11月，正是上海艺术界最繁忙的季节， 在ART021和西岸艺术与设计博览会开幕之际，第12届上海双年展也在上海当代艺术博物馆拉开帷幕，而分布在上海各个区域的美术馆、画廊也都纷纷推出新展，在这个时节聚合了年度最丰盛的艺术盛宴。
《蜘蛛》，1997；钢，锦缎，木，玻璃，布料，橡胶，银，金，骨头；449.6×665.5×518.2厘米；伊斯顿基金会收藏；图片版权©伊斯顿基金会，VAGA授权；摄影: Maximilian Geuter
龙美术馆和复星艺术中心将呈现两位在现当代艺术史中举足轻重的女性艺术家的个展，分别是路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）在中国首个大型回顾展“永恒的丝线”，和以“化装自拍”摄影风格著称，在当代艺术史上留下最具辨识性面孔的辛迪·舍曼（Cindy Sherman）中国首展。上海玻璃博物馆今年迎来“退火”项目五周年，将为观众带来刘建华和孙逊利用玻璃材料的最新跨界创作。乔空间将与豪瑟沃斯合作，共同呈现马修·戴·杰克逊“新风景画”；而备受关注的油罐艺术中心，在正式开幕前动作频频，此次则会推出日本新媒体艺术家池田亮司的作品。同时，在上海外滩美术馆，由长谷川祐子策划的“消耗”（La déspense）将呈现比利时艺术家弗朗西斯·埃利斯（Francis Alÿs）的个展。PRADA荣宅则将呈现刘野个展“寓言叙事”，作为其开放后的第二场艺术展览项目。而在大部分美术馆选择艺术家个展的同时，昊美术馆则策划了群展“喧哗”（Heteroglossia），展出10位来自不同国家和地区艺术家的作品。
辛迪·舍曼，《无题96号》，1981，图片版权 © 辛迪·舍曼，图片由艺术家和纽约Metro Pictures提供
此外，位于上海西岸、M50和中心市区的画廊，也都在参加两大艺博会期间，各自呈现了不同的展览项目，令11月沪上的艺术气息更为浓郁。位于西岸的大田秀则画廊本次选择了时下深受观众欢迎的日本艺术家草间弥生作为其11月展览项目；而刚刚在广东美术馆结束了展览项目的丁乙，将移步香格纳画廊位于西岸的空间，呈现“立交 · 线：丁乙个展”。在M50园区，天线空间在不久前才庆祝了它的第五周年后，本次选择展出艺术家阿利森·卡茨（Allison Katz）2018年展览三部曲的第三章；而亚洲当代艺术空间则将呈现胡为一个展“越界”。
11月5日
物镜—刘建华个展
11.5-2019.5.31
上海玻璃博物馆
?宝山
“物镜——刘建华个展”，将呈现三件/组最新完成的玻璃材质装置作品，地面铺满重达2.5吨的碎玻璃，展厅半开放状态引入窗外的自然流动，回响在展厅中的玻璃踩踏声、以身体尺度遭遇到巨型装置的压抑感以及皮肤感知的四季变换都将成为展览场域的一部分，引发参观者从视觉、听觉、触觉到心理层面的共通和思考，追问个体与日常的联系，重置和打破习以为常的既定概念。
塞上—孙逊个展
11.5-2019.5.31
上海玻璃博物馆
?宝山
“塞上——孙逊个展”分为两个部分，展览上篇展出孙逊系列手稿、绘画、动画影像以展示艺术家对于新创作的思考脉络，而这一玻璃材质的大型装置新作则将在明年3月的展览下篇揭开神秘的外衣。
11月6日
?Part1：M50园区
阿玛利亚·皮卡：无声
11.6－2019.2.28
Cc基金会&艺术中心
展览名称借用了艺术家一个由100多件在上街游行和狂欢时用来敲打、制造噪音的物件，但皮卡的这些物品都被石膏绷带覆盖，一是抑制了发声的功能，二是保存了形状，暗示了一种特意的保存和考订。
郭熙：路过此地
11.6-2018.12.31
Vanguard Gallery
Vanguard画廊将于11月6日呈现郭熙个展“路过此地”，此次展览是郭熙继2016年《再临者》后第二次在画廊的个展，展览将持续至12月31日。
胡为一：越界
11.6-2019.1.6
亚洲当代艺术空间
围绕着展览空间的架构，作品“越界”在展场中心构建起一个宛如牢笼的大型装置。作品垂直而下，在如矩阵般规整的布局暗中约束了观众的观看顺序；邀请观众走入其中的同时，如牢笼枷锁般将观众制约。
Allison Katz短火缪斯
11.6-2019.1.9
天线空间
此次展览为一个三部曲系列的第三章，该系列开始于2018年1月Katz在北美的首次机构个展：《没写日期的日记》时间的表达是三场展览共同关注的核心内容，同时也是其绘画作品中的主题和潜台词。
?Part2：西岸地区
纳里尼·马拉尼：
你能听到我吗
11.6-2019.2.17
阿拉里奥画廊
纳里尼的艺术语言分为种族、阶级和性别三类，以视觉生产的形式作为表现，包含饱经印度历史摧残后留下的创伤以及个人故事的痕迹。
坚决提高
非生产性建筑的标准
11.6-2018.12.31
东画廊
展览“坚决提高非生产性建筑的标准”企图对此中国建筑文化中的现代性悖论进行考察，通过整合不同类型的建筑意象，引发对自身居住空间、生存环境、地方观念及其媒介变迁与历史生产的认知。
杨嘉辉：马路如虎口
11.6-2018.12.23
马凌画廊
此次展览的核心是一部十分钟的动画音乐视频《马路如虎口》，除此之外还展出了《汽车噪音》和《坚固》两个系列的声音绘画新作。
苗颖：他山之石
11.6-2018.12.30
没顶画廊
本次展览围绕着艺术家的概念品牌“HDD（Hardcore Digital Detox）”展开，呈现为宣传其最新创作的品牌概念策略网站而衍生的油画、雕塑、影像与VR装置等形态的作品。
?Part3：其它地区
黄彦彦
11.6-2019.1.6
BANK
?徐汇
BANK 举办的黄彦彦首次个展，将呈现艺术家一系列最新的的混合媒体绘画、印刷挂毯、纸上绘画等作品。
11月7日
辛迪·舍曼
11.7-2019.1.13
上海复星艺术中心
?外滩
本次展览将全景回顾艺术家辛迪·舍曼的创作生涯，呈现128组涵盖不同历史时期、不同系列的摄影代表作品，以及曾使用过的拍摄道具、相关文献和影像资料等，力图梳理她自上世纪70年代至今40余年的艺术创作历程，充分展现其对当代摄影艺术的深远影响。展览将为中国观众带来艺术家于2018年创作的9件全球首展的新作。同时，艺术家还为复星艺术中心二楼展厅特别定制了两幅作品墙纸。
喧哗
11.7―2019.2.17
昊美术馆
?浦东
展览“喧哗”立足于当代性，呈现10位来自不同国家和地区艺术家的作品。他们运用产生和流行于当下的媒介进行创作，并由此传达出对所处独特地域与时代的不同观察和见解。参展作品涉及装置、影像、行为等形式，力图消解美术馆空间的传统物理界限，对社会个体与整体进行反省与启示。
宫岛达男：倒序曲
11.7-2018.11.11
?长宁
里森画廊将带来宫岛达男全新项目《 倒 序曲 》（2018）（Count Down Dialogue），作为西岸艺术与设计博览会 ArtReview Asia XiànChǎng 项目的一部分，这件特定场域装置为艺术家专为上生·新所海军俱乐部的历史遗址而设计。
?西岸地区
草间弥生
“我对爱的憧憬全部从我内心出发”
11.7―2019.1.20
上海大田秀则画廊
本次展览将主要展出32幅来自其“我永恒的灵魂”系列的作品，一座窥探式镜屋和多座软雕塑。
池田亮司个展
11.7-2019.1.21
油罐艺术中心
由油罐艺术中心和NOWNESS共同呈现的此次展览，将带来日本新媒体艺术家是池田亮司的代表作之一Datamatics（2006-至今）的一部分《数据波场》（data.tron），该作品被评论界认为是极简主义理念在音乐中的延续和体现，是一系列探索物理和数学问题的实验。
马修·戴·杰克逊
“新风景画”
11.7-2019.1.21
乔空间
本展览将展示艺术家的跨学科创作才华。这些作品突出了他对风景画历史的兴趣: 从神话到历史，再从新发现的风景到熙熙攘攘的城市景观。
吕振光：伏脉千里
11.7-2018.12.16
艾可画廊
与所流行的艺术创作趋势不同，吕振光选择了一条看似全然相反的道路。他在二十余年间创作了一系列以《山水》命名的画作，这些画作在纵向上由无数条贯穿画面紧密排列的垂直线条构成。
丁乙：立交
11.7-2019.1.6
香格纳（西岸）
此次展出的十余幅椴木板上绘画是丁乙自2015年以来开启的转变。他尝试选用相较画布更为厚重坚实的椴木作为媒介进行创作。
11月8日
2018西岸艺术与设计博览会
11.8-2018.11.11
西岸艺术中心
?西岸
本届西岸博览会以“双馆”亮相，空间扩大一倍多，在2万多平米的空间内，汇聚来自亚洲、欧洲、北美洲和南美洲43个城市超过110家国际重要画廊。博览会主画廊单元将呈现87家世界顶级画廊，除强大的返场阵容以外，还迎来39家首次参加的画廊。步入第三届的ArtReview Asia Xiàn Chǎng 单元，则延伸至城市公共空间。同时本届西岸博览会还将全新推出 DREAM Video 100 影像单元，在位于博览会广场的梦中心 LED 屏上放映100多部影像艺术作品。
瑞安·特雷卡丁：Re’Search Wait’S
11.8-2019.1.20
池社
?西岸
“Re’SearchWait’S” 将呈献其代表性影像作品系列 Any Ever（2007-2010）中的第二章 ，这一章由四支影像组成。Re’Search Wait’S的整体故事情节复杂而碎片化，与互联网文化的特性相符。
邱黯雄《新山海经 异兽录》
11.8-2018.12.16
现代艺术基地（MAB）
?八号桥
2017年甫完成《新山海经》系列动画电影，艺术家邱黯雄将于2018年11月8日，携全新作品《新山海经 异兽录》系列，登场现代传播集团位于上海的画廊——现代艺术基地（MAB）。
韩国抽象艺术：
金焕基与单色画
11.8-2019.3.2
宝龙美术馆
?闵行
此次展览以“韩国抽象艺术”为研究线索，展出了七位韩国抽象艺术的代表性作品，追溯自上世纪六十年代末韩国单色画运动发起至今的“前世今生”。
术问
&
三个房子
11.8-2019.1.20
新时线媒体艺术中心
?M50
新时线媒体艺术中心（CAC）荣幸呈现展览“术问：乔恩·凯斯勒&颜磊双人展”及“三个屋子：此刻的边际”，以此为CAC五周年庆系列项目画上句点。
11月9日
ART021上海廿一当代艺术博览会
11.⒑-2018.11.11
上海展览中心
?静安
第六届ART021邀请了来自全球18个国家及地区、30个城市，共计103 家顶级画廊，齐聚上海展览中心。本届博览会不仅延续之前三个主要板块：主画廊单元APPROACH单元和BEYOND公共、项目单元，还全新推出BEYOND-EXTENDS单元，并且新增加了DETOUR“绕行”全新策展单元。
托马斯·赫赛豪恩：
重塑
布展公众开放日：11.9-2018.11.11
展览开幕：
11.24－2019.2.17
明当代美术馆
?静安
美术馆内2000平米的空间作为艺术家的临时工作室将被“重塑”成为一个无等级的抵抗性空间。同时，在这个不稳定的废墟图景中还设有两个“庇护所”，作为在展期中进行创造和生产的工作坊空间，向所有公众开放。
艺术史：40×40
当代艺术四十年概述
11.9-2019.3.3
宝龙美术馆
?闵行
改革开放以来，国家全方位地实现了前所未有的飞速发展，中国当代艺术也在这样的背景下完成了其羽翼丰满的关键阶段。这期间，有着诸多体现时代精神的艺术创作和杰出艺术家诞生，此次展览便通过对40位艺术家和他们作品的研究及呈现，勾划从1978年至2018年这四十年的中国当代艺术史。
弗朗西斯·埃利斯：
消耗
11.9-2019.2.24
上海外滩美术馆
?外滩
作为当代艺术史上极具辨识度和影响力的艺术家之一。此次艺术家的中国首展“消耗”，将呈现近1300件作品，包括使用影像、油画、素描、手稿和装置等，其中部分作品更是从未向公众展示。
11月10日
第十二届上海双年展
11.10-2019.3.10
上海当代艺术博物馆
?黄浦
第12届上双主策展人夸特莫克·梅迪纳表示：“禹步”是中国古代道教仪式的步法，以这一徘徊于进退之间的神秘舞步回应英文标题“Proregress”，希望借此超越西方二元对立式的思维方式。在全球化所带来的多元性以及当前世界所处的诸多旧习回潮的背景下，本届上海双年展将通过艺术实践和具体作品来提升人们对当下政治、文化、经济无常状态的感知力，从而塑造一个对理想主义叙事说不的新时代。
卡塔琳娜·格罗斯个展“呢喃的泥土”
11.10-2019.2.24
chi K11美术馆
?黄浦
德国艺术家卡塔琳娜·格罗斯以喷枪作为主要绘画工具，把斑驳陆离的颜料涂覆展览空间，自己的床上，公共广告牌上，整栋房子及其周边环境中，还有形形色色组合在一起的物件如土堆和树干上，创作出大型的场域相关绘画作品。“呢喃的泥土”在chi K11美术馆里划分成五个展区，引领观众沉浸在如迷宫般的空间体验。
村上隆在奇幻仙境
11.10-2019.1.5
贝浩登
?外滩
展览将关注艺术家为本次展览特别创作的数件新作品，并结合对其过往艺术生涯具有决定性作用的主题和题材进行联袂呈现。本次展览将是村上隆于亚洲范围内最大规模的画廊展。
刘野：寓言叙事
11.10-2019.1.20
Prada 荣宅
?静安
这是Prada 荣宅开幕后的第二个展览，将展出艺术家刘野的作品。在他的作品中，标志性的童话风格与幽默感和谐谑色彩并存。此次个展将在两个主要楼层呈现，揭示刘野画作与建筑和装饰元素之间的关联与呼应。参观者可以在不同展示空间自由观赏，以回味图像、记忆以及由艺术家讲述的全新故事。
普鲁士蓝
11.10-2019.2.28
油罐艺术中心
?西岸
第12届上海双年展的展览网络将游牧式地外扩至城市空间，油罐艺术中心作为双年展城市展览馆，将在油罐项目空间展出来自墨西哥的艺术家伊沙伊·胡希德曼（Yishai Jusidman）的《普鲁士蓝》。
屠宏涛个展：
时间的旅行者
11.10-2018.12.2
龙美术馆（西岸馆）
?西岸
屠宏涛作品以山水画为主，结合中西方画风，通过自然奇观传达他的旅途所感。他通过在同一画作中汇入多个视角和不同观察点的方式，感受到时间流逝的作品。
其它正在展出
艺术家此在
展至2018.12.16
余德耀美术馆
?西岸
这个今年的必看展览之一，其名称借鉴自2010年玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）在纽约现代艺术博物馆（MoMA）名噪一时的个展“ The Artist is Present”。从一开始，本次展览“艺术家此在”（The Artist is Present）就是对挪用的应用，而这场由莫瑞吉奥·卡特兰策划、并由亚力山卓·米开理执掌的古驰所支持的展览，已成为沪上最热门的打卡地点。
路易斯·布尔乔亚：
永恒的丝线
展至2019.2.24
龙美术馆（西岸馆）
?西岸
布尔乔亚被认为是20世纪和21世纪最重要的艺术家之一。此次展览将展示艺术家职业生涯中最为重要的系列作品，包括1940年代末期的“人物”系列雕塑，90年代的“细胞”系列装置艺术，还有她生命最后十年的以纺织物为创作核心的作品，以及最为宏伟的、纪念碑式的巨型雕塑——蜘蛛“母亲”系列。
古往今来·李真个展
展至2019.1.27
震旦博物馆
?浦东
这是李真在上海举办的首次个展，也是第一次尝试与古代佛教造像对话，回溯李真一路以来，从早期传统佛像到最新雕塑作品的创作历程，开启一项跨越时空的展览。
娜布其：真实发生在事物具有合理性的瞬间吗
展至2018.12.9
香格纳（M50）
?M50
此次个展将整个展览空间作为统一整体，来实现装置或雕塑的场域化。延续了2017年她在UCCA展览《寒夜》中将空间视作整体装置的思路，使展示的空间延伸至作品内部。取代了依循传统的雕塑语言。
郑路：局现
展至2018.12.16
沪申画廊
?外滩
本次展览的名称“局现”亦指“局部现象”，艺术家将要窥探局部，打开尺度并展开维度；另一方面“局部现象”亦暗示着我们所感知的周遭“物”的世界之表象性，通过改变自己所身处的观察者的位置，维度，方才能够以一种深入表象，打破局限的方式理解世界。
倪志琪个展：
真空、干地与房间
展至2018.12.20
藝術門
?黄浦
展出的作品包括近几年创作的综合媒介绘画以及过去二十多年间的精选作品，倪志琪在材料的处理和拼贴上着重于痕迹的探索，此次展览则是对作品所暗含的碎片式空间与领域进行开放性图绘与提示，并通过作品与展览本身的动态呼应中具体地显现出来。
Light, Heat, Power!
展至2019.5.31
留下空间
?黄浦
这是第二届杨锋艺术与教育基金会“微征集”项目的冠军方案，由青年策展人及研究者王子云策划。此次展览作为留下空间的在地项目，借助作家茅盾在经典文本《子夜》中对上海的描述，围绕Light-光，Heat-热，Power- 力构建艺术与多重现实的关系。
米娅·芳夏格里芙·索洛：闪亮的异形
展至2018.12.2
杜梦堂
?徐汇
这是艺术家米娅·芳夏格里芙·索洛在上海的首次个展，将展出艺术家最新创作的一系列雕塑作品，其图腾式风格的灵感来源于早期现代主义、西方神话、部落文化以及未来主义肖像。
王海洋
展至2018.12.25
胶囊上海
?徐汇
本次展览将展出艺术家王海洋的三件新作：《狄奥尼索斯之城》（2018年），《Party in the Anus》（2018年）和《皮囊》（2018年）。
编辑：
陈璐、奥尼、阳光
