11月，上海艺术界再掀高潮，第11届上海双年展、多场艺博会都将拉开帷幕，各个博物馆、美术馆及画廊纷纷推出新展。《艺术新闻》为你总结了正在进行及即将发生的上海展览，从安迪·沃霍尔、吕佩尔兹等西方艺术大师之作，到中国传统艺术与宋元书画，与你一起在艺术中感受东西文化交融、对话古今，走进上海深秋的繁忙艺术季。

在第四届乌镇戏剧节这场国际戏剧盛宴行至尾声之际，坐落于乌镇西栅的木心美术馆于10月21日推出“莎士比亚／汤显祖”特展，以此纪念这两位东西方伟大戏剧作家逝世400周年。作为木心美术馆今年开幕的最新特展，展览以木心对莎士比亚与汤显祖的评谈为视角，展出来自英国皇家莎士比亚剧团、浙江遂昌汤显祖纪念馆和苏州昆曲博物馆的戏服及剧本珍品。两位戏剧文学巨匠400年后在木心美术馆跨越时空的邂逅，一场典型“木心式”的东西文化漫游由此展开。

酝酿筹备历时三年、汇集海内外二十余位华人收藏家共80余件宋元珍品的“敏行与迪哲——宋元书画私藏特展”于10月28日在龙美术馆（西岸馆）开幕。龙美术馆创始人刘益谦所藏王羲之《平安帖》及苏轼《功甫帖》等均在此次展览中亮相。“参展的大多数藏品都可以达到博物馆收藏级别，其中更有几件堪当任何一间博物馆的镇馆之宝。”展览联合策展人谢晓东表示。美学及社会观念已形成复杂完备系统的宋时期为中国当下现代性的思考提供了丰富的养分，龙美术馆创始人刘益谦认为：“我相信每个博物馆都希望能做一场宋元书画展，展览这些作品的意义自古就已经存在了。”

继9月的“OVERPOP波普之上”展览之后，上海余德耀美术馆于10月29日推出又一波普艺术大展“安迪·沃霍尔：影子”，该展为沃霍尔《影子》系列作品亚洲首展，这件由102幅抽象丝网印刷绘画所组成空间“装置作品”，曾预言了波普艺术未来的走向。

在飞速变化的1930到1960年代，艺术中心从欧洲向纽约转移，这场浩大的席卷全美的艺术运动不仅是艺术思潮的演化，也是世界历史的一个缩影。英国皇家艺术学院（Royal Academy of Arts）与西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆（Guggenheim Museum Bilbao）合作推出展览“抽象表现主义”（Abstract Expressionism），试图通过多重主题、多重材质和多重地域的方式，对抽象表现主义重新定义与解读。展览中数十位抽象表现主义艺术大师之间的合作、矛盾与对话，被记录在飞扬的笔触和厚重的色块里，又统一在对崇高性、单色实验和对人类存在的探索之中。

10月22日，“现代艺术经典图像——史楚金收藏展”（Icons of Modern Art. The Shchukin Collection）将于巴黎路易威登基金会（Fondation Louis Vuitton）开幕。此次展览是20世纪初著名艺术赞助人、专注法国现代艺术的俄国收藏家谢尔盖·史楚金（Sergei Shchukin）的个人收藏自1948年被分散放置于不同博物馆后的首次重聚。此次参与展出的高更、马蒂斯、毕加索等大师名作追溯了1890至1914年间现代艺术的诞生，同时，该展览还叙述了史楚金的收藏故事，以及史楚金收藏对20世纪初俄国前卫艺术的影响。

10月19日，影像艺术家程然在纽约新美术馆（New Museum）的展览“狂人日记”开幕，这也是现年35岁的程然在美国境内的首个展览。2016年7月，新美术馆与K11艺术基金会（K11 Art Foundation）正式达成合作，为来自中国的年轻艺术家提供赴纽约的驻留和展览机会。作为首位入选的艺术家，程然于8月开始进行了为期3个月的驻留创作。在此次的新作中，程然试图用日记式的视频碎片拼凑出一个“他者”眼中的纽约。“我赋予了每个故事简短的台词，也许所有的人都是我自己，我可能是一只鸽子，可能是一个垃圾袋，可能是一个女孩，也可能是一个疯子，所有人都像我的化身。”程然说。

从卡拉瓦乔的《鲁特琴演奏者》到古斯塔夫·卡耶博特的《雨天的巴黎街道》，维尔登施泰因家族的名字与大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）和芝加哥艺术博物馆（Art Institute of Chicago）内数百件大师杰作相连。而长久以来，这个家族的生意都是高度保密的。10月14日，法国高级法院判处该家族第四代继承人居伊·维尔登施泰因（Guy Wildenstein）高达275万美元的罚款与4年监禁，而家族的另外两位成员也同样面临监禁处罚。《商业周刊／中文版》的一篇专题报道揭露了维尔登施因家族涉及的巨额税务风波，当世界上最富有、最具影响力的家族摊上5亿美元的遗产税官司时，姿态可不怎么好看。

每年10月，欧洲大陆都会迎来一场艺术盛会的洗礼，刚刚结束的伦敦弗瑞兹艺博会（Frieze London）的话题还在继续，第43届国际当代艺术博览会（Fiac）就于巴黎时间10月19日在巴黎大皇宫和小皇宫拉开了序幕。

10月15日，《艺术新闻》与北京民生现代美术馆联合举办了“唯不安宁者得安宁”向京新作展与回顾展主题讲座。讲座以向京和朱朱的对谈展开，由《艺术新闻》主编叶滢主持。在对话中，向京围绕“观看”讲述了个人创作的基本线索以及作品、展览现场和观众的关系。已经举办了四次个展，以及此次回顾展“唯不安宁者得安宁”与新作展“S”的向京，是否会暂停雕塑创作？她将从一个“封闭”而自我的艺术世界进入一个怎样的未来？策展人和评论人朱朱如何看待艺术家在成熟之后的路向？新作系列“S”又会带来怎样的可能性？在听众超员的讲座现场，这场围绕艺术的创作历程展开的讨论，留下了一个开放性的结尾。