东京。展览“宇宙与艺术”(The Universe and Art)于7月30日在东京森美术馆(Mori Art Museum)开幕。人类对宇宙的好奇从古到今都不曾减弱,几个世纪以来,作为人们重要的研究对象之一,宇宙被施加了许多故事与想象。“宇宙与艺术”通过来自全世界的200余件作品,从达芬奇和伽利略的天文学历史数据、曼荼罗、日本最古老的科幻小说《竹取物语》画卷,到当代艺术家的装置作品及宇宙开发最前线的研究报告,向观众展示了人类自古以来对宇宙的艺术探索与想象。
▲ 展览“宇宙与艺术”现场
展览共划分为4个板块,分别是“古今人类如何看待宇宙?”(How Have Humans through the Ages Viewed the Universe?)、“宇宙的时空”(The Universe as Space-Time)、“生命新视野——是否真有外星人存在?”(A New View of Life – Do Aliens Exist?)与“太空旅行与人类的未来”(Space Travel and the Future of Humanity)。包括贾蔼力、沃尔夫冈·提尔曼斯(Wolfgang Tillmans)、“半导体”(Semiconductor)、teamLab等艺术家/团体的作品都涵盖其中,对这一主题进行了全面的阐释。
古今人类如何看待宇宙?
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第一部分“古今人类如何看待宇宙?”向观众介绍历史上的宇宙观。从描绘南北朝时代、室町时代的两界曼荼罗及星曼荼罗,依方位而定的神明十二天像,堪称日本最古老的科幻小说《竹取物语》画卷,到首度在日本公开的莱昂纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci)天文学手稿,克卜勒太空望远镜,北山善夫(Yoshio Kitayama)及前田征纪(Yukinori Maeda)的现代美术作品。
▲ Yamāntaka Mandala,西藏地区,17-18世纪,61 × 51.5 cm,源于Kitamura收藏
宇宙的时空
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在“宇宙的时空”板块,康拉德·肖克拉斯(Conrad Shawcross)的大型动态艺术《Timepiece》延续着艺术家一直以来所关注的“时间”主题,他用艺术手段再现了人类最初科学测量时间的方式——日晷。通过人工日光,为观者创建了一个超乎想象的虚拟原始体验。另外,由艺术家组合“半导体”(Semiconductor)以声音表现太阳光强度的影像装置艺术《Brilliant Noise》使用了上千支太阳活动的记录影像,用声音表现出太阳活动的强度,身临其境地感受太阳热核聚变所释放的能量。
▲ 康拉德·肖克拉斯的大型动态艺术作品《Timepiece》,2013年
除此之外,展览还囊括了毕永·达伦(Björn Dahlem)表现黑洞及多元宇宙的大型装置艺术《黑洞(M-领域)》(Black Hole (M-Spheres))、沃尔夫冈·提尔曼斯的摄影作品《金星凌日》(Transit of Venus)。而贾蔼力专门为此次展览而创作的3件新作也在这个板块中展出。
生命新视野—是否真有外星人存在?
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第三部分“生命新视野—是否真有外星人存在?”从陨石和化石开始,向人们展示了过去几个世纪里人们对外星人的想象,以及最新的基因工程和AI技术。包括皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)、杉本博司(Hiroshi Sugimoto)的作品,日本科幻小说家荒俣宏(Hiroshi Aramata)的科幻杂志收藏,以及法国影像艺术家洛朗·格拉索(Laurent Grasso)作品中的外星人像、澳大利亚艺术家帕翠西亚·皮奇尼尼(Patricia Piccinini)及樊尚·福尼埃(Vincent Fournier)关于尖端基因工程及AI技术的作品等。另外,曾出现在“史密斯飞船”(Aerosmith)“Just Push Play”专辑封面中空山基(Hajime Sorayama)所创作的《性感机器人》的女机器人也在展厅内展出。
▲ 帕翠西亚·皮奇尼尼的作品《The Rookie》,2015年
太空旅行与人类的未来
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随着太空旅行时代的临近,展览的第四部分为观众展现了艺术家眼中未来人类与太空的关系,以及我们的生活将会如何改变。日本艺术团体 teamLab 带来了新创作的作品《Crows are Chased and the Chasing Crows are Destined to be Chased as well, Blossoming on Collision – Light in Space》,而此前与耐克开展太空狂想计划(NikeCraft)的纽约艺术家汤姆·萨奇(Tom Sachs)与吉尔·德·贝兰库尔(Jules de Balincourt)等人的作品也引发人们对人类与宇宙的关系及未来进行思考。
▲ teamLab作品《Crows are Chased and the Chasing Crows are Destined to be Chased as well, Blossoming on Collision – Light in Space》,2016年
此外,还有麻省理工学院媒体实验室“介导物质组”(Mediated Matter Group)负责人内里·奥克斯曼(Neri Oxman)的太空服等许多专注于“宇宙与艺术”的项目也在展览中进行了前沿展示。
另外,作为获得美国国家航空航天局(NASA)火星住房设计大赛一等奖的作品,由纽约建筑事务所Clouds Architecture Office设计的火星冰屋(Mars Ice House)模型也是首次在日本展出。预计在2030年,将会有4名宇航员在这里进行为期一年的生活与科研。它是否会成为未来人类的住所呢?
▲ 火星冰模型,2015年,图片来源:Clouds AO/SEArch
宇宙与艺术
The Universe And Art
东京森美术馆 | 展至2017年1月9日
*除特殊注明外,本文图片来源于森美术馆