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《艺术新闻》创刊于2013年,是超媒体集团旗下艺术媒体群的重要一员。每月出版的刊物随《周末画报》发行,其数字版通过网站以及APP“iart艺闻”即时更新。《艺术新闻》是艺术世界的记录者与参与者,以其对艺术界的专业报道与长期观察,是艺术专业人士与艺术爱好者了解艺术趋势与动态的必读媒体,也成为了当代艺术史的重要参考。


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feature|特写 “坏图像”时代已经来了:GIF 图以及史德耶尔们所击碎的高清影像

为纪念爱德华·霍珀(Edward Hopper)逝世50周年,近期一家位于英国的创意公司将霍珀一系列代表绘画制作成了 GIF 动图,以数字化的形式再现了艺术家笔下浮华疏离的现代生活场景。静态与动态的边界在这些二维循环影像中变得模糊,将观者带入一个离奇的视觉迷宫。以 GIF 为典型代表的数字影像技术在带来全新艺术表达方式的同时,针对网络上泛滥的低质量图像和盗版电影逐渐侵蚀艺术生产之核心的担忧也不绝于耳。在当前余德耀美术馆展出的项目“散场了吗,电影?”中,詹妮弗·韦斯特(Jennifer West)以富有创新性的艺术表达,重新诠释了赛璐珞胶卷和数字影像的艺术语言。

feature|特写 以雅典为鉴:第14届卡塞尔文献展以双城记剖开欧洲之殇与政治困局

当地时间4月8日,第14届卡塞尔文献展(documenta 14)第一期在希腊首都开幕,来自世界各地的知名艺术家在这里带来表演艺术、行为艺术、声音装置艺术和文字艺术。本届卡塞尔文献展以“以雅典为鉴”为主题,并在雅典设立第二展区,这也是卡塞尔文献展自1955年创办以来首次在德国卡塞尔之外的城市亮相。希腊在社会与经济萧条的背景之下,流散、殖民主义、暴力以及抗议活动成为第14届巴塞尔文献展的主题。

feature|特写 离开维也纳时,务必带走他的“吻”:克里姆特画中的爱与性、生与死

维也纳分离派领袖人物之一古斯塔夫·克里姆特无疑是近年艺术市场的宠儿,除了2016年以1.5亿美元从奥普拉·温弗瑞手中被中国买家买走的《阿黛尔·布洛赫·鲍尔肖像二号》之外,今年3月1日现身伦敦苏富比印象派及现代艺术晚间专场的《花草农园》也以4800万英镑的高价成交。终生未婚的克里姆特,除了早期作品外,画中的主角全是女人,主题则为“爱”、“性”、“生”与“死”的轮回宿命。2015年全球热映的电影《金衣女人》再次唤醒了人们心中长达一个世纪的追问:克里姆特画作中的金衣女人究竟是谁?

feature|特写 从GAP创始人到“任性”藏家:费舍尔收藏与旧金山MoMA的百年协约

旧金山费舍尔收藏(The Fisher Collection)被誉为世界上最优秀的私人战后及当代艺术收藏之一,由美国休闲服饰巨头 Gap 的创始人费舍尔夫妇于1970年代初期创建。他们购买藏品从不通过艺术顾问,全凭个人的观察和判断。2009年,费舍尔收藏被纳入了旧金山现代艺术博物馆的永久收藏,成为了该机构馆藏作品中重要的一部分。他们的案例,或许能为正在兴起的亚洲艺术市场和藏家们提供一些参考和借鉴。

feature|特写 TANC Cinema | 为贾科梅蒂做模特的18天,《最后的肖像》入围柏林电影节

阿尔贝托·贾科梅蒂,20世纪最伟大的艺术家之一,被誉为现代主义精神的化身。1964年,他在巴黎的工作室里工作、饮酒、怀疑、毁灭、调情或大笑,并邀请美国艺术评论家詹姆斯·劳德作模特以完成一幅肖像,却因琐事一再拖延。最终,劳德在《一幅贾科梅蒂作的肖像》一书中记录下了这幅作品历时18天的创作过程。如今,导演斯坦利·图齐将这个故事改编为电影《最后的肖像》,入围第67届柏林电影节主竞赛单元,观众得以窥见一位创作中的天才。

feature|特写 TANC Dialogue | 伯克利谈话: “生命的建筑”、“嬉皮现代主义”以及中国艺术的回声

1967年,艾伦·金斯伯格在金门公园 Human Be-in 的集会朗读他的诗歌;学生们聚集在加州大学伯克利分校的体育场,抗议刚刚上任的加州州长罗纳德·里根……半个世纪后,60年代留下的回响以展览“嬉皮现代主义:为乌托邦而战”呈现在伯克利艺术博物馆和太平洋电影资料馆。 “现代主义”不仅仅是理性与科技,它还包括现代主义反理性的“分支”;另一方面,“嬉皮士不仅仅只是指那些吸大烟,到处跳舞和倡导 DIY 生活方式的人;‘嬉皮’的另一面是斯图尔特·布兰登和他创办的《全球概览》”,身为博物馆馆长的 Lawrence Rinder 在访谈中说,“他代表着全球化思考,以及那些至今仍在影响着我们的、富有革命性的想法。”我们谈到一座接纳最多平民精英的大学与博物馆曾经的活力。而包容反抗者、流亡者和实验者的伯克利,在导向右倾和封闭的美国政治环境中,除了抗议和学生运动,还能为未来带来什么?则是留给现实待解答的新问题。

feature|特写 情人、艺术与《吻》

亲吻是艺术家们喜爱表现的主题之一,回顾艺术史上那些以“吻”为题的作品,无论是雕塑、油画、版画或影像,很容易觉察的是,艺术家们赋予亲吻的不只是浪漫。《艺术新闻》在情人节精选7件表现亲吻的艺术作品,除了甜蜜之外,为何艺术家们画中的“吻”还带来了危险、怪异和荒诞? 也许这也是爱情的复杂况味。

feature|特写 政治日趋保守,艺术双年展能带来什么?

《艺术新闻》刚刚盘点了2017年即将举办的全球双/三年展与文献展,本年度世界各地将迎来包括威尼斯双年展和卡塞尔文献展在内的数十个双/三年展与文献展。这批经典双年展/文献展诞生初期的理想主义,在右翼政客占据上风的今天几乎难以想象,当前的全球政局无疑为表达广泛和多样化理念的现代双年展带来了压力。未来两年即将在美国境内举办的双年展,如何平衡世界主义与地方主义的双重议题?在世界日趋保守、城市加速均质化的今天,双年展能够为我们带来什么?

feature|特写 “爱之夏”那年发生了什么?艺术运动纪念之年还有哪些展览趋势

即将迎来美国“特朗普时代”、俄国“十月革命”百年纪念以及嬉皮运动“爱之夏”50周年纪念日的2017年,将在这一年展览主题引入了更多革命性的、反主流的元素。借马丁·路德金发表《九十五条论纲》引发宗教改革 500周年,信仰与神秘体验的问题也再度引起人们的关注。此外,即将庆祝80岁诞辰的艺术家大卫·霍克尼(David Hockney)也将在2017举行多场回顾展,成为年度艺术界的话题人物。《艺术新闻》以六大关键词预测了本年度的展览焦点。

feature|特写 年度回顾 | 哪些美术馆与艺术家交上了“好运”,哪些跌入“厄运”?

年关将至,2016年艺术世界的命运走势如何?过去的一年,对某些人来说充满奇迹,但对另一些人而言却是可怕的深渊。《艺术新闻》以全球视野梳理了“好运年”与“厄运年”的上榜名单。风头正劲的英国艺术家海伦·马腾自然是入选红榜,而玛丽娜·阿布拉莫维奇则是因涉嫌种族歧视言论及参与“灵魂烹饪”(Spirit Cooking)不得不与“厄运年”殊死纠缠。