普拉达基金会米兰馆建筑一角
普拉达基金会（Fondazione Prada）历时7年建造的米兰新馆于5月9日正式对公众开放，该场馆坐落于米兰南部的拉戈伊萨尔科（LargoIsarco），由一座占地约19000平方米的具有百年历史的酿酒厂改造而成。荷兰建筑师雷姆·库哈斯和他作为创始人之一的大都会建筑事务所（OMA）操刀了本次设计，在原有的7栋建筑外，增添了3个全新建筑：一个展馆、一个电影院和一个塔楼。普拉达基金会还专门打造了一间老式酒吧，由电影《布达佩斯大饭店》的导演韦斯·安德森（Wes Anderson）依照米兰旧式咖啡馆的风格设计而成。
库哈斯说：“尽管艺术体系正在大规模地拓展,但艺术的展示方式却变得有限。普拉达基金会新馆选址旧工业园区,而废弃的工业空间所具有的多元化及开放性，使其在展示艺术方面有着先天的优势。借由注入大量而多变的空间元素,错综复杂的建筑将能促进一个非固定的、开放的功能布局,使艺术和建筑在对彼此构成挑战的同时,也令两者相得益彰。”
场馆所呈现的复杂的建筑样式反应了普拉达联合创始人缪西娅·普拉达（Miuccia Prada）和法布里齐奥·贝尔特利（Fabrizio Bertelli）对基金会是“一个观察所”的描述，他们希望“从中可以观察到当代文化的内涵，而不是封闭地加以定义。”
谈及普拉达基金会米兰新馆建立的因由，基金会的项目总监阿斯特丽德·维尔特（Astrid Welter）表示：“米兰没有当代艺术博物馆，米兰市政府也没有真正投入力量推广这种艺术，这就是为什么我们认为有必要进驻于此的原因。”普拉达创始人缪西娅·普拉达和法布里齐奥·贝尔特利拥有大量的艺术收藏，这也成为了普拉达基金会举办展览的依据。
没有原作的雕塑展
早在马塞尔·杜尚的《泉》之前，西方的艺术家就喜欢挪用其他艺术家的作品，而且并不在乎原本作品的理念。这一主题在米兰新馆及威尼斯普拉达基金会老馆同期举办的两个姐妹展联系在了一起。两场展览均由萨尔瓦多·塞提斯(Salvatore Settis)策展，大都会建筑事务所操刀陈列设计。
“连续的经典”展（Serial Classic）展览现场
作为普拉达基金会米兰馆的开幕展之一，“连续的经典”（Serial Classic）（5月9日-8月24日）着眼于经典雕塑，探讨了古罗马雕塑的原创和复制品之间的矛盾关系以及古罗马文化坚持通过“多重复制”向“经典”希腊艺术致敬的特征。展览共展出70余件经典雕塑的复制作品，来自包括巴黎卢浮宫，马德里普拉多博物馆，伦敦大英博物馆和纽约大都会艺术博物馆在内的40多个博物馆。
展览中，可以看到著名的《掷铁饼者》（Discobolus）和《蹲伏的维纳斯》（Crouching Venus）的多件副本，策展人以此分析了遗失的原作同其复制品间的关系；《卡塞尔·阿波罗》（Kassel Apollo）的两件近代塑料铸件重新塑造了遗失的希腊原作的原始青铜表面及罗马大理石复制品的颜色；而展览的另一个板块将会重现复制艺术品所使用的技术和方法。同时，展览还将展出两个著名的系列：《佩涅洛佩》（Penelope）和以雅典伊瑞克提翁神殿为原型的《卡娅第德》(Caryatides) 。
与米兰馆展览遥相呼应的，是基金会在威尼斯的前哨——王后宫（Ca’ Corner della Regina）中举办的“移动的经典”（Portable Classic）（5月9日-9月13日）展览。展览延续了“经典艺术中的复刻”这一主题，围绕从文艺复兴时期到新古典主义时期经典雕塑的微缩复制品，展出了80余件著名古典雕塑的小型复刻版本，例如倍受文艺复兴艺术品收藏家和爱好者追捧的群雕《拉奥孔》（Laocoön）。
普拉达基金会的威尼斯场馆位于王后宫内
展览的另一个重要板块着眼于16世纪重要的艺术收藏家,在洛伦佐·洛图(Lorenzo Lotto)、丁托列托(Tintoretto)、伯纳迪诺·卢伊尼(Bernardino Licinio)的一组画作中，肖像画中人物四周是他们个人收藏的经典雕塑和铸件。
其它展览单元
– 3个普拉达藏品展 –
针对本次开幕，普拉达基金会几乎在每个重要的建筑空间中，都策划了主题各不相同的当代艺术展览。其中，使用普拉达藏品作为研究和调查资料的展览共有3个：“介绍”（An Introduction）展（2015年5月9日－2016年1月10日）展出了从1970年代的艺术领域开始的新达达派到抽象派的艺术作品；尼古拉斯·库里南（Nicholas Cullinan）策展的“部分”(In Part)展，选取了使用“部分来代替缺失的整体”这个方法创作的藏品。
“介绍”（An Introduction）展览现场
在池（Cisterna)这个由3个相邻的垂直建筑组成的空间中，“三联”展将以轮流展览的方式展出伊娃·海丝（Eva Hesse）的《柜子2》（Accession Ⅱ）（1968）、达明·赫斯特（Damien Hirst）的《遗失的爱》（Lost Love）（2000）、以及皮诺·帕斯卡里（Pino Pascali）的《大地1立方米》（1 metro cubo di terra）（1967）。
– “罗曼·波兰斯基”纪录片电影展 –
在电影院中，将重点展出《罗曼·波兰斯基：我的灵感》（Roman Polanski: My Inspirations）的纪录片电影单元，该片由罗曼·波兰斯基构思、劳伦特·勃兹鲁(Laurent Bouzerau) 执导，通过分析对波兰斯基影响最深的一些电影，追溯了波兰斯基电影创作的灵感。
– 2件永久性装置作品 –
除此之外，还将看到托马斯·德曼（Thomas Demand）及罗伯特·戈伯（Robert Gober）分别创作的两件永久性装置作品。前者的作品《荒诞的过程》（Processo grottesco）（2006-2007）位于电影院的地下空间内，以36吨纸板模型将空间打造成了马略卡岛(Majorca)上的德劳奇洞穴(Cuevas del Drach)。
托马斯·德曼将电影院的地下空间创造成了马略卡岛(Majorca)上的德劳奇洞穴(Cuevas del Drach)
在鬼屋（Haunted House)这栋建筑中，则能够欣赏到罗伯特·戈伯（Robert Gober）为该场地专门创作的装置，该作品将建筑主体、空间干预同雕塑相融合。
关于普拉达基金会在米兰的落户，多数人持肯定的态度。意大利艺术史学家、策展人艾米丽·布劳恩（Emily Braun）表示，“普拉达基金会在米兰建馆是正确的，米兰一直都缺少当代艺术博物馆，而普拉达基金会将有潜力填补这一角色。” 米兰在过去的几十年里面临着老牌艺术城市——佛罗伦萨、罗马及威尼斯——的残酷竞争，亟需一次夯实其文化重镇声誉的良机，在米兰的文化机构受到政府预算削减冲击的当下，普拉达基金会的建立正提供了这样一个机遇。撰文/汪汝徽、Franco Fanelli 译/盛夏
– 展览信息 –
移动的经典（Portable Classic）
5月9日-9月13日
普拉达基金会威尼斯馆
连续的经典（Serial Classic）
5月9日-8月24日
普拉达基金会米兰馆
本文图片由普拉达基金会、大都会建筑事务所（OMA）提供
