步入11月，上海艺术月揭开帷幕，首届上海国际艺术品交易月正式启动，西岸艺博会和ART021如期而至，首届Unique Design Shanghai 上海国际收藏级设计展即将亮相，与蓬皮杜艺术中心合作的西岸美术馆将迎来其第一批观众。届时，首届“现代传播亚洲艺术贡献奖”（Asia Art Pioneers）将于11月8日揭晓。同城60余场展览及艺术活动也陆续开幕，呈现国内外多位艺术家作品。
“当代艺术能量POWER OF ART”
亚洲先锋艺术盛典
“当代艺术能量POWER OF ART”亚洲先锋艺术盛典由现代传播集团携手梅赛德斯-奔驰共同推动，这一系列主题活动包括，“现代传播亚洲艺术贡献奖（Asia Art Pioneers）”颁奖典礼以及国际权威艺术杂志《ArtReview》和《ArtReview Asia》举办的展览“张弛有道”以及《艺术新闻》带来的“艺术超联结Art Hyperconnectivity”国际艺术论坛。
当代艺术能量——POWER OF ART
❒现代传播亚洲艺术贡献奖颁奖典礼
（Asia Art Pioneers）
2019年11月8日
该奖项由现代传播集团旗下的《艺术新闻》（The Art Newspaper China）、《ArtReview Asia》和《艺术界LEAP》三家权威艺术杂志共同推出，为过去一年在亚洲和中国推动艺术的国际对话，在艺术创新、跨学科合作、艺术的社会联结等方面做出贡献的人物、展览和艺术项目颁发奖项。
❒“张弛有道Sometimes You‘re the Hammer，Sometimes You’re the Nail”
2019年11月8日（18:00开幕）- 2020年1月12日
地址：上海市黄浦区建国中路10号誌屋ZiWU
展览由国际权威当代艺术杂志《ArtReview》和《ArtReview Asia》策划，将呈现历年来和杂志合作过的艺术家黄汉明、张奕满、保罗·麦卡锡（Paul McCarthy）、托马斯·赫赛豪恩（Thomas Hirschhorn）和丹麦艺术团体Superflex等数位艺术家的创作，描绘传播媒体与艺术界彼此相辅相承的联系。
当代艺术能量——POWER OF ART
❒“艺术超联结Art Hyperconnectivity”
《艺术新闻》国际艺术论坛
2019年11月9日，14:00-18:00
地址：上海中心大厦
浦东新区陆家嘴银城中路501号2楼宴会厅
部分座位向公众开放
识别上图二维码，预留现场观众席位
《艺术新闻》将邀请活跃在国内外的的艺术家、策展人、博物馆馆长、艺术基金会管理者与城市文化品牌的塑造者汇集此主题论坛。奥地利电子艺术节联合制作人Christl Baur将讲述林兹如何从一个工业城市进入科技艺术前沿；设计互联美术馆馆长Ole Bouman将带来从伦敦到深圳的全球创新网络；艺术家陈丹青则将打开尼采与木心美术馆的联结；曹斐如何将历史与科幻的融合带到蓬皮杜艺术中心的首个中国艺术家个展；来自米兰的Mario Mainetti代表普拉达基金会讲述其策展与出版计划……他们将通过“艺术与创新” “艺术与公众”和“艺术与赋能”三个维度进行主题演讲。带来11月上海艺术周期间最重磅的国际对话与思维激荡。
艺博会
西岸艺术与设计博览会
❒西岸艺术与设计博览会
2019年11月7日-11月10日
第六届西岸艺术与设计博览会将于11月8日至10日在西岸艺术中心举行近110家画廊参展。9件艺术品参与Xiàn Chǎng 单元，作品分布整个城市；DREAM Video单元则聚集30多位艺术家，40部影响作品在场馆内滚动播放12小时；特别艺术项目单元呈现品牌与艺术家联手打造的项目。同时，苏富比将于此亮相“Legends：沃荷与巴斯基亚”展售会，两位艺术巨匠安迪·沃荷（Andy Warhol）和尚-米榭·巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat）首次在中国内地呈现双人联展。
ART021 上海廿一当代艺术博览会
❒2019 ART021 上海廿一当代艺术博览会
2019年11月7日-11月10日
ART 021上海廿一当代艺术博览会将于11月7日至10日于上海展览中心举办。来自18个国家的110家画廊将参展，部分画廊将呈现艺术家个展，如白立方和KUKJE画廊；设计画廊的参与将呈现一系列先锋当代设计作品及功能性雕塑，首次来到中国的弗里德曼·本达画廊将呈现KAWS与巴西设计师坎帕纳兄弟（Estudio Campana）联合创作的沙发；豪瑟沃斯和卓纳等画廊将以群展的形式呈现路易斯·布尔乔亚（Louise Bourgeois）、曾梵志、爱丽丝·尼尔（Alice Neel）等多位当代艺术家作品；本届DETOUR“绕行”单元聚焦古丝绸之路，来自中国、伊朗、阿联酋等12家画廊将参展；BEYOND公共项目将呈现多个艺术项目，包括郑国谷的《向左、宇宙运行模式；向右、重新格式化》和多媒体艺术家安东尼·詹姆斯的灯光装置《50”二十面体》。
Unique Design Shanghai
❒Unique Design Shanghai
上海国际收藏级设计展
2019年11月8日-11月10日
Unique Design Shanghai是中国首个专注于国际收藏级设计的平台，将于上海油罐艺术中心举行，由Polestar极星首席赞助，现代传播集团与完美跨界集团联合创始并主办。8家来自全球的画廊参展，带来具收藏价值的设计作品。特别策展单元“设计在当代中国”聚焦当下成熟和新锐的中国限量版设计。展会期间更有创意设计表演、深度探讨市场机遇与挑战的多场论坛以及设计与建筑快闪图书角。
美术馆与艺术空间
西岸美术馆
西岸美术馆将于2019年11月8日开放，并开启与法国蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）签署的为期五年的展陈合作项目。
❒时间的形态—— 蓬皮杜中心典藏展（一）
2019年11月8日-2021年5月9日
“时间的形态”作为西岸美术馆首个常设展，汇集了来自蓬皮杜中心的百余件馆藏作品，向公众介绍了中心在艺术收藏方面的定位和历史，以及相关藏品与社会的渊源。
❒观察——蓬皮杜中心新媒体典藏展
2019年11月8日-2020年3月29日
“观察”则以跨学科的讨论方式聚焦新媒体艺术发展，展览将呈现20件来自蓬皮杜中心的新媒体艺术馆藏作品，同时也将特别关注中国艺术家对于该领域的讨论和贡献。
上海博物馆
❒美术的诞生：从太阳王到拿破仑——巴黎国立高等美术学院珍藏展
2019年11月5日-2020年2月9日
此次展览展出八十余件来自巴黎国立高等艺术学院收藏的艺术珍品，包括油画、雕塑、版画、模型、书籍和手稿等形式，对法国艺术自路易十四至拿破仑帝国时期以来逐步迈向欧洲艺术之颠的澎湃历程进行回顾，展览时间跨度从十七世纪延续至十九世纪初。
上海当代艺术博物馆
❒穿越建筑：戈登·马塔-克拉克的十年
2019年11月7日-2020年2月16日
作为马塔-克拉克作品在中国首次大规模的呈现，本次展览将以400余件绘画、摄影、影像及文献资料，追溯这位跨学科艺术家在1968至1978年间的前卫创作。戈登·马塔-克拉克（1943-1978）是20世纪艺术史中的独特个案，他以建筑物为创作媒介，并因其“切割”实践和对“安那其建筑”的思辨而为世人所熟知。他的创作起步于上世纪70年代早期的纽约SoHo区，他切割建筑，如同在空间中自由地绘画。
上海当代艺术博物馆
❒让·努维尔：在我脑中，在我眼中…归属…
2019年11月7日—2020年3月1日
此次展览是这位普利兹克奖得主、威尼斯建筑双年展金狮奖得主、法国建筑师让·努维尔的中国首次个人展览。展厅被让·努维尔转变为一个剧场，他的首部电影将于此进行全球首映，拍摄了努维尔在世界各地的百逾个建筑项目，同时展出6件以建筑为原型的艺术作品。
上海油罐艺术中心TANK
❒西普瑞安·盖拉德（CyprienGaillard）：海湾到海湾（Ocean II Ocean）
2019年11月7日-2020年1月12日
盖拉德的首次中国个展“海湾到海湾”展览展现了艺术家在全球化背景下，就纷繁的政治和社会问题作出的独特思考。在展览中，盖拉德最新创作的影片《海湾到海湾》（OceanII Ocean）（2019年）将以纪念墙式的巨幅尺寸进行放映，凸显影片与上海油罐艺术中心建筑语境之间的观念性联系。
上海油罐艺术中心TANK
❒凸面/ 凹面: 比利时当代艺术展
2019年10月31日-2020年1月12日
本次展览是首次在国内呈现的最大规模比利时当代艺术群像展览。由上海油罐艺术中心与布鲁塞尔WIELS当代艺术中心共同呈现。展览强调比利时艺术家的创作与思考模式中所具有的集体代表性。这些艺术家坚持的创作原则是二元对立式的，以外向性质与自我为中心性质并立，因此被称为是一种凸面与凹面的动态关系。
乔空间
❒张云垚：出神殿
2019年10月30日-2020年1月12日
展览展示了张云垚自2017年以来的最新创作，两年间，艺术家对自己的创作观念和画面的意识越来越清晰，包括对身体意象的反复描绘和研究以及在绘画实践中对毛毡这一特殊材料的把握。艺术家以毛毡为画布，不用线条表现形体，而是用填绘的方式来完成。
余德耀美术馆
❒LACMAx YUZM：制作中：艺术和电影的工作场
2019年11月7日-2020年3月1日
“制作中：艺术与电影的工作场”是由洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）组织并与上海余德耀美术馆合作呈现的首个大展。展览将展出24位当代艺术家的艺术作品，形式包括绘画、雕塑、装置、摄影和影像，作品对好莱坞电影产业和工作室电影体系作出回应，同时通过仿效的形式反映了好莱坞美学和视觉风格。展览展现了当代艺术受电影行业影响，或是与电影制作体系相关的发展历史和现状。
余德耀美术馆
❒艾迪·马丁内斯Eddie Martinez个展：游宴
2019年11月7日-2020年1月12日
纽约艺术家马丁内斯近年来倍受瞩目，其作品集合了抽象画和街头涂鸦艺术，通过油漆、珐琅和喷漆等介质的组合，融合粗旷的笔法和轮廓，同时也经常运用拼贴和现成品。他的油画、绘画和雕塑作品反映他对绘画史的理解，其中渗透了其个人经验、流行文化和像涂鸦、滑板等亚文化。
Prada荣宅
❒ 李青：“后窗”
2019年11月7日-2020年1月9日
此次展览由Jeérome Sans策展，“后窗”被构思为一个特定场域的沉浸式装置，深入探索Prada荣宅和上海著名历史性建筑，于往昔韶华和摩登都市间建立一种联系。李青想象这个空间仍有居民或幽影居住，他将舞厅、卧室、浴室、练歌房等主要空间进行重置，用艺术手法体现过去居住者的存在。装置组品系列《邻窗》借用错视的手法，与建筑本身的窗户形成呼应。
上海玻璃博物馆
❒孙逊：塞上（下集）
2019年11月5日-2020年3月29日
此次展览是《塞上》系列展览的下集，灵感来自唐代诗人王维《使至塞上》。展览中孙逊带来全新玻璃材质作品，这无组作品是专门为上海玻璃博物馆“退火”系列艺术项目创作的全新作品，也是孙逊首次创作大型装置作品。
上海玻璃博物馆
❒ 《我是我的镜子——朴庆根个展》
2019年11月5日-2020年3月29日
此次展览是艺术家在中国的首次个展，他运用大量动态、抽象的玻璃机械装置，令其在空间中旋转变换，暗喻人性的不可琢磨、无法驾驭的不确定性。另一件影像作品以一对双胞胎为主角，描绘了其潜意识的心理机制。
chiK11美术馆
❒ NOWNESS Experiment：光影如网
2019年11月8日-2019年12月13日
“光影如网”将涵盖美国录像艺术家比尔·维奥拉（Bill Viola）与伦敦知名团体Marshmallow Laser Feast（棉花糖激光狂欢）的两组独立个人项目，以及李佳桓策划的影像装置展区。展览以网为出发点，探索处在媒介与自然、人类与其他生命形式、系统与网络之间的关系，正是这些关系定义了我们当下的时代。
上海喜玛拉雅美术馆
❒ 上海文件·2019
2019年11月2日—2019年12月29日
“上海文件”是一个持续性项目，每次挑选5-10位艺术家向大众展示，立足上海，以侧重文献的方式展示艺术家的创造性轨迹。此次参展的艺术家有：关小、何云昌、金阳平、陆扬、双飞艺术中心、张鼎、赵赵。
上海喜玛拉雅美术馆
❒格格不入——何工作品（2009-2019）
2019年11月9日—2019年12月8日
这次展览是何工近十年创作的一次阶段性展示。将集中呈现何工具有宏大叙事和象征、隐喻意味的大型绘画、装置、影像等多媒介作品。而借助于爱德华·W·萨义德回忆录《格格不入》作为展览题目，则在于表明何工“自我放逐”和“格格不入”生存态度所导致的艺术创作的基本立场。
龙美术馆
11月期间，龙美术馆呈现一系列展览，包括中国当代艺术家桑火尧、中国当代写实绘画画家李贵君和当代表现主义画家之一的周春芽三位艺术家的个展。同时更有两场摄影艺术展览，展现艺术家陈传兴的十年摄影计划，展现艺术家珍藏四十年，亲手放晒的136件银盐原作照片。
❒ 境象主义一一桑火尧作品展·上海
2019年10月27日—2019年11月26日
❒ 此时此刻——李贵君作品展
2019年11月2日—12月1日
❒ 周春芽：东南形胜
2019年10月26日—2020年1月5日
❒ 萤与日——陈传兴摄影展个人精神史第二部
2019年11月2日-2020年1月2日
上海民生现代美术馆
❒ 杨诘苍：三魂七魄
2019年11月7日—2020年2月9日
此次展览是杨诘苍迄今为止在国内的最大个展，共展出20组作品，系统性地梳理了艺术家的创作之路。十间展厅聚焦不同的主题，使艺术家创作过程中反复出现的重要主题逐一浮现，展现作者对同一主题的不同处理形式，其中包括：自我升华、生死、残缺美、记忆、姿态、权利与和谐。
McaM上海明当代美术馆
❒ 脑洞——人工智能与艺术
2019年11月7日-2020年2月9日
本次展览通过对22组艺术家的28件作品和一系列人工智能会议技术展示的呈现，探索“人工智能”如何渗入艺术创作观念，逻辑，具体工具和效应等层面，以及如何重新关联到今日生活。现代编程带来的新知识和工具被注入脑回路，支配人类无意识地沉浸在技术环境中。
宝龙美术馆
❒ 野生大都会2019当代艺术展
2019年11月1日-2020年2月2日
“野生大都会”是以文化调查和社会调研的方式，不设限的对现状进行观察和挖掘。本次展览中，现实的虚拟化、文化的资本化、大数据统治下的机器演算、国家的品牌效应、个体碎片化等正在发生和改变生活方向和维度的热点，都是可兹深入探讨的话题。“野生大都会”从人文和社会学的角度，展现各式创造与想象，具有混合现实意义和未来景象。
宝龙美术馆
❒《行动的意义——刘彦湖新作展》
2019年11月9日－11月26日
本次展览既是一次对传统文脉的全新释读，也是一次将书写与文本引入当代视觉的实验。刘彦湖特殊的学术背景和创造力为书法篆刻传统在当代生活情境中劈出一条新途轨。
新时线媒体艺术中心
❒ 是什么事今天的计算机如此有趣，如此荒谬？
2019年10月30日-2019年12月30日
展览将呈现艺术家拉尔夫·贝克尔、亚瑟·甘森、马汀·豪森、李学智、菲托·塞格雷拉、张画的作品。展览通过展现艺术家自创技术与批判性技术所成就的作品，抵御流行文化和市场操作，对当前无孔不入的技术流行主义进行反思及批判，讽刺为企业与机构利益所绑架的技术流行主义。
上海仁庐
❒ 张培力个展：关于强迫症的年度报告
2019年11月6日-2020年5月6日
张培力是中国录像艺术的先驱。作为一位不愿意重复自己的艺术家，他一直反对用一种简单符号来作为策略为自己贴上醒目的视觉标签。过去几年间，艺术家受仁庐之邀，在世界顶尖的技术工场进行实验，对多媒体艺术中使用的媒介进行了大胆拓展。
Cc基金会& 艺术中心
❒《月亮排练》
2019年11月5日– 2020年2月2日
此次展览为VERTEX af团队（荒川医和周璀玥）中国首展，开幕式中，艺术家与Forrest Nash合作的新曲将面世，同时艺术家也将展开一段即兴行为表演。
EPSON teamLab 无界美术馆
❒ EPSON teamLab无界美术馆开幕展览：teamLab Borderless Shanghai
2019年11月5日
上海teamLab无界美术馆是teamLab首个日本以外的美术馆，此次开馆将呈现50件作品。展览由日本团队亲自打造，数件作品将首次面世，包括比东京馆版本大1.5倍空间的作品《灯之森林》，以及首次以完成状态展出的大型光群体互动装置《光群落》等。美术馆的“无界”概念是指由于身体沉浸，人类自己与世界之间将会产生没有边界的全新关系。
苏宁美术馆
❒ “水问”当代水墨大展
2019年11月1日-2020年1月31日
此次展览通过对水墨艺术系统化、串行化的展示对“水问”这一主题进行深入探讨。并邀请了王劼音、萧勤、刘国松、徐永进、任天进、仇德树、王天德、王璜生、李磊、张淑芬、黄宏达等11位艺术家，从传统-现代-当代的水墨艺术逻辑序列，探讨水墨艺术显现出来的东方文化身份及文化价值。
新世纪当代艺术基金会· 池社
❒克里斯蒂娜·夸尔斯（Christina Quarles）
2019年11月6日至2020年1月15日
此次展览为艺术家的中国首展，呈现其近期创作，夸尔斯绘画中的人物形象几近抽象，以色块、纹理、线条和图案为基底，擅长描绘极具张力的扭曲人体。扭曲的人物形象几乎是艺术家本人身份的隐喻，试图诠释被困于性别化、种族化身体里的不适与荒谬。
正在进行的展览
上海当代艺术博物馆
青策计划2019
2019.10.25-2020.2.23
上海当代艺术馆
塔台呼唤
2019.8.26-2019.12.31
上海摄影艺术中心
马丁·舍勒：知人识面
2019.9.15-2019.11.20
龙美术馆（西岸馆）
让-吕克·米蓝：天堂之秋
2019.8.31-2019.12.8
宝龙美术馆
瘾瘾作乐
2019.8.9-2019.11.10
艺仓美术馆
光/谱 鲍勃·迪伦艺术大展
2019.9.28—2020.1.5
明珠美术馆
维克多·雨果：天才的内心
2019.8.13-2019.12.1
复星艺术中心
匠心妙艺——蒂芙尼180年创新艺术与钻石珍品展
2019.9.23-2019.11.10
艺仓美术馆
光/谱 鲍勃·迪伦艺术大展
2019.9.28—2020.1.5
画廊
琥珀大楼及外滩区域
贝浩登画廊
❒尚-米歇尔·欧托尼耶（Jean-Michel Othoniel）
2019年11月5日-2019年12月28日
此次展览将呈现艺术家的全新作品个展，欧托尼耶在其艺术生涯中实验并拓展了多种冶金材料的用途，在1996年他于美第奇别墅驻留期间，他开始与穆拉诺玻璃技师一同创作，启发了艺术家利用玻璃的柔韧和脆弱来隐喻人类的身体和生命之有限性。展览将呈现艺术家利用砖块或珠子创造出一系列全新的悬挂式项链状雕塑。
贝浩登画廊
❒皮埃尔·苏拉奇（Pierre Soulages）：黑色之外
2019年11月5日-2019年12月28日
此次展览是继2014年纽约画廊展览及2017年东京画廊展览之后艺术家与贝浩登的第三次合作。展品中有9件作品为艺术家过去三年间所作，来自其标志性的“黑色之外”（Outrenoir）系列，1979年，艺术家的审美完全趋向于单色，“黑色之外”系列也诞生于那年，该系列开启了一个超越单纯姿态抽象和单色抽象的新面向。
里森画廊
❒克里斯多夫·勒布伦个展“双联作”（Christopher Le Brun）
2019年11月6日-2020年2月29日
此次带来的作品将在为期三个月的展览中分为两部分展出，克里斯多夫·勒布伦为德国新表现主义代表人物之一，在其双联作中，艺术家将画布一分为二，一侧为深，一侧为浅，模拟观者认知、思考和记忆的心象过程。对于勒·布伦来说，“绘画”是瞬间而来的，而当引入一个互补元素时，所有元素的结合和画面自成一体。
阿尔敏·莱希画廊
❒ 詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）
2019年11月5日- 2019年12月21日
此次展出的作品是詹姆斯·特瑞尔基于“Wide Glass”系列，为贝浩登上海画廊空间定制的特别作品，艺术家自1960年代中期便开始对此系列创作的研究，把光当成创作媒体，呈现模块化的光雕塑，并探索光对于人视觉感知的影响。过去十年间，艺术家也使用数码及编程技术进行进一步发展其深入研究工作。
德玉堂
❒托马斯·坎托：交错（Thomas Canto：Chiasma）
2019年11月2日-2020年1月19日
展览为艺术家在德玉堂的第二次个展，将呈现他受到人文、设计及艺术的城市建筑环境启发而创作的新作。托马斯利用电镀激光切割镜面钢等巧思，使作品呈现强烈的视觉效果，并根据每位参观者的位置变换而展现多变的视像。
西岸艺术区
马凌画廊（上海）
❒ 何意达个展：“居住在那些无法取得之物的固体影子中”
2019年11月7日-2019年12月22日
本次展览展出何意达一系列新作，艺术家的艺术实践注重对雕塑语言的探索和实践，同时用缺失的部分区塑造对象，审视我们对事物的认知过程。
AIKE 画廊
❒ 李然个展”你是谁”
2019年11月6日-2019年12月29日
展览将展示艺术家近两年的创作，包括影像、绘画和装置等媒介，作品《摇身一变》以舞美、服化、表演切入了一个与艺术史同构的立体空间。在艺术家的许多作品中，都将“人”这一对象放置在展示舞台上，展览空间也呼应话剧舞台的设置，观者由左右两侧的幕帘进场，既像登台又似谢幕，人们在不同的身份中变换。
阿拉里奥画廊
❒ 孙原&彭禹：列传
2019年10月25日-2020年1月10日
孙原和彭禹两位坚持对前沿及新领域探索的艺术家，他们的创作类型丰富，是中国当代艺术中最早使用机械、电子控制、科技技术进行艺术创作的艺术家。此次在阿拉里奥的个展将呈现艺术家的装置新作《信口列传》，创作灵感来自艺术家对中国抗日时期的民间抗日传说的臆想。
阿拉里奥画廊
❒ 闫珩：苦艾酒
2019年10月25日-2020年1月10日
此次展览名称“苦艾酒”源自艺术家同名系列作品，灵感来源于艺术家巴黎驻留期间朝圣艺术家如德加、马奈、梵高、毕加索都是苦艾酒的爱好者，德加和毕加索也有以《苦艾酒》为题的代表作。苦艾酒成为贯穿这些人物的重要线索，艺术家以这一元素切入，是对艺术传奇的致敬，也是对其的再次解读。
香格纳画廊
❒ 林奥劼：越秀
2019年11月6日-2019年12月20日
此展览将呈现自今年年初林奥劼于北京香格纳的个展之后最新创作的绘画、录像及文本作品。林奥劼的作品游走于艺术、设计与大众文化等领域，以直白的方式触及艺术生态与权利系统，展开多维度的考察和干预。
香格纳画廊
❒ 陆垒：荒唐小说
2019年11月6日-2019年12月29日
“荒唐小说”是陆垒自2015年以来一直在构思的主题，此次展览是其中一部分。展出作品是他历时四年的创作，艺术家用五件雕塑和装置，以文本叙述的方式作为尝试，勾画了一个“漫游的巨人的狂想”。
上海大田秀则画廊
❒ 樫木知子个展：明日讲述的故事
2019年11月7日-2020年1月4日
此次展览是艺术家樫木知子在中国的首次个展，将展出其最新创作的8幅绘画作品和部分手稿，其绘画转换于现实与想象之间。艺术家从生活中邂逅景象，将不同风景和人物融合，她创造的绘画是个人化，如梦境般但又具有讽刺意味的。
没顶画廊
❒ 徐震®：你好XU ZHEN®: Hello
2019年11月6日-12月31日
这是徐震®在没顶画廊自2016年“徐震专卖店”之后的第二次个展，展览将呈现一件纪念碑式的自动雕塑和一组最新创作的平面作品。《“Hello”》是为本次展览全新创作的大型自动雕塑作品，作品由古希腊建筑中的柱式发展演变而成。同时展览将呈现一组徐震®最新推出的平面作品“交流”，是由各种卡通形象融合交汇的浮雕作品。
M50艺术创意园
亚洲当代艺术中心
❒眩晕Vertigo
2019年11月6日-2020年1月19日
此次展览作品源自艺术家对于展览空间和观看视角的构想，画作形成如希区柯克影片《迷魂记》（Vertigo）中的情感逻辑和悬疑色彩，画面呈现“眩晕”的视觉氛围，这既是艺术家对绘画表现性的回溯，也是对创作意识中直觉与反观的本质性探索。
Vanguard 画廊
❒方迪 ：金饭碗
2019年11⽉6⽇- 2020年1⽉5⽇
方迪常在作品中探讨种族主义与地缘政治，他通过引用社会新闻与时事政治，用多种艺术语言探索城市生活的纠结与意义。此次展览将展览方迪近一年来的新作，是艺术家在巴布亚新几内亚首府莫尔兹比港的工作过程中所创作。
天线空间
❒ 慰洪磊：1,7I6[ ] [ ] [ ] [ ] [ ] [ ]
2019年11月6日-2020年1月2日
展览名称既体现了展览空间，说明了观众将看到的作品。其中1、7、6指示数量，逗号、大写字母I和方括号分指人体头部、上身体以及方形画作。指示出艺术家将会在百盒子中展出一件人头形状的雕塑，七件人体形状的雕塑以及六组画作。
香格纳画廊M50
❒ 孙逊:魔法星图
2019年11月2日-2019年12月20日
此次展览展示艺术家孙逊电影项目的制作过程，这是他酝酿近十年的动画电影项目，艺术家尝试将世界艺术风格史结合进故事中，强调绘画艺术在电影中的特殊意义。影片结合了木刻、当代绘画、波斯细密画、东方传统绘画等绘画语言。届时，香格纳画廊位于M50项目区的实验空间项目也将向观众开幕。
法租界
BANK 画廊
❒陆扬：出道 デビュー
陈天灼：后台男孩
2019年11月9日– 2020年1月12日
展览由这两位跨媒介的多媒体艺术家的作品首次同台展出，此次陆扬改变以往3D视频动画的表达形式，采用传统手工绘画画布。陈天灼则用混合媒介油料和木炭描绘一系列怪诞人物。
杜梦堂
❒ 苔丝·杜蒙（Tess Dumon）：美是永恒的喜悦
2019年11月2日-2019年12月29日
困于无从得知弟弟患病的病因，苔丝·杜蒙从小就转向神话、隐喻和传说中寻求答案，她的艺术创作中包括了她的弟弟在心理治疗中用过的马疗法，也包括手工制作的独特蓝色颜料和诗歌等元素。此次展览是艺术家的中国首秀，展出作品均为最新创作，包括在上海驻地完成的十多件水粉作品和数件大型雕塑。
