“Deeper! I want it to go deeper, deeper!”展厅角落里的电视机方盒屏幕朝下，视频中一双手不停地向外推，仿佛想要推进地面，不断地穿越维度。

带着过往十四天的出行信息、绿码和口罩，你乘上了前往深圳的飞机

杨振中利用3D雕刻技术及人工技法，从大小不一的石块中雕凿出链条，使其从石料本体中“”。这批作品是杨振中在雕塑领域首次探索实践的成果，也是艺术家对于“劳动”再一次的凝视与讨论。

1992年，早期人生轨迹完全不同的刘建华和李季在昆明产生了首个交点，刘建华在89年毕业后来到昆明，任教于云南艺术学院。他们在学院中相识并一起筹划了“西南艺术关注展”等活动，并在接下来的十数年间始终保持着密切的联系。

第十二届台北双年展正在台北市立美术馆展出，本届美术馆方将双年展视作社会与永续发展的载体，邀请法国哲学家布鲁诺·拉图尔（Bruno Latour）与法国独立策展人马汀·圭纳（Martin Guinard）操刀，探究气候变迁及其衍伸出的政治关系与经济议题。

在今天重提“人人都是艺术家”，艺术家和艺术传播者会以什么不同的方式来阐释和实践这个理念？在艺术家张志伟全新个展《二零二零》在上海ZiWU开幕之际，艺术家徐坦、张志伟与现代传播的创始人与董事长邵忠，以自身的思考与实践，对以上的问题进行了深入的讨论。

从洗水牛仔布、循环利用的羊绒，传统植物染与小型织造坊的复兴，到农业废料合成的新材料，蚕桑业的生态回归，本次展览从东方与西方、传统与现代两个维度回顾了人类与自然在服饰发展历程中的关系，并导向未来可持续发展的解决方案

“今年疫情的时候不能出门，我就把以前没时间打理的花园收拾出来。自然的疗愈力量是不可思议的”周力对《艺术新闻》说，既然今年没有春天，那就画个春天出来。

在电子游戏本身成为当代文化的一个分支的今天，我们如何重新看待和定位“游戏”显得至关重要。在“游戏的人”转向“人的游戏”的过程中，我们憧憬着游戏在科技时代以人为核心，带来更多的疗愈、联结与重塑。

2020年年底正在北京木木美术馆798馆展出的“乔治·莫兰迪：桌子上的风景”，是意大利极负盛名的画家和版画家莫兰迪（Giorgio Morandi，1890－1964）在中国的首次个展，也是亚洲最大型的一次个展。