没顶公司发布的“徐震艺术大展”预告片（版权归属：没顶公司）

一句“速来神仙趴”，拉开了今日在上海龙美术馆（西岸馆）开幕的“徐震艺术大展”的帷幕。这句话来自没顶公司于展览前夕发布的预告片，而展览则以 “见证历史创造的时刻” 的重磅姿态呈现，展出了百余件作品，涉及徐震艺术实践中的多种媒介，包括绘画、雕塑、装置、录像、摄影和行为等，是最大规模的徐震个人艺术作品集结。

《欧洲千手古典雕塑》，徐震，304 x 1470 x 473 cm，2014年，没顶公司出品

《永生－隋朝贴金彩绘石雕菩萨立像、来自维也纳的维纳斯》，徐震，110 x 85 x 357 cm，2014年，没顶公司出品

《永生- 马拉松的士兵宣布胜利, 受伤的迦拉太人》，徐震，157 x 96 x 250 cm，2014年，没顶公司出品

《永生 – 北齐圆雕菩萨立像，亚马逊和野蛮人》，徐震，304x100x340cm，2014年，没顶公司出品

颠覆既有艺术生产模式？

本次展览分为三个部分，其中有单件作品的展示，也有相关作品所有的商业版本的全部一次性展示，以及新推出的“艺术品套装”。这种“多产品线”的生产和展示方案，徐震将之视为“商品店”或“商品的陈列”。在本月中旬于香港PMQ元创方举办的“20岁——徐震绘画新作展 ”中，没顶公司已经首先试验了这一模式，它标志着徐震与他的没顶公司创作的转折。“我们会完全利用商品类的概念作为一种艺术创作模式。这是一种新的创作系统。”徐震说。

展览的主要作品是由19件雕塑组成的《欧洲千手古典雕塑》，这件作品共有3套，同时在现场展出。而这种“重复性”正是本次展览的重要特征之一，它贯穿了所有大型装置和雕塑，录像作品亦不例外，作品《“嚣张”套装》用5台电视机展示了多件录像作品的5个完全相同的版本。

《“嚣张”套装》，徐震，290 x 150 x 324 cm，2014年，没顶公司出品

此外，展览推出的“艺术品套装”将10件作品装入一个3米高的盒子中。徐震认为，“艺术和商品本质上是一模一样的。”他说，“这是一个商品概念，但它更像一个利用商品形式的艺术品，是艺术创作概念。因为这样的一种重复性，我个人认为它比单个作品更美。这种美，它可能，理性地分析，是来自于一种商品性、重复性，但是它已经突破了简单地对于一种成本的理解，对于一种简单的个体和群体的理解——它变成现实之后变质了。”

《没顶曲项瓶-清乾隆粉彩喜鹊蹬梅天球瓶 》，徐震，36 x 36 x 55 cm，2014年，没顶公司出品

大型装置的“重复性”在带来展览现场的视觉冲击力之外，其创作模式也对目前普遍的艺术体制、体系、运作方式、规则和规律产生了冲击：“艺术作品是否独一无二？是否必须艺术家自己动手做？” 徐震和其没顶公司的这套规则对于既有的体系更合理吗？对此徐震说：“我不是很乐观。最终所有的体系和体制都会走向一种腐败。从我的角度来说，我目前的能力特点在于我不让这个体系发展成“最终”的状况。你最好处在从A走向B的过程中：你现在处于A，当它快要走到它负面的时候，你能够及时地转到另外一个方向就可以了。没顶公司就是这样的，我们一直处于一种，庸俗说来，商业-学术、学术-商业的过程中。为什么呢？道理很简单，理想是要实现的。”

《没顶曲项瓶-清乾隆炉钧釉莲蓬瓶》，徐震，17 x 17 x 31 cm，2014年，没顶公司出品

公司化的运作扩大了徐震的个人能量，他说：“我现在的工作越来越倾向于一年做两到三件事情，都是类似于龙美术馆和尤伦斯这样的展览，或者某些创作方式的新的开发。其他展览我基本不投精力，由公司的几个部门来协调。所以我觉得没顶公司是很好的解决这些现实问题的方法。像我在年会上说的，一年两个画廊，加起来20个艺博会，要交20个作品，你交不交？普通艺术家就什么都别做了，每天就用来做20个作品交给艺博会，然后一半卖掉一半没卖掉，卖掉的给你钱，覆盖掉那一半你没卖掉的成本——一年下来白忙，3年下来生命力萎缩，很多人是这样的。所以我觉得每个人必须找到一个方法解决这个问题。”

展览现场。图右为《永生 – 北齐圆雕菩萨立像，亚马逊和野蛮人》，左为《没顶曲项瓶-清乾隆炉钧釉莲蓬瓶》

发动艺术圈各方资源

“徐震艺术大展”是继徐震策划了“1199个人：龙美术馆收藏展”后，与该美术馆的又一次合作。本次展览是龙美术馆（西岸馆）开馆周年庆，使用了美术馆第一展厅和阶梯式展厅的巨型场地，馆长王薇在开幕式上还特别邀请了现代舞团为周年助兴。除此之外，没顶公司“一手包办”。徐震说：“包括资金上，龙美术馆负责了一部分，我们负责了一大部分。再由第三方的支持可能是一些画廊、一些藏家。跟在尤伦斯很像，由我们来解决资金。”

一向善于调动艺术圈各方资源的徐震，此前还与ART021艺术博览会发起人之一、青年藏家周大为携手创立艺术衍生品品牌“皮毛PIMO”，谈及本次合作，徐震说：“我们一起开了“皮毛”，我觉得很好。并不是说“皮毛”会有多成功，或者就是失败的，这都问题都不大。首先我们很熟悉这个运作，第二周大为的工作就是涉及商业运作。但更重要的是，我们都是对于之前所说的一种反思，或者提出一些新的做法，这个很重要。”除此之外，于香港PMQ元创方举办的“20岁——徐震绘画新作展 ”也是由K11艺术基金会主席郑志刚支持，他说：“我们一直在找各种志同道合的人。不是说你必须喜欢我的作品，我必须喜欢你的人品，而是大家要不断地对这个行业不断地学习。我在学习进步，你跟不上你就淘汰了。我们都是历史洪流中的一个小分子而已。”

《集团－（禁欲）》，徐震，720 x 18 x 320 cm，2014年，没顶公司出品

没顶进军海外

“徐震艺术大展”是没顶公司2015年的重点项目之一，除了刚结束的“20岁”，在余德耀美术馆展出的“天人之际II：上海星空”和首尔艺术博物馆（SeMA）的“微妙的三角关系”中，我们也都能看到徐震和没顶公司的身影。接下来，作为没顶公司进军海外的实践，徐震还将参与多个在欧洲举办的群展，其中包括将于5月在位于德国杜伊斯堡的布鲁克博物馆（Lehmbruck Museum, Duisburg）开幕的“中国8”（China 8），6月于意大利米兰皇家别墅现代艺术画廊（Galleria d’Arte Moderna, Villa Reale）举办的“不要枪杀画家”（Don’t shoot the painter）瑞士银行艺术收藏展，以及作为荷兰鹿特丹魏特德维茨当代艺术中心25周年展览项目的一部分于7月亮相。此外，徐震还将于9月在奥地利格拉茨美术馆（Kunsthaus Graz）举办题为“公司”（Corporate）的个展。“在不同的文化环境中找你自己，开发自己的潜能，所以必须出去。在这里太容易碰到瓶颈了。”徐震说。

展览现场

拥有公司化运作的力量，并善于调动藏家资源的徐震会给艺术圈带来什么？徐震并不设限：“也许我们会在国外开画廊，或者开设什么样的机构。我怕坐飞机所以我不出去，没有关系的，我们有机构有人，有整体的流通。所以我们以后开个“没顶学院”也不是很夸张啊！” 。撰文／张岱

上海龙美术馆（西岸馆）外观

徐震艺术大展

上海龙美术馆（西岸馆）

3月29日至5月24日

徐震

1977年出生，工作和生活于中国上海。自2001年参加威尼斯双年展和2004年获得CCAA“最佳艺术家”奖项以来，徐震的作品在世界范围内被广泛展出。同时他也是一位非常活跃的策划人和艺术活动家，2006年，他与上海艺术家一起创办了著名的中国网络艺术社区www.art-ba-ba.com。2009 年以来，其创办的没顶公司更是颇受关注。2013 年没顶公司推出艺术品牌“徐震”。最近展览包括：“徐震：没顶公司出品”（北京尤伦斯当代艺术中心，2014 年）