TOP 01
藏锋——陈澄波特展
日均人次：13860
全部人次：1607736
台北故宫博物院
2014年是台湾前辈画家陈澄波诞辰120周年，这一大型纪念展览从台南、北京、上海、东京一路巡回，以台北故宫博物院作为整个活动的最后总结。展览取名“藏锋”，意在凸显一位深受中国传统水墨思想影响的杰出艺术家，如何在作品中吸纳东方绘画的特质，在“中西融合”的课题上做出贡献。
▲ 台北故宫博物院外观
▲ 陈澄波，《玉山积雪》，1947
TOP 02
屠苏酒——皇帝新春的第一杯酒
日均人次：13770
全部人次：1170443
台北故宫博物院
每年元旦子时，乾隆皇帝会在养心殿东暖阁举行开笔仪式，迎接新年到来。饮用屠苏酒，点燃烛台上的蜡烛，再持万年青笔写下新年祝愿吉语，祈愿国泰民安。此次展览以屠苏酒为题，分为“说屠苏”、“写屠苏”、“饮屠苏”三单元，展出了台北故宫博物院院藏乾隆、嘉庆时期清宫中与屠苏有关的典籍、书画与器物，介绍屠苏酒的典故与象征，呈现与屠苏相关的清宫酒器之美。
▲ 清代姚文瀚《岁朝欢庆图》
TOP 03
年年有余——画鱼名品特展
日均人次：13731
全部人次：1153399
台北故宫博物院
台北故宫博物院藏有大量描绘生动，趣味横生的画鱼作品，如相传为宋代刘寀所作的《群鱼戏荇》、清代沈振的《麟狸奴鱼藻》及民国时期齐白石的《长年大贵》等。古今画鱼，除了画出各类鱼种的身形动作，还因其谐音来传达吉祥寓意。
▲ 清代郎世宁《画鱼藻》
TOP 04
护帙有道——古籍装潢特展
日均人次：13245
全部人次： 2437113
台北故宫博物院
台北故宫博物院珍藏的善本古籍有21万余册，跨越10世纪末至20世纪初，反映了千年以来传统华夏书籍外观的递嬗变迁。官刻本与坊间出版品俱丰，藏书风貌多样。就书籍装潢风格而言，清宫藏书大多用料华贵，制作考究。而传统民间书坊出版品则以朴实古雅为重，而来自日本、朝鲜、南亚地区等的古籍则各富当地特色。
▲ 后魏贾思勰撰《齐民要术》，清乾隆间写文渊阁四库全书本
TOP 05
瓶盆风华——明清花器特展
日均人次：13243
全部人次： 5376824
台北故宫博物院
中国传统的花器包含“盆景”与“插花”两类器皿，且材质众多，铜、瓷、玉、石、玻璃、漆、木竹等，不一而足。在形制方面则有瓶、盆、缸、碗、盘、桶、篮及挂瓶等。展览以台北故宫博物院藏明清瓷质花器为重点，分为“盆景器”及“插花器“两单元，呈现明清时期花器发展的特色。
▲ 清光绪粉彩瓷墨菊长方盆
TOP 06
十指春风——缂绣与绘画的花鸟世界
毫素风采——明末清初的女性绘画展
日均人次：12643
全部人次：1087298
台北故宫博物院
展览“十指春风——缂绣与绘画的花鸟世界”以“观物之生”、“装饰之美”、“构图之趣”、“寓兴之意”和“技艺之妙”5个单元阐释了花鸟作品的特色与艺术成就；同时又集结绘画、缂绣、漆笺、古籍版画等不同媒介呈现这些作品与绘画的关系。商周时期，花鸟就已是器物装饰的重要元素，到唐代技法趋于纯熟，并成为独立的画科，在宋代得到蓬勃发展。元代花鸟画受文人画影响，平添水墨画澹逸的气息。明清时期，承续前代各种风貌，写意花鸟画兴盛。除绘画之外，花鸟也是缂丝与刺绣的常用题材。
▲ 宋代缂丝《富贵长春》
▲ 宋代缂丝《芙蓉双雁》
16世纪后半叶，明朝政治体制崩坏，自由解放的思潮被引发，同时，资本主义以及城市经济兴起，传统社会风气转变，原本禁锢女性的生活型态也开始产生变化。女性的才情雅致的孕育有了的丰沃土壤。展览“毫素风采——明末清初的女性绘画展”遴选了明末清初具代表性的女性画家，如马守真、邢慈静、赵文俶 、李因、顾媚、等人，展出了她们的山水、人物、花卉、草虫等画作。无论工笔写意或水墨设色、笔墨或构图，莫不体现出女性走向公众视线的卓然风姿。
▲ 明代马守贞《画花蝶图》（明代王穉登书五言绝句）
▲ 明代赵文俶《画春蚕食叶》
TOP 07
银灿黔彩——贵州少数民族服饰特展
日均人次：12435
全部人次：1019639
台北故宫博物院
位居中国西南的贵州，自然风貌错综多样，各民族除了保留极富地域特色的传统服饰，亦延续着特色鲜明、技法独到的编织工艺。将历史、传说、信仰、风俗等元素灌注其中，形塑了丰富多样，又别具情调的服饰体系，成为彰显族群形象与文化特色的重要徽志。“银灿黔彩─贵州少数民族服饰”特展引领观众一揽贵州少数民族服饰之真善美盛。
▲ 《台江施洞苗族女盛装》，20世纪中期
TOP 08
典范与流传——范宽及其传派特展
日均人次：12059
全部人次：1097340
台北故宫博物院
范宽（约 950年-1031年）是北宋的山水画大师，台北故宫博物院院藏《溪山行旅图》是范宽的山水画中最受肯定的真迹。三段式的构图缔造出一种如临真境的壮伟意象，右下角树隙间，暗藏有“范宽”二字题款。“典范与流传”特展，共展示了45件画作，并被划分为“溪山行旅图的传续”、“范宽的传称作品”、“范宽画风的影响”三类，系统地展示范宽及其身后历代画家的摹作。
▲ 宋代范宽《溪山行旅图》
▲ 清代王翚《法范宽山水》
TOP 09
琳派：绘彩京城
日均人次：8470
全部人次：327925
京都国立博物馆
2015年被认为是“琳派” （Rinpa 或Rimpa)诞生的400周年。“琳派”作品以大和绘为基础，作品题材往往取自于大自然或日本古典文学，并以绘画为中心。统括书法和陶、漆等工艺，集百家之长，自成体系，对欧洲印象派和现代的日本画、设计影响颇大。该流派最初由本阿弥光悦和表屋宗达于京都创始，最终由酒井抱一、铃木其一在江户确立。此次特展是首次在京都举行的真正意义上的琳派艺术展。
▲ 日本国宝及重要文化遗产，俵屋宗达、尾形光琳的《风神雷神图屏风》
▲ 酒井抱一《夏秋草图屏風》
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鸟兽戏画——京都高山寺珍宝展
日均人次：6590
全部人次：239115
东京国立博物馆
《鸟兽戏画》（Choju Giga），创作于日本平安至镰仓时代，以其生动拟人的讽刺画风格而被大众所知，是日本最古老漫画之称的国宝级作品，一共甲乙丙丁4卷。东京国立博物馆的此次展览为观众提供了一次去亲眼目睹原作的宝贵机会。日本的高山寺（Kosan-ji Temple）创立者为镰仓时代的明惠（1173-1232），作为《鸟兽戏画》与其他典籍、艺术珍品的收藏地，此次展览也展示了其中的部分文物。
▲ 东京国立博物馆
▲ 《鸟兽戏画》绘轴（局部），12世纪平安时代，高山寺藏
编撰 | TANC
本文图片来自于台北故宫博物院、京都国立博物馆及东京国立博物馆
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