阿布扎比萨迪亚特岛文化区（效果图）。这个区域聚集了阿布扎比卢浮宫、阿布扎比古根海姆博物馆、阿布扎比表演艺术中心和阿布扎比海事博物馆

了解博物馆的历史，无疑有助于我们理解此刻的文化处境。“如果你回头看19世纪的美国，正是那些性格复杂甚至是贪婪的收藏家和新兴财富阶层最早介入美术馆的创建。”Philip Dodd曾经是伦敦当代艺术中心（ICA）的总监，也是全球私营博物馆论坛的发起人。他在讨论新近私营美术馆的创建热潮时说，“如果置身于历史维度中会更理解这些美术馆遭遇的困境。”

近年来蓬勃的新兴博物馆现象，并非仅仅发生在某一个国家。我们将镜头的景深拉至整个亚洲地区，观察到大中华地区、东南亚地区、中东等区域，都存在着至少一个在本区域内表现突出的新兴博物馆之城，上海与香港之于大中华地区，新加坡之于东南亚，阿布扎比之于中东，不仅是地区金融与贸易的核心城市，也正在以艺术来获得文化话语权以及经济发展的新动力。

这些亚洲的博物馆城市领跑者，均得到了当地政府的政策的大力支持。得益于区域内亚洲经济体的繁荣，政府对于博物馆的大笔支出在全球而言都尤为突出，与欧美成熟的博物馆体系相比，“偿还历史的债务”的文化预算也合乎区域发展的逻辑。

全球文化区域网络的总监Adrian Ellis在《全球博物馆的新镀金时代》一文中盘点全球新兴博物馆群落的主要动力来源于以下四个方面：

●政客和城市规划人员借用艺术让那些新的，或是日渐萧条的区域获得更多吸引人的特性；

●省市和房地产开发商利用艺术建筑和这样的概念去创造机会，吸引投资者和游客入场，并在这个过程中创造更多的商机；

●博物馆承担起了公教职责。这一举措还得益于政府及其他想要摆脱这一义务的资助者的激励；

●贫富差距的日益严重在全球范围内创造出了超乎想象的私人藏家阶层。这个阶层受益于税收减免的政策，将资本收益转化为慈善性质的公共陈列，并在这个过程中发现了通过其他方式无法获得的愉悦。

在以经济发展与区域振兴为主要驱动力的博物馆兴建潮流中，博物馆自身的艺术内核与文化价值是否能得到彰显？后起的亚洲博物馆，能否在无法获得西方那样成为“百科全书”式博物馆的先发优势下，创造出自身的发展范式？

关于美术馆的成立动机、收藏和策展的专业性、资金的筹措以及可持续发展等新出现的“老问题”被一再讨论时，亚洲地区的新兴美术馆也在蓬勃而阻力重重的“创业”环境中显示出自身的活力和创造性，其面临的挑战也与其繁荣一样明显。

如何在最短的时间内制造最炫目的艺术奇观？这个问题的回答可以留给阿布扎比，得益于阿联酋在经济和金融与西方的高度联系，其文化策略也会与西方息息相通。联合酋长国之一的阿布扎比选择了与古根海姆和卢浮宫合作建立新馆，并以大笔资金购买西方和其他地区的藏品。堪称极致的博物馆之城也受到了孤立于地区文化的质疑，未来的艺术巴比伦并没有止步于艺术奇观，它们的藏品与卢浮宫等西方标志性美术馆频繁交换展出，期望在西方占据更多文化输出的能见度与话语权，与此同时，相对开放的社会文化环境也为伊朗、伊拉克等处在相对封闭环境下的中东国家的艺术创作提供了国际交流的口岸。

阿布扎比卢浮宫建筑设计效果图

阿布扎比古根海姆博物馆

同样作为本区域的门户城市，新加坡为期15年的文艺复兴城市计划已经显出成效，从公立与私营的博物馆、艺博会到双年展，在新加坡不仅可以看到本地具有历史积累的华人艺术（大多来自于实力雄厚的私人收藏），还可以找到近年来由经济发展以及政治变革推动的当代艺术新潮——印度尼西亚、越南、缅甸等东南亚国家代表的下一波新兴艺术，植根于东南亚历史与文化的新加坡，它最有可能拥有深具潜力的文化未来。

新家坡国家美术馆效果图

新加坡吉门营房

大中华地区则上演了一个艺术版的双城记，并非属于新兴经济体的香港，要在其核心地区完成艺术自由港的升级，西九文化区的兴建计划从启动开始就争议不断，但在社会新闻和立法会的质询中，香港文化界可能忽视了M+视觉艺术博物馆在美术馆的专业发展中遥遥领先于亚洲地区的其他美术馆，很少有新建美术馆在展馆未落成之前已展开了如此丰富多元的前期展览项目，从西九户外的“充气”等游击展，到深入市区的M+建筑方案与收藏展，乃至延伸到瑞典的展览“对即是错”，迅速行动的游击展还包括在线上展出的“探索霓虹”等项目，由东西方策展人带来的一连串专业展览以及不断向社会披露的收藏进展，是特区政府投入巨大的公立美术馆在社会的高强度关注下必须做出的专业回应。专业的策展人团队的建立也得益于香港特区政府给予的高水平待遇，而这正是目前大中华其他地区的新兴美术馆难以快速建立专业团队的瓶颈。

香港西九龙文化区

M+视觉文化博物馆大楼效果图

世博会之后的上海，不仅完成了中华艺术宫、上海当代艺术博物馆等一系列公立美术馆的改造和新建计划，上海西岸也是全球文化区新兴网络中不可忽视的成员，收藏家刘益谦创立的龙美术馆、余德耀的同名美术馆在近一年来成为以私人收藏奠定私营美术馆基础的新范本。而收藏家刘益谦以《功甫帖》之争和高价收藏鸡缸杯获得的社会关注，甚至可以作为新建博物馆的口碑营销范例。与他们爆发性的社会关注度、令人瞩目的昂贵藏品以及名流云集的美术馆开幕相比，美术馆内部专业策展体制的建立以及与观众的持续性互动，还需要更长时间来经营。与拥有长期积累的藏品以及政府连续投入的公立美术馆相比，私营美术馆在筹资、运营和策展上，需要应对的专业挑战不可谓不艰巨。

由世博中国馆改建而成的中华艺术宫

上海西岸文化走廊

上海当代艺术博物馆

龙美术馆西岸馆

余德耀美术馆

讨论亚洲新兴博物馆的前景，或许还需要回到《国际博物馆协会章程》对博物馆的初始定义：“博物馆是一个为社会及其发展服务的、非营利的永久性机构，并向大众开放，它为研究、教育、欣赏之目的征集、保护、研究、传播并展出人类及人类环境的物证。”亚洲地区出于城市更新、经济发展以及文化身份的诉求，博物馆自身的文化内核在其问世之初就已经基本奠定。

21世纪之初的“新镀金时代”，亚洲地区兴建的以当代艺术为主体的博物馆，其博物馆的基本属性在经济发展的裹挟之下，会产生变化吗？这个答案，现在还真是难以百分之百说“肯定”。撰文／叶滢

论坛预告

随着第二届中美博物馆领袖论坛“打造21世纪的美术馆”研讨会于11月19日在龙美术馆（西岸馆）成功举行，有关新世纪博物馆发展方向的讨论和交流仍在继续。11月21日，香港佳士得将带来论坛“新美术馆学：蜕变中的亚洲美术馆面貌”。

新美术馆学：蜕变中的亚洲美术馆面貌

时间：下午 4:30 -5:30

地点：香港佳士得，展览厅3 詹姆士拍卖厅

主讲嘉宾：

冯依凌，两依藏博物馆执行董事

Simon Birch，艺术家

Joachim Pissarro博士，纽约大学亨特学院艺术历史教授暨亨特学院艺廊总监

叶滢，《艺术新闻》主编

主持人:

蒋璐阳（佳士得副总裁暨亚洲区企业传讯部主管）

讲座将以普通话/英语进行，并提供英语/普通话实时传译