作为阿波罗（Apollo）和阿尔忒弥斯（Artemis）两位奥林匹克神祇的发源地，位于基克拉泽斯群岛中部提洛岛（Delos）是古希腊世界最重要的神话信仰中心之一。它曾作为宗教圣地在爱琴海的历史上扮演重要角色，也是公元1至2世纪的主要商业和贸易中心。
提洛岛（Delos）考古遗址 © Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
直到罗马人改变了贸易通道，这座岛屿在过去的2000年里完全消失在人们的视野中。爱琴海古代历史上一度的宗教、政治和商业中心，目前却几乎成为了无人居住的荒岛。由于岛上丰富的考古资源，1990年，联合国教科文组织将提洛岛列入世界遗产名录。如今，安东尼·葛姆雷或许是一千多年来重返这座小岛创作的第一位艺术家。
“与真人一般大小的“身体造型”被放置在古老的洞穴、露天集市和雕塑之间”
在一个持续到10月31日的艺术项目中，曾获特纳奖的英国雕塑家安东尼·葛姆雷（Antony Gormley，1950年–）将29个钢铁制成的真人大小“身体造型”重新放置在这座占地1.3平方英里的岛屿之上，作品散布于洞穴、剧场、露天集市和著名的大型男性生殖器崇拜古代雕塑之间。
安东尼·葛姆雷，Connect，2015年 © Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
安东尼·葛姆雷，Chute II，2018年© Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
“人形的作品向大海身处眺望，但在靠近内陆的途中变得更为抽象”
“关于地质学和人类的对话在此早已上演，对如此一个地点作出回应，于我而言是一种荣幸”，葛姆雷说道，“在你靠近岛屿的途中，可以看到眺望大海的人形作品，但当你继续向内陆前进，他们就变得更为抽象”。他认为提洛岛的考古遗存“原始而充满力量”，可谓是“公元前300年的后现代主义写照”。
安东尼·葛姆雷，Another Time XIV， 2011年© Oak Taylor Smith Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
安东尼·葛姆雷，Reflect， 2017年© Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
本次展览被定名为“景“（Sight），受NEON组织委托完成。该非盈利当代艺术机构由企业家米特里斯·达斯卡罗普洛斯（Dimitris Daskalopoulos）于2013年在希腊创立。共同策展人还包括NEON总监艾琳娜·库恩托里（Elina Kountouri）以及伦敦白教堂画廊总监伊沃娜·伯拉维克（Iwona Blazwick）。
Neon总监艾琳娜·库恩托里与安东尼·葛姆雷和他的作品《Spread》（2010）© Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
对这座联合国教科文组织认定的世界遗产岛屿而言，该项目是第一个被希腊考古协会（Greek Archaeological Council）和基克拉泽斯群岛文物长官团（Ephorate of Antiquities of Cyclades）一致通过的艺术作品。葛姆雷为此在剑桥大学钻研了考古学，据他所说，在参观人数上升的可预见前提下，人们采取了大量的措施来保护这座遗产。“我们身边都是非常严肃的考古学家，”他说道，“只要我的作品和本来的远古遗迹有联结，那我们就一定要在其中置入保护障。”
提洛岛岩石结构© Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
对葛姆雷而言，曾经古代史诗中所描述的“呼号的强风”为此带来了很多麻烦，使展览的工期不得不延后了一个月。“我们曾面对七级大风，将近三到四米的巨浪不断拍打在其中的一件作品上。还有一次，我们把作品放置在岛屿北部的海水中，事后却发现基部已经扭曲得面目全非”。
安东尼·葛姆雷：景 Sight
希腊提洛斯岛 02/05/2019 – 31/10/2019
安东尼·葛姆雷在提洛岛考古遗址© Oak Taylor Smith | Courtesy NEON; Ephorate of Antiquities of Cyclades and the artist
Gormley Around The Globe
安东尼·葛姆雷全球重要项目一览
@ 挪威莫伊拉纳 MO I RANA
《HAVMANN》, 1994
这一作品由北极花岗岩雕刻而成，伫立在海中，望向峡湾尽头的地平线。面对不同的天气，雕塑会做出不同反应：天气潮湿时，它会完全变成黑色，干燥时会变成银灰色。Mo i Rana位于北极圈以南不到100公里处，是挪威最北部、人口最少的地区。这座小城镇在其发展过程中或多或少地背弃了大海，而这一作品传达了一种与自然的和解。
@ 意大利维也纳 VIENNA
《临界物质》CRITICAL MASS, 1995
《临界物质》由5组12个姿势的人形雕塑组成：贴地、蜷伏、胎儿状、下蹲、坐、跪、站立、哀悼等等，象征着人类进化的过程。这一作品的灵感来源于维也纳一座名为Remise的废旧电车站。这一建筑长近200米，宽30米，嵌有5条电车轨道。葛姆雷将人形装置摆放在建筑物的不同位置，并在轨道之间的地板上切了14个凹坑，激活整个建筑的同时，也破坏了建筑环境的稳定性。
@ 瑞典马尔默 MALMÖ
《分配》ALLOTMENT, 1995 – 2008
葛姆雷邀请300名不同年龄的马尔默当地居民测量自己的身体，根据测量结果构建了300件混凝土建筑。他用根据身体的长、宽、高尺寸量身定做的矩形空间代表人体，上面有矩形的脑袋，有一些代表口腔、耳朵、肛门和生殖器的孔。他将这些建筑放置在网格状的路径上，构成一种虚拟的城市景观。
@ 德国库克斯港 CUXHAVEN @ 英国利物浦 LIVERPOOL
《别处》ANOTHER PLACE, 1997
这是葛姆雷最著名的公共艺术作品之一。他根据自己的身体模型制作了100个真人大小的铸铁雕塑，将它们散落在海滩上，沿着海岸线延伸2.5公里，入海1公里。葛姆雷认为，这些雕塑“测试时间和潮汐、静止和运动，并以某种方式参与到海岸边日复一日的生活中”。这一作品最初在德国库克斯港展出，现在被永久放置在英国利物浦郊外的克罗斯比海滩（Crosby Beach）。
@ 英国盖茨黑德 GATESHEAD
《北方天使》ANGEL OF THE NORTH, 1998
《北方天使》位于盖茨黑德Low Eighton的一座小山上，俯瞰A1和A167道路。这座天使形象的雕塑由耐腐蚀钢制成，重达200吨，高达20米、翅膀宽54米。葛姆雷在下泰恩煤矿关闭后的残骸中构建了这座天使形象的雕塑，它标志着英国煤矿开采时代的结束，代表了从工业时代到信息时代的转变，同时也标志着不断变化中的希望与恐惧。
@ 不同地点
《别时》ANOTHER TIME, 1999 – 2013
《别时》是与《别处》完全相同的一百件人体雕塑作品，但不同于《别处》被永久放置在克罗斯比海滩，《别时》被分散在世界各地。此外，《别处》的每件作品都朝向地平线，偏向西南十二度，而《别时》中的每件作品朝向不同的方向。《别时》探索人类在万物中的位置，每件作品都是孤立的，试图见证空间和时间中的孤独与存在。
@澳大利亚巴拉德湖 LAKE BALLARD
《澳大利亚之内》INSIDE AUSTRALIA, 2002-2003
《澳大利亚之内》由51尊铁人形雕塑组成，位于西澳大利亚州巴拉德湖的西端，这里的地平线四处都是平坦的。这组作品中每一件相距约750米，无论你在作品中的哪个位置观察，都会看到这些雕塑如同音叉一般垂直立在地平线上。葛姆雷试图让人在作品中看到一种微妙的隐含态度，在质量和空间之间达到一种最高水平的张力。
@ 意大利南部 CATANZARO
《时域》TIME HORIZON, 2006
《时域》将《别处》的构思带到了一个古老的人类文明遗址：100个人形雕塑分布在8.5公顷的古罗马遗迹上，其中包括公共广场、圆形剧场、卫城和意大利南部Catanzaro附近的三千棵橄榄树之间，它们有的只露出下巴，有的立在2.75 米高的基柱上，但都处在同一水平面上。在这件作品中，地球的水平线代替了《别处》中的潮起潮落。
@ 英国马尔盖特 MARGATE
《废弃的人》WASTE MAN, 2006
《废弃的人》经过六周时间在2016年夏天打造而成。作品高25米，重达30吨，由萨尼特废物处理中心和当地居民丢弃的垃圾收集而来，包括床、桌子、餐椅、马桶座、书桌、钢琴和生活垃圾。作品被安置在英国马尔盖特郊区靠海一个的废弃主题公园内，展出之后在32分钟内被燃尽。在葛姆雷看来，熊熊火光如同被剥夺或拒绝的人民坚决反抗的标志。
撰文/HARRY SEYMOUR、TANC
编译/楼润之、潘敏之
编辑/翁家若
