1880年在英国著名的漫画期刊上，有一部叫作《The Six Mark Tea- pot》的卡通片，讲述的是一对年轻的艺术家夫妇获赠了一件青花瓷茶壶作为结婚礼物。丈夫对妻子说：“这茶壶简直是太、太、太完美了,你觉得呢？”妻子回答：“是啊，亲爱的，那咱们快用用吧。”

朱塞佩·埃斯卡纳齐

是够荒唐的。不过从19世纪晚期到第二次世界大战期间，有一种想法在知识分子中广为流传，那就是大家都坚信中国、日本的艺术与西方艺术相比，表达出一种更新鲜、更为精致的艺术敏感，而这种“细致入微”在绘画、雕塑等西方主流艺术形式有过之而无不及。例如诗人兼大英博物馆馆长劳伦斯·宾雍（Lawrence Binyon，1863 – 1943）于上世纪30年代在哈佛大学做了一系列讲座，题为《亚洲艺术中的人文精神》（The Spirit of Man in Asian Art）。其间，在描述一件唐朝的陶瓷时他说：“这不仅仅是一件壮美的画卷、雕塑，这个花瓶展示了何谓艺术，如何创造艺术：它怎样在感官世界中成形，是我们无法用言语表达的……这件作品就像拥有人格一样，充满神秘的生命力。”

《中国艺术品经眼录——埃斯卡纳齐的回忆》

《中国艺术品经眼录——埃斯卡纳齐的回忆》讲述了西方最活跃的中国艺术品交易商吉瑟普·埃斯卡纳齐（Giuseppe Eskenazi）的收藏人生。埃斯卡纳齐家族是19世纪前后于伊斯坦布尔和米兰十分显赫的犹太艺术经销商。在书中他写道：“在亚洲，我们是欧洲人；在欧洲，我们又是亚洲人。”几十年来通过不断的交易在西方赢得声誉和金钱的不凡经历，如今已随着中国收藏家回归国际市场而结束。对于这些经历，他承认经济利益要远比审美上的收获大得多。

埃斯卡纳齐于2005年以1568.8万英镑（约合人民币2.3亿元）从伦敦佳士得拍下元代 “鬼谷下山图”青花罐，刷新了当时中国瓷器交易世界记录，是埃斯卡纳齐经手的最为著名的中国艺术品之一

他自20世纪60年代开始在欧洲进行中国艺术品收藏，如今，大批中国藏家有回购散落于世界各地艺术品的迫切需求，埃斯卡纳齐则以他收集的大量清代粉彩瓷器回应市场，而这类工艺品在20世纪并不曾为西方藏家所青睐。

埃斯卡纳齐总是招贤纳士，寻找最好的学者或策展人，优秀的策展人、学者也常常找他交流学术。在他伦敦中部克利福德总部，有个藏书万册的图书馆，埃斯卡纳齐的夫人劳拉（Laura）自1995年起开始学习中文，以便能够阅读中文的考古文献。埃斯卡纳齐亦会想方设法地亲眼见到一件珍品，书中有一段非常有趣的记述。

某学者曾在脚注上提到，藏于紫禁城故宫博物院的明红釉梅瓶（而非蓝釉）。若红釉梅瓶真实存在，则能证明埃斯卡纳齐所收藏的类似梅瓶货真价实——因为情况过于特殊，总有人质疑其可信度。1993年，通过外交渠道，他终于说服中国故宫博物院的馆长们为他搜寻那件并未出现在常规展览中的红釉梅瓶，而三天以后，他们竟真的找到了它。如今，这只梅瓶藏于国际最具声望的的中国瓷器收藏之一——玫茵堂。

埃斯卡纳齐经手的唐代护法神大理石坐像

埃斯卡纳齐用各种科学手段进行鉴赏。他是首位应用牛津科学家和中国瓷器收藏家Teddy Hall（1924－2001）开发的热点发光测试（thermo luminescence testing）来确定唐代雕塑真伪的人。当埃斯卡纳齐的第一个旗舰画廊于1973年在“皮卡迪利大街（Piccadilly）开业时，几乎所有的唐朝人俑（figures）都用这种方法鉴定过，因此如今没被鉴定过的唐朝艺术品几乎没有市场。热点发光测试还可用于推断以青铜为主要材料的艺术品的时期。

这些事件改变了世界对中国艺术的理解和传播，而时至今日，交易、鉴赏、学术已有了几近完美的结合。

近几年来，埃斯卡纳齐都有参与一些重大的中国艺术品展会展览，例如在2002 年伦敦皇家艺术学院上展出的青州佛像。近期，他协助在香港、新加坡、台北、马尼拉等世界各地举办收藏会，参加的收藏界名人有：古青铜收藏家P.P.Chiu、宫瓷收藏家区百龄（Au Bak Ling）、宋明清瓷器收藏家赵从衍（T.Y.Chao，1912-1999）、明清官窑瓷器收藏家S.C.Ko、收藏3000余件中国历代艺术品的徐展堂（T.T.Tsui，1941-2010）及古玉、青铜器及青花瓷收藏家何鸿卿（Joseph Hotung）。

本书的制作亦非常精美，以在郝东淣收藏会（Anthony Hard Collection）上的商代青铜鬲始，直至一对玫茵堂珍藏的珊瑚红雕菊花的盘子（1796-1820）为止，大部分埃斯卡纳齐交易的中国艺术品都按时间顺序配以插图。唯一遗憾的是书中没有记录他卖出或转手艺术品的时间，这些时间将会是他50年交易间“品味”变化的有趣证明。撰文／Anna Somers Cocks 译／陈星丞

本文作者Anna Somers Cocks为《艺术新闻》英文版创刊人暨总编辑