今年夏季，全球范围内揭幕了多件户外装置作品。克里斯托（Christo）在意大利伦巴第海域建造的漂浮码头每日吸引了数以万计的游客，奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）在法国凡尔赛宫的作品运用光影的变幻探讨了生态议题，而美国猎人角滨水公园（Hunter’s Point South Waterfront Park）的新装置则成为了经济的晴雨表。这些艺术作品与当地的环境相结合，产生空间、观众与艺术品之间的公共张力

7月2日，“时间测试：国际录像艺术研究展”于中央美术学院美术馆开幕。展览以全球化背景下的录像艺术发展为线索，分为“移动的时间：录像艺术50年，1965-2015”及“屏幕测试：1980年代以来的华人录像艺术”两部分，全面勾勒国际录像艺术的发展历史。“香港录像艺术”则以特别单元的形式呈现。

盛夏各地的LGBT艺术展览延续了刚刚结束的LGBT“骄傲月”、伦敦同志骄傲游行的热情。从纽约亚文化的影像记录，同志摄影师罗伯特·梅普勒索普（Robert Mapplethorpe）的艺术生涯回顾，到酷儿文化史的追溯，《艺术新闻》搜罗了全球各地的LGBT艺术展览，呈上这份展览清单。

7月3日，英国卡斯雕塑基金会（Cass Sculpture Foundation）举办了“无序之美”（A Beautiful Disorder）群展，这是基金会首个委托华人青年艺术家全新创作的大型户外雕塑展览，由张温惠（Wenny Teo）、克莱儿·谢伊（Claire Shea）和廖薇（Ella Liao）担任策展人。参展的18位艺术家分别是毕蓉蓉、曹丹、曹斐、程然、崔洁、何颖宜、李景湖、陆平原、徐震（没顶公司出品）、马文（Jennifer Wen Ma）、宋拓、涂维政、王思顺、王卫、王郁洋、张如怡、郑波和赵要。中英两国在园林美学上的历史联系和变迁是此次华人艺术家在地创作的重要出发点。

进入7月盛夏，除了美术馆与博物馆外，北京和上海两地的各家画廊也开启了暑期展览档。从苗颖对“后网络艺术”的反思，到“好汉是不能被打败的”的李振华，也有在本周末集中开幕的“绿光终将消失”、“重置已知”等群展。《艺术新闻》盘点了京沪两地的23场画廊展览，为夏季艺术生活提供行动指南。

6月17日，泰特现代美术馆新馆开幕。涡轮大厅（The Turbine Hall）位于泰特现代美术馆旧馆的0层，是一个庞大空旷的展览空间。2000年泰特现代美术馆开馆至今，每年在涡轮大厅都会展出一名艺术家的大型装置作品。涡轮大厅作为泰特现代艺术馆标志性的后工业时代展览场地，在最近几年间向外界呈现了多个备受瞩目的艺术项目。《艺术新闻》对这些大型项目进行了总结，带你领略涡轮大厅营造奇观的历史性瞬间。

6月26日，“关于展览的展览：90年代的当代艺术展示”在OCAT研究中心开幕，由巫鸿担任策展人。展览第一部分“90年代的当代艺术展示”呈现了从1997年到2000年初12个中国当代艺术展的核心文献。第二部分“取缔：关于展览的展览”，主要放映由吴文光拍摄的“是我－－九十年代艺术发展的一个侧面”这个展览在开幕前一天“因故取消”当天发生的情景。

6月22日，巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）聚焦“垮掉派”诗人的展览开幕，而法国作家米歇尔·维勒贝克（Michel Houellebecq）的展览也于23日在东京宫（Palais de Tokyo）迎来第一批观众。作家与文学受到美术馆和画廊的青睐，已经日渐成为新的趋势。

6月17日，旧金山亚洲艺术博物馆（Asian Art Museum）“皇帝品味——台北故宫博物院精品展”开幕。展览由亚洲艺术博物馆馆长许杰与中国艺术部研究员贺利策划，在4间展厅内呈现了跨越宋、元、明、清4个朝代150余件中国历史上9位统治者的宫廷收藏。其中，台北故宫博物院镇馆之宝“肉形石”也首次赴美，成为本次展览亮点展品之一。

6月8日，尤伦斯当代艺术中心两场新展“约翰·杰勒德：权力.演绎”和“新倾向：郝敬班”同时开幕。前者是艺术家约翰·杰勒德与UCCA酝酿两年的展览，杰勒德本人试图用三维影像和VR技术对现实中的存在物进行模拟，模糊了现实与虚拟之间的界限，以引起人们对现实边界的思考。后者是UCCA从去年开始推出的“新倾向”系列展览之一，郝敬班将主题指向了上一辈人的历史记忆，关注上个时代扮演重要社会角色的舞厅与钢铁、铜矿公司等场所。