9月28日下午，“索尔·勒维特与张晓刚”双个展在佩斯北京开幕。展览展出了艺术家张晓刚近两年来的20幅全新创作，同时也是于2007年逝世的美国艺术家索尔·勒维特（Sol LeWitt）代表性的雕塑及墙画作品在中国境内最为全面的一次展示。张晓刚认为，“索尔·勒维特是一个已经去世的艺术家。他在世的时候总是在追求未来；我活着，一直在想着过去，我不太相信未来。今天，我们两个在今天碰头了。”

9月28日，“喻红：游园惊梦”个展在中央美术学院美术馆举行。本次展览展出艺术家近两年创作的19件架上绘画作品及远赴捷克创作的3件玻璃雕塑作品。展览延续艺术家在2015年在苏州博物馆举行的个展“喻红：平行世界”中以多重维度观看和理解世界的方式。

本届杭州纤维艺术三年展“我织我在”于9月26日在浙江美术馆开幕，展览汇集了20多个国家63位艺术家的纤维艺术作品，以“编织”这一古老而现代的生产与创作方式，建立起思考关于世界社会历史变迁、人类存在与感知的“织造之网”。

9月24日，耿建翌个展“投影顽固”在OCAT上海馆开幕。本次展览是2015年艺术家在OCAT深圳馆个展后的又一次大型个展，主要呈现艺术家2016年创作的最新影像作品。OCAT上海馆的执行馆长张培力说：“耿建翌的作品就是一个巨大的容器，它可以容纳任何东西，这是一个意料之外的展览。”

“此富春山之别径也。予向构一堂于其间，每春秋焚香煮茗，游焉息焉。当晨岚夕照，月户雨窗，或登眺，或凭栏，不知身世在尘寰矣！”七百多年前，元代画家黄公望结庐富春江畔，留下历代追摹的传世名画《富春山居图》。而今杭州富阳，由建筑师王澍设计的 “富春山馆”临江而立，集博物馆、美术馆与档案馆于一身，开馆展“山水宣言”与“公望富春——名画回故乡特展”于9月23日开幕，展出30余件元明清时期画家名作与18位当代艺术家的山水主题作品。

“耶路撒冷1000-1400：天堂之下的每个人”将于9月26日在大都会艺术博物馆开幕。此次展览将展出200余件租借藏品，这是大都会艺术博物馆第一次系统梳理与展示耶路撒冷在中世纪时期所建立的丰富文化传统与审美标准，以此见证这座城市在世界文化史上的重要地位。

9月17日，“术问——刘小东、卡斯滕·尼古拉（Carsten Nicolai）、白南准（Nam June Paik）三人展”在新时线媒体艺术中心（CAC）开幕，由张尕策展，这也是他构思并策划的“艺术&技术@”项目首场展览。展览将3件风格迥异的作品并置，揭示了20多年来媒体艺术实践在媒介、物质性与感官领域的探索。另一方面，艺术与技术在实践层面的新型合作关系同样值得关注。

向京大型回顾展“唯不安者得安宁”+新作展“S”于9月18日至10月22日在北京民生现代美术馆举行。批评家朱朱担任此次展览的策展人。100余件不同尺寸作品首次在同一个美术馆空间内进行展出，体量和规模均为民生现代美术馆开馆以来个展之最。

9月18日，曾梵志迄今为止规模最大、涵盖最广泛的展览“散步”在北京尤伦斯当代艺术中心开幕。整个展览共呈现包括绘画及雕塑在内的60余件作品，分别来自8个国家25个不同的收藏，力图全面梳理艺术家近30年的创作历程。日本建筑师安藤忠雄首次为曾梵志设计的展陈空间，以“大脑切面”为概念，整体空间被6面独立墙体进行分割。

9月10日，首届银川双年展在银川当代美术馆揭开帷幕。展览由艺术家、策展人及印度科钦-穆吉里斯双年展（Kochi-Muziris Biennale）创始人之一的伯斯·克里什阿姆特瑞（Bose Krishnamachari）策划，共有来自33个国家的73位艺术家参展，包括视频、装置、摄影、绘画、雕塑等种类的参展艺术品在美术馆内及华夏河图银川艺术小镇园区内呈现。