艺术家张伟 图片来源：星空间

2024年1月16日，艺术家张伟辞世，享年73岁。
张伟1952年生于北京。1959年就读报子胡同小学，1965年就读北京四十一中。1968年去山西省临猗县插队，1970年因脚伤病退回京。1971年开始自学画画。1972一1973年结识马可鲁、韦海、李珊、史习习、郑子燕、包乐安、郑子刚、王爱和等人，并经常一同外出写生。稍后认识赵文量、杨雨澍、石振宇等人，视他们为老师。1973年被分配到西城区汽车二场当装卸工。1974年12月31日在北京福绥境大楼三楼五号自己家中与十余同好举办“文革”中首次地下画展。1978年调动工作到北京北方昆曲剧院做舞台美术工作。1979年参加无名画会画展。同年因与无名成员产生分歧而离开其团体。
在80年代早期中国美术馆的“波士顿美术馆美国绘画展”巡展中，张伟对于弗兰兹·克莱因、杰克逊·波洛克，海伦·弗兰肯塔尔的作品产生了很大兴趣。这次经历使得张伟下定决心尝试抽象创作。80年代早期，张伟的作品逐渐减少了笔触的运用而创造画面的张力。各种视觉元素逐渐被引入到他的艺术实践中，比如张伟运用了道教的观念，将讽刺性的思维转化为色彩的运用方式，随后转向了“屋漏痕”的绘画技法。通过调试松节油的比例，使油画色彩在画布上延伸，并留下纹路。在其他的作品中，书法概念，尤其是草书的运用增加了作品的书写性。 张伟的作品一方面转向“行动绘画”，拓展了画面的笔触规模，然而画面中却散发着中国美学的力量。

张伟，1968年，北京

1980年代初，张伟与朱金石、赵刚、马可鲁、唐平刚、秦玉芬、王鲁炎、顾德新、冯国东等人结成新的群体，作品以抽象绘画的探索为主，并多次在小西天和团结湖自己家中举办地下抽象画展。1985年联合其他九名画家公开举办“涂鸦展览会”被查封，同年集另六位艺术家以地下画展方式与美国画家劳申伯格交流和座谈。1986年5月至8月与李珊、何莫乐自驾三轮跨斗摩托车从北京至拉萨旅行写生。
1986年11月因到美国参加“中国前卫艺术”画展而定居纽约，在美居住20年间从事过多种职业并继续抽象艺术创作且多次举办个展。1991年驾吉普车全美旅行写生。1996年因在街头摆卖画作而涉身与纽约市长、市警局的法律诉讼，2002年获最高法院判决胜诉。2005年秋迁回北京。

张伟，《福绥境公寓》，1975年，M+ 希克藏品，香港 © 张伟‍‍‍

福绥境大楼305室是艺术家张伟1970年代的家，也是尚未成形的“无名画会”最早的据点。在这间18平方米的公寓，张伟和他的艺术家朋友们在墙上挂满画，椅子、桌子、墙角和门边也都放满油画。除了艺术家之外，只有少数好友被邀请参观，他们聚集在一起，介绍自己的作品，讨论国外著名画家、作家。在当时，一次秘密的展览一般只持续24小时，但地下展览附带的即兴活动，恰是精神碰撞的常态。张伟的家是中国早期“公寓艺术”的重要发源地之一，其贡献和影响力对于中国现当代艺术史不可或缺。
张伟的作品在国际重大展览中展出，包括：M+希克藏品：中国当代艺术四十年、黎明前的晨曦：1974－85年间的中国非官方艺术等。他的作品曾被芝加哥艺术博物馆、M+当代博物馆以及私人收藏。

张伟，《红站牌》，1974年，油彩纸本，M+ 希克藏品，香港，© 张伟

“依我来看，《红站牌》是现代艺术特别有意思的开始。它看起来很平淡、很安静、很伤感，却孕育了一种未来的可能性。其中最大的可能性，就是他们开始强调‘个体’，一个表达个人情感的机会。……在张伟的那个年代，艺术家们到外面画画是在冒险，皆因他们所画的风格和题材都不被官方接纳。所以，当时出外画画是很勇敢，甚至叛逆的行为。虽然有可能被禁止，但他们只想画自己喜欢的，跟别人很不一样的画。”策展人皮力曾在《M+杂志》发表的《藏品的相遇：审查夹缝中的创作空间》一文中如此评价张伟的创作。

“张伟：人生的形式”展览现场，2021年，星空间

2021年，张伟曾在星空间举办个展“人生的形式”，展览由卢迎华策划，卢迎华在策展前言中写道，“张伟与他的同龄人一样，经历了思想禁锢与思想解放这两个特殊的历史时期，也目睹了政治对于个体的摧毁和集体对于个体的强大吸力和改造。对于艺术深沉的爱，使他与朋友们从极端的现实中幸存下来。他始终没有加入任何主流或阪依权力，而是将寻求自由作为创作的终极主题。在这些张伟的摩托车画中，我们可见‘生命一种最完整的形式’，其中蕴涵着对于自由、个人价值和自然天性深切的挚爱与信念。”

TAJ综合报道