此时此刻，新的替代

The New Alternative 

日趋精致操作的艺术系统，走向成熟的同时也可能意味着板结，但“另外”的可能性并没有消失，它们以游击式的，散点般的方式在艺术系统内外，浮现、涌动。2000年之后，中国的当代艺术展览从“地下状态”走出来之后，曾经出现了以不少“独立”为标示的策展人与艺术空间，相对于当时机制尚未成形的艺术环境，今天的艺术生态已经逐渐完备，艺术体系也进入到机制化的运作，我们以The New Alternative（”新的替代“）为题，关注一系列相对于主流的艺术机制之外的别样空间、艺术群落与他们的诉求与表达。

散落在胡同小院和居民区内的独立艺术空间搭建出一个个没有被完全体制化的空间与平台。以非营利非商业的方式存在的独立空间，发掘新的艺术创作与表现方式，带来了“其他”的声音。从北京的箭厂空间、掩体空间、激发研究所，上海的上午艺术空间到杭州的The Kitchen，城市深处涌动的艺术脉搏从未停息。

在艺术展览与艺术商业稍事歇息的夏季，我们特别策划“The New Alternative”栏目，关注这些别样的空间与群落如何用各自的方式把艺术从商业压力和大型美术馆冗杂的组织机构中释放出来，再此展开更为多元的实验。

从北京、上海到杭州、香港，他们能否带来某些不一样的艺术内核与表达，为日趋现实的艺术环境带来喘息与新血？

从北向南，我们且走且看。

  The New Alt.  

  #04 香港： 

时至今日，香港独立空间的历史已达二十余年，在数量和样态的丰富性上都超过了大中华区的其它城市。在这座地价挤压着一切其它行业的城市，如此蓬勃的局面本是难以想象的。其背后一方面是艺术从业者与政策和市场的不断角力，另一方面也有政府及私人在场地和资金上的赞助。《艺术新闻/中文》“The New Alternative”专题本期带来香港独立艺术空间群落打卡指南。

 香港艺游打卡指南 —— 

 土瓜湾、湾仔、油麻地、深水埗 

 香港独立空间二十年  

 从工厂大楼到旧区街巷的造血机制   

采访、撰文 | 刘曼堃、Edward Sanderson李蔼德

时至今日，香港独立空间的历史已达二十余年，在数量和样态的丰富性上都超过了大中华区的其它城市。自回归前后，录映太奇和Para Site艺术空间等最早一批独立艺术机构陆续成立之时，替代空间在香港的已有二十余年的发展历史，且近年来呈现出愈发样化的面貌。这种蓬勃之势很大程度上得益于政府在政策和资金上的支持，亦离不开私人的赞助。就这一点来说，香港独立空间的运营模式与西方接近，相较于大陆更容易形成稳定的艺术生态。

 © Brandon Li

如果说本地的商业画廊大多集中于中上环地带，那么香港的独立空间则散落于九龙的各个旧区；譬如土瓜湾的青春工艺和牛棚历史建筑中的一众老牌艺文团体、位于北角的“油街实现”、油麻地的“碧波押”和PRÉCÉDÉE，深水埗的“合社”，以及湾仔的新兴文化据点富德楼等等。这其中既有专注于档案建立、研究和策展的机构、艺术家自营空间，也有贴近社区生活的“自治单位”。从另一个角度来说，替代空间的增长也证明了在香港艺术市场繁荣背后，艺术家创作和展示空间的稀缺。

叶惠龙《永续找换店》 © PRÉCÉDÉE

录映太奇（Videotage） © Videotage

成立于1986年的录映太奇（Videotage）几乎是本土最早专注于录像和新媒体艺术的展示和研究机构。据项目经理梁安琦介绍：“录映太奇最初是作为一个艺术家小组成立的。当时手提摄录机正开始普及，于是一班香港艺术家就成立了这个团体共同进行录像创作。后来，它逐渐发展并转型为艺术机构，创立者也各有自己的发展方向。近年来，随着新媒体艺术的发展，机构除了录像创作以外也会关注新媒体作品。”

录映太奇（Videotage） © Videotage

除了在牛棚空间进行展览外，录映太奇（Videotage）与其它艺术机构也有不少合作。如聚焦大陆和香港两地新媒体作品的系列展览“平行世界”先后在香港艺术中心和K11艺术馆进行。“牛棚在空间大小和其它方面都有一定限制，如要举办群展，或是有大型投影作品时，我们就会与其它机构或场地进行合作；此外，也会在不同地点组织放映活动。”直至三月末，录映太奇的公共录像项目“人造风景”（Artificial Landscape）持续在铜锣湾崇光百货外的LED巨幕上播映施政、陆明龙、卡娜（Carla Chan）以及郑智礼的作品。机构亦在巴塞尔艺博会上呈现一个放映单元，回顾成立初期艺术家小组的录像创作。

陆明龙《中华未来主义，1839-2046 AD》截屏，2016年

紧邻录映太奇的1a Space亦成立于油街的工厦内，后迁至牛棚艺术村。两者同属香港最早成立的一批独立艺术机构，除私人捐助外，多年来的运营成本大多有赖香港艺术发展局的支持.

1a Space  © 1a Space

“1a Space现阶段的工作可以说有四个方向。首先是空间创立的初衷，也是我们最重要的工作，即为香港艺术创作者提供一个公平的、能够呈现实验性作品的平台。相应地，我们每年都会为本地的年轻艺术家和新颖的项目留出一定的资源；而牛棚作为艺术空间的层高在香港也比较罕见，能够容纳大型装置和表演。其次，机构同样重视艺术教育，经常以课堂形式与公众分享艺术知识。”空间经理罗壁如说道。

“形同虚设：文学．视觉．再造香港史”1a Space展览现场  © 1a Space

展览之余，公众能经常在1a Space听到来自不同领域的艺文工作者对谈；为鼓励本土艺评写作，机构在去年启动了艺评人培训计划。 “此外，通过公开招募驻地者等方式，我们也会与海外进行艺术交流。最后，我们很重要的一项工作是面向周边土瓜湾社区开展的项目。我们希望周边的市民能够参与到艺术活动中。因此会举办面向区内老人、少数族裔人士，或低收入家庭的活动，希望与他们建立更深的联系。”

“土炮游乐场”  © Play Depot

实际上，在牛棚艺术村成形初期，这里作为半私人区域并不完全向公众开放。为使市民能够轻松出入，多家机构及艺术家们与政府展开了沟通，而与社区融合的过程也成了牛棚艺术村发展的线索之一。在艺术季期间，1a Space呈现驻德国策展人Tuçe Erel策划的展览“骇·动”（Hactivate Yourself），展出五位国际及本土艺术家的表演和多媒体创作。作为香港巴塞尔最早的合作机构之一，1a Space也将延续之前几年的传统，在展会期间为本地中小学生举办免费导赏。

“蛙王”郭孟浩在工作室  © artasiapacific

除此之外，现时牛棚艺术村中的机构还有前进进剧场、利用回收物制造游乐设施，并向周边街坊开放的社区艺术项目“土炮游乐场”，以及包括“蛙王”郭孟浩在内的多位艺术家工作室。