香奈儿文化基金（CHANEL Culture Fund）于今年三月成立，旨在扶持文化艺术领域新生代的开拓者。香奈儿全球文化艺术负责人Yana Peel在接受《艺术新闻》采访时表示：“香奈儿相信艺术变革性的力量”，而这个文化基金也“致力于投资人的潜力。”早在一个世纪前，香奈儿的创始人嘉柏丽尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）就是艺术忠实的伙伴，支持了诸如毕加索、斯特拉文斯基、让·科克多等多位画家、作曲家、诗人，以及其他艺术领域的创作者。香奈儿文化基金也志在延续这份精神和传统。
香奈儿全球文化艺术负责人Yana Peel
香奈儿文化基金的工作重点主要由两部分组成。首先，它会设立CHANEL Next Prize，在视觉艺术、音乐、舞蹈等各艺术领域挑选出十位变革者，并给予每位10万欧元的资助来实现他们开创性的艺术项目。香奈儿文化基金还将与全球的文化机构合作，探讨当下最紧迫的议题并催化对未来的新思考。
在英国伦敦，香奈儿在国家肖像馆委任了弗拉维娅·弗里杰里(Flavia Frigeri) 作为“香奈儿收藏策展人”（Chanel Curator for the Collection），研究如何提升女性在馆藏和展陈中的代表性。在法国巴黎，设计师、艺术家和科学家将在蓬皮杜艺术中心进行跨界合作，探讨可持续城市和社群的新生态体系。在美国洛杉矶，香奈儿文化基金将与地下博物馆联手关注少数族裔群体，并设立诺亚·戴维斯（Noah Davis）大奖，表彰三位将艺术深入更多元文化背景的策展人。在俄罗斯莫斯科即将于今年揭幕的GES-2文化艺术中心，香奈儿会支持在音乐、舞蹈、戏剧和电影领域有杰出贡献的女性。
GES-2文化艺术中心
香奈儿文化基金也在日前揭晓了它的第五家合作机构：上海当代艺术博物馆。这也是香奈儿文化基金在亚洲的首个项目。二者的合作将通过“新文化制作人”计划（Next Cultural Producer）聚焦工艺和建筑这两个领域。在接下来的两年里，该计划将公开征集群展的策划，以展现最引人注目的新创意力量。将于2022年7月开幕的第一个展览会关注以当代的实践、材料和生产方式复兴或发展传统工艺的创作者。第二个展览会在2023年7月开幕，将呈现那些处于建筑前沿的创作者对建筑和自然关系的探索。上海当代艺术博物馆馆长龚彦表示：“传统的博物馆已经不能满足年轻一代的想象力和对未来的期望。与香奈儿文化基金的合作会让上海当代艺术博物馆有机会深入中国的年轻艺术家和观众，并作为激发灵感的催化剂。”
上海当代艺术博物馆，图片来源：上海当代艺术博物馆
在香奈儿文化基金与上海当代艺术博物馆宣布合作之际，《艺术新闻》主编叶滢采访了香奈儿全球文化艺术负责人Yana Peel，探讨香奈儿文化基金的使命与愿景，以及全球性的合作能为艺术文化界带来怎样积极的影响。
Q&A
《艺术新闻》
专访Yana Peel
Q=《艺术新闻》
A= Yana Peel
Q：香奈儿文化基金是如何成立的？它试图达成哪些文化使命？
A：香奈儿文化基金致力于投资“人的潜力”。香奈儿相信艺术的变革性力量。我们试图通过对人的潜力的栽培而对世界产生积极的影响。这个基金建立在我们对文化的承诺之上。这份承诺已有百年的历史，可以追溯到香奈儿的创始人嘉柏丽尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）对艺术的扶持。我们将把这份承诺传承下去。基金有三个主要的使命：为全世界的艺术家创造条件，让他们敢于尝试；支持我们认为代表了艺术和文化界更多元声音的个人和机构；以及延续香奈儿对文化扶持的传统，把它延伸至当代艺术、文化和创新领域。我们现与首批五个机构合作。我们很高兴能够为艺术家创造条件，让他们成长并大胆尝试，尤其是在这后疫情的时代。
Q：在新冠疫情的特殊时刻，香奈儿文化基金如何继续建立其全球文化网络？如何与不同国家的机构和艺术家保持有效沟通？
A：我们特别渴望能参加上海双年展，参加浦东美术馆的开幕式，但在这个特殊的情境下，我们无法亲身前来。尽管如此，我们依旧希望能与当下最具开创性的文化领袖和机构进行知识交流和合作，他们正在为我们铺设前进的路途。香奈儿文化基金倾情资助我们的合作伙伴，他们向我们展示着什么是至关重要的，什么是即将发生的，并重新定义着文化的未来。我们非常谦卑地来到中国，向上海当代艺术馆取经，也分享我们自己的所知和热情。在世界上其他四个城市，我们也同样在创造这种交流，以便我们互相学习。因此这是一个全球化的模式，它尊重我们合作伙伴的专业知识，同时也呈现和延续了香奈儿的胆量。这份胆量我们在嘉柏丽尔·香奈儿身上看到，比如她支持斯特拉文斯基创作《春之祭》。
上海当代艺术博物馆，图片来源：上海当代艺术博物馆
Q：哪些机构将成为香奈儿文化基金的全球合作伙伴？
A：正如我们选择与上海当代艺术馆和龚彦合作，我们寻找的是那些在我们看来最具开创性的机构和鼓舞人心的领导者，让他们为我们在全球复杂的环境中指路，并生成帮助我们设想未来的变革性想法。2022年7月我们将揭幕在上海当代艺术博物馆的第一个展览，关注那些以当代实践演绎传统工艺的创造者。
上海当代艺术博物馆馆长龚彦
除了龚彦和上海当代艺术博物馆，我们还有其它四个合作伙伴。在伦敦，也是香奈儿总部的所在地，我们与国家肖像馆（National Portrait Gallery）合作。这是世界上最古老的肖像美术馆，也藏有莎士比亚唯一的肖像画。而莎士比亚曾说艺术赋予生活形状。我们在国家肖像馆委任了弗拉维娅·弗里杰里(Flavia Frigeri)博士为“香奈儿收藏策展人”（Chanel Curator for the Collection）。2023年肖像馆将重新开馆，弗里杰里正为此研究如何提升女性在馆藏和博物馆展品中的代表性，将性别比例更为均衡地呈现。它关乎赋予女性权力，提升女性地位，让女性进入历史叙事，并确保香奈儿是包容性和多样性的表率，给予所有人发声的机会。这有助于我们创造一个开放的对话平台。我们与国家肖像馆合作创建的是一个更平等的馆藏和展陈，这也是肖像馆的需求。
在英国国家肖像馆举办的展览“为女性投票（Votes for Women）”
我们不会告诉我们的合作伙伴香奈儿想做什么，我们真诚地倾听并试图理解他们对什么感兴趣，以及我们如何成为一个好的合作方。在蓬皮杜艺术中心，我们聚焦的是城市化和生态的议题。我们与他们研究可持续城市和社区的新生态的中心合作。我们会在这三年的合作中思考对未来城市的展望。美国洛杉矶的地下博物馆有着让人瞩目的馆长、历史和未来。在那里我们将关注非裔群体，并为那些拓宽我们文化视野的策展人给予资助。在俄罗斯莫斯科的GES-2文化艺术中心，我们将在这三年的合作中展现在音乐、舞蹈、影像和表演领域突破性的女性艺术家。历时十年建造的GES-2文化艺术中心将成为俄罗斯最大的博物馆。它也像上海当代艺术博物馆一样，由发电厂改造而成。我们的最终目标是让这五个机构相互对话，并思索我们如何以这个非常全球性和联合性的模式使每个机构都能够在本土做他们最擅长的事情。香奈儿在其中扮演了召集人和推动者的角色，就像嘉柏丽尔·香奈儿在她的时代所做的那样。
美国洛杉矶的地下美术馆
Q：上海当代艺术馆是你们的合作方之一。你们会如何发起合作的项目，又如何让中国社会对这些文化项目产生更多的兴趣？
A：一直以来我都被中国艺术家和策展人非凡的热情、活力和专业知识所打动。我有幸在亚洲生活了7年。中国社会有着几个世纪以来对文化尊重和欣赏的传统，过去15年来它又飞速地演变。我们知道在中国有四千多家博物馆，有那么多受过教育的公众，以及来自他们的巨大热情。我们想创建一个专注于下一代文化生产者的项目，思考工艺，还有如何令工艺与当下社会相关。与龚彦和上海当代艺术博物馆携手，我们可以更清楚地认识如何利用中国难以置信的历史，用过去的碎片来构建未来。至于建筑，没有任何地方的建设步伐比中国更疾速。
几年前我和刘家琨在建筑领域也有过合作。这会是一个巨大的挑战和契机。包括马岩松和陈伯康（Aric Chen）在内的朋友也让我了解到建筑和生态学在中国社会的角色。我们将和龚彦一起推动变革性想法的形成，这些想法世界各地都需要，但对建设未来的中国也是非常关键的。
A：我们会给香奈儿卓越大奖的十位得主发放总计一百万欧元的奖金，这很令人期待。这些艺术家会来自包括表演、视觉艺术、游戏设计在内的多个领域。这是把我们在中国的合作伙伴纳入进来的绝佳契机。我们在全球22个国家有30个合作方，他们一起帮助我们发现那些可以改变世界的新生代艺术家。像我之前所说的，这是从个体出发对人的潜力进行投资。我们的眼光是长远的，我们的触手也是全球性的。
Q：如你所说，香奈儿文化基金会将与不同机构在女性、生态和社会等议题上展开合作。在当前的国际、社会和文化氛围中，各方的声音是嘈杂的。香奈儿文化基金将如何发出自己独特的声音？
A：香奈儿是一个非常审慎的私有企业。对我们来说最重要不是让我们的声音被听到。我们真正关注的是影响力，并致力于能够产生长期影响的事业。当我们的合作伙伴发声时，那也是我们的声音。我们是为他们赋能，扶植他们的卓越。我们意图保持长期的合作关系来倾力探究我们时代最重要的社会和文化话题。因此，我们希望能够让我们的合作伙伴发出声音，然后将它们汇集成一部交响曲。这才是我们的野心所在。
香奈儿会以我们的平台产生更大的影响力，为下一代打开大门，让艺术家为我们指明走出这个复杂时代的道路。这诚然是一个拥挤嘈杂的领域，但我认为对文化的支持无比关键。对香奈儿而言，这意味着我们去召集、去挑战、去催化。鉴于你提到声音，我们发行了一档名为Chanel Connects的播客节目。王子逸会想和凯拉·奈特利（Keira Knightley）聊些什么？大卫·阿贾耶（David Adjaye）会想和陈伯康说点什么？爱德华·恩尼弗（Edward Enninful）和蒂尔达·斯文顿（Tilda Swinton）又会有哪些共同话题？因为我们是私营企业，我们并没有很响亮地发声。我们会借我们合作伙伴的声音来诉说什么是这个世界所需的。我们也在策划下一期的Chanel Connects节目，并思考我们如何能继续落实丰富的文化项目。
蓬皮杜艺术中心
除了香奈儿文化基金会外，我们还设立了CHANEL Next Prize。它会有来自亚洲的评委，我们将在九月公布人选。我们还会在蓬皮杜艺术中心开展一个讲座系列。我们正努力建造一个网络来扩大我们的影响力，在更广阔的范围内对更多人进行扶持，也好奇我们能否在这个网络中结交新的朋友，正如我们在播客系列中所尝试的那样。
Q：你自去年起主管香奈儿全球艺术文化。在此之前你曾担任伦敦蛇形美术馆和Intelligence Squared的CEO。你在艺术机构和文化组织的工作经验对你发展香奈儿文化基金有什么帮助？
A：我很幸运能与许多杰出的艺术家、建筑师和设计师一起工作，包括刘家琨、大卫·阿贾耶、已故的扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）等。扎哈·哈迪德是我的挚友，我曾与她一起在中国广泛地游历。她曾说我们有360度的视角，为什么只采用其中一个？艺术家能启发我们对未来的设想。
对我本人而言，这个基金是一个能产生影响力的杰出平台，因为它长期主义的心态还有香奈儿的慷慨。我们想把不同的地域和领域连接起来。它们其实一直都彼此相连，但我们试图重新建立这些网络，作为香奈儿的文化愿景。我们会以360度的视角探索关于女性、生态、技术、教育、城市化等议题。
Q：香奈儿文化基金和香奈儿品牌本身有什么关系？又有什么不同的侧重点？
A：这个艺术和文化部门是我们企业事务的一部分，是我们传达公司价值的渠道。香奈儿的三个部门分别专注于时装、腕表和高级珠宝，以及香水和美妆。文化基金和这三个部门是非常互补的。它致力于把香奈儿品牌的历史和当代文化的未来对接。我们专注于对思想的催化，以及表达香奈儿作为一个独立公司的价值：它相信创作的自由，且培养人的潜力和对世界有积极影响的行为。
V-A-C基金会总监特雷莎·马维卡（Teresa Mavica）
我们以非商业的模式延续嘉柏丽尔·香奈儿百年来的精神。她资助了《春之祭》、塞尔戈·佳吉列夫（Serge Diaghilev）的芭蕾、毕加索、让·科克多（Jean Cocteau）等艺术家和作品。能够把卡伦·戴维斯（Karon Davis）、龚彦、特雷莎·马维卡（Teresa Mavica）和弗拉维娅·弗里杰里等人聚集到一起来开展这个全球性的对话是非常激动人心的。我们试图在香奈儿品牌的经典产品之外，为艺术和文化创造契机。
艺术家、洛杉矶地下美术馆联合创始人卡伦·戴维斯（Karon Davis）
Q：近年来，越来越多的奢侈品品牌建立了自己的博物馆和艺术基金会。香奈儿文化基金的定位和工作方式有什么独到之处吗？
A：个人和私有企业对艺术支持的热情很让人欣慰，因为艺术在当下尤其需要资助。尤其是在西方国家，政府日益削减文化和艺术的支出。我认为香奈儿的独特之处在于我们没有任何商业动机，只是致力于为卓越的艺术创作条件。我们并非在打造博物馆或是用于展陈的收藏。我们在做的是寻找全球对话中出现的最优秀的人才，投资于他们的愿景，相互学习并促进这国际性的交流。我们非常全球化，非常专注于我们的合作伙伴。香奈儿会扶持电影、音乐、舞蹈等各领域的发展，而不对其有商业诉求。
Q：嘉柏丽尔·香奈儿在她的时代与作家、音乐家和艺术家保持着密切的合作和往来。如果想象嘉柏丽尔·香奈儿生活在我们的时代，你觉得她会如何参与到今天的社会和文化生活中？
A：我们从伦敦国家肖像馆中选取了一些作品展示在香奈儿的伦敦总部里。我特意选择了和嘉柏丽尔·香奈儿有交往的艺术家的肖像，比如毕加索、达利、玛琳·黛德丽（Marlene Dietrich）、米西亚·塞尔特（Misia Sert）等，把它们展示在一个楼层。而在另一个楼层，我们设想了她的交际圈若在今日会是怎样的，那里陈列有包括蒂尔达·斯文顿、大卫·鲍伊（David Bowie）、大卫·阿贾耶等人的肖像。我想与他们合作一定会让她欣喜。她钟爱这样的活力、多样性和包罗万象的对话。我们也试图把这种不设限的精神带入香奈儿文化基金，不将艺术家们视作仅仅是画家、作家或音乐家，而是可以有多重和跨界的身份。对这艺术网络的重新塑造当然也会包括来自中国的艺术家。中国的手工艺人、俄罗斯的女性电影人、洛杉矶的策展人都会是这其中的一份子。我认为她那个时代和现在的区别在于，我们展开的对话是非常全球性的。这也是过去一年让我们认识到的，我们不能只在我们身处的地域进行对话。
疫情一方面让我们连坐在一起喝杯咖啡都变得困难，但它也向我们展示了在全世界范围内持续展开对话是何等必要，并为此提供了机遇。（采访/叶滢；撰文/赵文睿）
*若无特殊标注
本文图片来自香奈儿文化基金（CHANEL Culture Fund）
