威尼斯双年展北欧馆在2022年改名为”萨米馆”
当威尼斯双年展于1895年首次举行时，国家主义正在欧洲盛行，殖民帝国仍在不断建立。仿照19世纪世界博览会的形式，威尼斯双年展选择以国家馆的方式呈现。即便到了今天，威尼斯双年展的主展区绿堡花园（Giardini）仍然被大部分西方国家永久占据，而后来者只能在其他地方寻找临时落脚的地方。威尼斯双年展的展览由政府组织，参展的艺术家则被称为国家“代表”。
萨米馆参展艺术家保丽娜·费奥多罗夫、马雷特·安妮·萨拉和安德斯·苏纳
据展馆的负责人暨联合策展人卡佳·加西亚-安东（Katya García-Antón）称，三位分别工作、生活在不同北欧国家的艺术家保丽娜·费奥多罗夫（Pauliina Feodoroff）、马雷特·安妮·萨拉（Máret Ánne Sara）和安德斯·苏纳（Anders Sunna）都是萨米人。他们通过艺术创作，投身于“维护萨米身份”的抗争之中。
萨米人是斯堪的纳维亚半岛和科拉半岛大部分地区的原住民，科拉半岛分属瑞典、挪威、芬兰和俄罗斯。“北欧馆转变为萨米馆是一种原住民主权的行为，突出了艺术家们与他们的家乡萨米的关系，这个地区早于北欧地区的概念……这是对试图抹杀萨米土地和文化的殖民主义主张的象征性逆转，”项目声明中补充道。
费奥多罗夫是一位电影制作人和活动家；2016年，她在芬兰总统府出席了一个仪式，在她的头侧涂上了数字169。她告诉当地媒体，这一姿态是为了抗议政府未能批准保护原住民权利的国际劳工组织169号国际法协议。
安德斯·苏纳的壁画在悉尼双年展展览现场，图片来源：悉尼双年展
安德斯·苏纳在2020年悉尼双年展上展示了批判殖民主义的壁画《Soada》。“随着我年龄的增长，我开始对把艺术作为政治斗争的武器感兴趣。想象一下，不说一句话就能说出世界上所有的语言。首先要达到人们的内心，然后是他们的意识，”苏娜说。
此前，在第58届威尼斯双年展上，加拿大的代表是Isuma，一个由因纽特艺术家（加拿大北极地区的原住民）集体成立的视频制作公司。
萨米地区地图
根据加西亚-安东描述，自从她于2014年成为挪威当代艺术办公室（Office for Contemporary Art Norway，简称OCA）的负责人以来，这一组织一直致力于“去殖民化”的工作。萨米馆的促成可被视为这一长达8年工作的高潮。挪威当代艺术办公室由挪威文化与外交部资助，以支持并面向国际推广挪威艺术家为使命。在加西亚-安东的领导下，这一组织的工作已经拓展到了萨米地区（Sápmi）。在萨米人的口中，这便是他们对于家乡领土的称呼。
“我们的机构与很多其他组织一样，并没有在纸上功夫上花太多时间”，她说。取而代之的则是通过一系列与身处北方深处的艺术家、学者和社区领袖进行探访进而建立联系。这种“关系与信任”迅速为很多萨米的艺术文化项目奠定了深厚的基础，并成功地在雅典和卡塞尔举行的第14届卡塞尔文献展上呈现了8名萨米艺术家的作品，其中就包括马雷特·安妮·萨拉的创作。
法律抗争
马雷特·安妮·萨拉为萨米馆创作了一件以驯鹿幼崽遗骸为中心的雕塑装置
安德斯·苏纳的作品在展览现场
围绕驯鹿放牧权与不公正的议题在安德斯·苏纳创作的六幅叙事绘画中也反复出现。这些绘画描述了面对严格的立法，他的家庭所经历长达50年的抗争。在过去的50年中，苏纳的家庭坚持通过放牧维持生计，每一幅绘画都展示了其中十年面对瑞典当局的法律挑战的经历。对于苏纳的家族而言，他们始终都在与政府试图带走他们牲畜、为驯鹿做上标记而抗争。
苏纳记得，当他还小的时候，“我们家收到了三四百个警方的通知”，他说。他们所面临的“三四十个案件”均以失败告终。如今，大量的法律文件都在萨米馆内展出，观众可以在现场进行翻阅。场馆的背景音则播放的是来自法庭的录音。
萨米族的驯鹿群
威尼斯双年展萨米馆展厅
