（the development of civic science）为主题的研讨会。把10个塑料袋子粘在一起并带到展厅，就能免费参加研讨会和悬浮雕塑的DIY工作室。

▲ 托马斯·萨拉森诺作品《Aerocene》在大皇宫展出

12月7日下午，长期进行艺术与环境保护项目的泰森-博尼米扎艺术学院（Thyssen-Bornemisza Art Contemporary，TBA21）在巴黎大皇宫为其项目“当前”（The Current）举行了发布会。这一项目以3年为期，并以海洋环境为核心，是由3位客席策展人领队，让艺术家、科学家等得以直接参与其中的太平洋探险项目。项目总监马库斯·雷伊曼（Markus Reymann）表示，这一项目依靠艺术家独特的沟通能力，可以将其目标传达给最广泛的公众，启发他们并为他们带来力量，使他们成为变化的动因。

▲ “当前”项目的探险科考航船Dardanella停靠在巴布亚新几内亚米尔恩湾的蒂娜沙滩（Dina’s Beach）上。搭乘这艘船，2015年的“当前”项目探险队在9月底起航

观看数字瀑布在大楼上一泻而下是这一周巴黎人行程表里不可或缺的一项。在12月13日之前，人们都可以在莫纳·卑斯麦美国中心（Mona Bismarck American Center）观看美国艺术家安德烈·波利的大型光色装置作品《粉尘瀑布》（Particle Falls）。这件作品能即时探测空气中的粉尘污染并以色彩变化来体现空气中的变动。这件作品已在美国圣何塞（San Jose）、费城、匹兹堡和底特律等城市对当地空气进行了采样，这次在巴黎展出是它在欧洲的首次登场。如果开车前往莫纳·卑斯麦美国中心，汽车尾气会让这件作品所在的大楼变得通红，视觉效果更为强烈，不过踏自行车前往可能才是最合适的选择。

▲ 安德烈·波利的《粉尘瀑布》

越来越多的艺术家选择以比饼图更为复杂迷人的形式来呈现数据。巴黎东京宫的展览“出口”（Exit）就以一系列动画贴图展现了人类的迁徙。这个由卡地亚基金会委托制作的作品出自美国艺术家及建筑师团体Diller Scofidio + Renfro，运用了各种各样的材料来呈现战争、干旱等致使人们离开家园的不同元素。在大量难民涌入欧洲的当下，这个展览正符合人们关注的焦点。

▲ “出口”中的《人口变化：城市》（Population Shifts: Cities）

英国艺术家迈克尔·平斯基（Michael Pinsky）受邀创作的《睡之水》（L’eau qui dort）在巴黎的乌尔克运河（Ourcq）上展出。运河历来在巴黎的交通中扮演着重要的角色，而运河的生态系统又与气候变化密切相关。平斯基的《睡之水》把自行车、罐子、购物车等生活中常见之物置于水面之上，这些物件均伴有配音，观众们可以下载至移动设备中，在观看之时收听。这件充满诗意的作品让人们再次关注废物弃置和重复利用等不断被重提的环保话题。

▲ 迈克尔·平斯基的《睡之水》

撰文 | Hannah McGivern, Julia Michalska

翻译 | Ty. H.

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