● 美术馆 ●

阿尔贝·帕尔马（Albert Palma）的作品游走在抽象与具象的边界。他笔下的形象——未知空间的风景和几何花样，带领观者进入冥想的世界。此外，众多哲学家和当代作家都曾向他的创作致敬，如巴斯卡·基尼亚尔（Pascal Quignard）、亨利·伯修（Henry Bauchau）和让-吕克·南希（Jean-Luc Nancy）。帕尔马曾在日本跟随日本新体道大师青木广行（Aoki Hiroyuki）学习，在他的绘画及雕刻艺术中，我们能看到他对这种日本武术的热情。漫画家莫比乌斯（Moebius）称其创作为“能量绘图”。

▲ 阿尔贝·帕尔马《无题》（局部），2014年，纸上油墨，75 × 110 厘米 © Albert Palma

德裔法籍画家汉斯·哈同（Hans Hartung）被认为是欧洲抽象表现主义创始人之一。上世纪50年代，他与苏拉热（Pierre Soulages）及施奈德尔（G.Sohneider）并称为“抒情抽象三杰”。哈同此次在这中国的展览将于武汉和南京同时进行，展览的侧重点各不相同。武汉站将以哈同创作历程为中心，将哈同的艺术与中国传统书法中的狂草联系在一起，从动与形的关系中探索两者之间的联系。南京站则将把哈同和中国第一批走抽象之路的艺术家之一的南京艺术家朱明共同展出，试图探索中国艺术和欧美艺术的不同抽象之路。

▲ 汉斯·哈同 《L117》，1963年 © Fondation Hartung et Bergman

2015年的秋天，在北京市郊的工作室里，高波正在准备四个装置展览。这个名为“THE GREAT DARKNESS·黑系——从高波到 GB 影像”的装置作品展于在2015年12月至2016年2月在东京画廊举行，大获好评。30多年来，这位中国艺术家在摄影、装置和行为艺术的领域创作出独特的作品。高波出生于1964年文化大革命时期的中国，尽管困难重重，他一直追随自己对艺术的使命感。法国导演阿兰·福莱歇（Alain Fleischer）在高波的工作室里对他进行拍摄他，这里是他的作品酝酿和诞生的地方，艺术家回忆起他的童年，那还是在毛泽东的时代，而导演则用极具美学意味的镜头完成了这一幕。 ▲ 高波《献给蕃巴》部分，《高波摄影西藏1985-1995》，西藏，2009年于北京上苑工作室，欧洲摄影博物馆收藏（艺术微喷在收藏级无酸纸上，作者血液，手书由作者和格列等喇嘛等西藏人共同完成，共146幅独幅摄影作品，每幅75 × 56厘米）

通过探索展览自身作为一种媒材的可能性，菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）在过去20年里对展览体验做出了彻底的重新定义。在美术馆的建筑空间与功能之间的对话中，本次展览通过对时间、空间、光影、声音等媒介出人意料的运用，改变了建筑环境的当下存在，使之成为一个半自动的木偶，一种恒动的状态，美术馆空间的成规被帕雷诺颠覆。菲利普·帕雷诺在中国的首次个人展览“共此时”。

▲ 菲利普·帕雷诺《一个为时光装点的空间》（A Time Colored Space），塞拉阿尔维斯当代艺术博物馆，波尔图，葡萄牙 © Andrea Rossetti

● 剧场 ●

1984年秋，《情人》一经出版便销售百万册。玛格丽特·杜拉斯的心声找到了她的听众，随后龚古尔文学奖印证了她的文学成就。《情人》以简单的笔触描绘了一段近乎真实的故事，杜拉斯早年在印度支那的生活经历与她的文学创造交织于其中。阅读本书，如通过翻动一本老相册直达作者本人的生活。欲望、激情、爱欲不断郁积，却不能持续。男女主人公一起生活过的时光如同一个无法忘却的秘密，滋养着这部著名的作品。曾两次获得戛纳电影节最佳女主角奖、两度摘得威尼斯电影节影后桂冠的法国国宝级演员伊莎贝尔·于佩尔（Isabelle Huppert），将于今年6月在北京、上海、广州的剧场用朗读的方式重新演绎这部经典著作。

▲ 伊莎贝尔·于佩尔 © Peter Lindbergh

托马斯·乔立（Thomas Jolly）导演的《美杜莎之筏》，改编自德国作家乔治·凯瑟（Georg Kaiser）的同名小说，由法国斯特拉斯堡国家剧院高等戏剧学院的学生表演。幸运的木筏上承载着13个逃离成年人战争暴力的的孩子，战争迫使他们离开故土逃往未知的远方。任何一个人都可能威胁其他人的生存，为了保护自己，他们会选择杀掉自己的同伴。托马斯·乔立评价这些来自斯特拉斯堡国立戏剧学院的小演员，说“他们的能量、愤怒、想法、怪诞和渴望”全部展现在海洋中这个封闭的小空间里。生存在木筏上的七天使他们变得像成年人一样复杂，一部古老而又现代的悲剧将呈现在观众眼前。

▲《美杜莎之筏》演出剧照 © Jean Louis Fernandez

根据罗贝托·波拉尼奥（Roberto Bolaño）同名长篇小说改编的戏剧《2666》，2016年在阿维尼翁戏剧节上首演，整部剧作遵循了原著小说的叙事线索，由5部分构成，长达12小时，众多人物角色先后登场：4名寻找神秘德国作家的欧洲学者，一位能听到死人说话并把自己当成了马塞尔·杜尚的西班牙教师，一位前往墨西哥报道拳击赛却遇到警方调查杀人事件的纽约作家，一名将成长为小说家的年轻人……13位演员轮番完成现场配乐、表演、旁白和角色扮演。导演朱利安·戈瑟兰（Julien Gosselin）希望这出剧“带给观众的体验犹如阅读原著一样的体验：宏大、跌宕，时而充满痛楚。”他试图将观众“投入真空之中”，创作一种不用一般的剧场体验 。

▲《2666》演出剧照，© Severine Charrier

● 活动 ●

图像小说（Graphic novel）源于上个世纪60年代的美国，比起一般的成人漫画，它更具文学性，也给了创作者更广阔的艺术表现空间。第二届图像小说节邀请了成人漫画和图像小说的大师： 罗切特（Jean-Marc Rochette，《雪国列车》）、朱勒（《智者星球》）、陆明（《我的旋律》）、李志武（《白鹿原》）、芭桔（Pénélope Bagieu，《勇敢女人》）、楚觅（《茵茵与龙胎记》）、咬人（《小沉思》）、左马（真名邹健，《忧愁儿歌》）、伯顿（Edmond Baudoin，《驴皮公主》）、蒂埃里·罗宾（Thierry Robin ，《海龙囤》）——10位用法语创作的漫画家和中国的漫画作者聚集一起，在座谈会上交流分享心得，在工作坊中实践创作，在台上即兴绘画，与观众和书迷交流。

▲ 朱勒《智者星球》内页 © 后浪/JUL.2017

今年的夏至音乐日将迎来法国新劲乐队：Taiwan MC、Colours in the Street、King Krab、French 79、Las Aves 和 Féloche。中法两国音乐新星将在10个城市点燃观众的激情。迷幻、Funk、电子、摇滚和嘻哈音乐，每个人都能找到自己的心头所爱。