瑞士巴塞尔艺术展还有5天才正式对公众开放，而早就赶到瑞士的观众们并没有太多空闲，因为巴塞尔地区的众多美术馆和艺术机构也推出了丰富的展览活动。藏有从文艺复兴到现代大师大量杰作的巴塞尔艺术博物馆（Kunstmuseum Basel）虽正在闭馆维修，但人们还是能在巴塞尔文化博物馆等其他博物馆中看到其馆藏艺术品。贝耶勒基金会博物馆、绍拉格博物馆、洛桑州立美术馆正在展出或将要开幕的展览，都让正在等待艺博会开幕的观众们无法停下脚步。
玛琳·杜马斯：形象的负担
Marlene Dumas: The Image as Burden
贝耶勒基金会美术馆
Fondation Beyeler
展至9月6日
玛琳·杜马斯，《天鹅》（The Swan），2015年
玛琳·杜马斯，《The Teacher（Sub A）》，1987年
贝耶勒基金会美术馆是“玛琳·杜马斯：形象的负担”欧洲巡展的最后一站。这次展览中展出的作品要比之前在荷兰阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk Museum）和伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）展出时多20件，是到目前为止欧洲最大型的杜马斯回顾展。
玛琳·杜马斯，《画家》，1994年
展览以杜马斯1994年创作的《画家》（The Painter）开始，这幅两米高的油画描绘了手上、身上涂上颜料却一丝不挂的女孩，策展人狄奥多拉·维舍（Theodora Vischer）认为这件作品为展览确定了基调，也为观者开启了贯穿整场展览的特定视角。对杜马斯绘画过程的关注在最后一个展厅达到高潮，这里展示了启发她创作的各种材料和相关作品。撰文/J. S.
保罗·高更
Paul Gauguin
贝耶勒基金会美术馆
Fondation Beyeler
展至6月28日
贝耶勒基金会美术馆的高更回顾展“保罗·高更”可以说是这个美术馆有史以来最雄心勃勃的一场展览，这场展览现在已经为该馆创下了新的参观人次纪录。经过6年时间的筹备和努力，贝耶勒基金会美术馆为展览借来50件作品，其中包括《你何时出嫁？》（Nafea Faa Ipoipo?）——这件作品据称被卡塔尔王室以3亿美元购得——和从13个不同国家借来的雕塑作品。
保罗·高更，《你何时出嫁？》，1892年
保罗·高更，《布道的幻象，或雅各与天使搏斗》（La Vision du Sermon or Jacob Wrestling with the Angel），1888年
这场展览也是自巴黎大皇宫（Grand Palais）和波士顿美术馆（Museum of Fine Arts）在2003年举办“高更：大溪地”（Gauguin: Tahiti）以来，耗资最大的高更展览。展览的联合策展人之一拉法叶·博维耶（Raphaël Bouvier）旨在把高更呈现为“现代艺术的先驱之一”。撰文/F. P.
未来显现
Future Prensent
绍拉格博物馆
Schaulager
6月13日-2016年1月31日
萨尔瓦多·达利，《Girafe en feu》，约1936年-1937年
6月，伊曼纽尔·霍夫曼基金会（Emanuel Hoffmann Foundation）藏品以全新的形式回到公众视野之中。基金会创始人Maja Sacher在1941年把藏品永久借展巴塞尔艺术博物馆，该馆刚刚展出了基金会20世纪40年代以来收藏的当代艺术作品，目前正在闭馆翻新。而在此期间，绍拉格博物馆得以全面地展出伊曼纽尔·霍夫曼基金会过去80多年来不断增加的艺术藏品。
展览名称“未来显现”（Future Prensent）体现了基金会在1933年创办之初的目标，即推广那些“表达方式超前却未被其时代广为认可”的艺术家。这场展览展出了80位艺术家的300件作品，这些艺术家包括罗伯特·德劳奈（Robert Delaunay）、萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）、辛迪·雪曼（Cindy Sherman）、马修·巴尼（Matthew Barney）、史蒂夫·麦克奎因（Steve McQueen）等等。撰文/H. M.
展览“未来显现”中布鲁斯·纽曼（Bruce Newman）的霓虹装置《Sex and Death by Murder and Suicide》（1985年）
荷尔拜因、克拉纳赫、格鲁内瓦尔德：巴塞尔艺术博物馆馆藏大师之作
Holbein, Cranach, Grünewald: Masterpieces from the Kunstmuseum Basel
巴塞尔文化博物馆
Museum der Kulturen
展至2016年2月28日
今年前往巴塞尔艺术展的观众有机会看到大量来自巴塞尔艺术博物馆的作品。除绍拉格博物馆的“未来显现”展外，巴塞尔艺术博物馆所藏早期北方文艺复兴大师荷尔拜因、克拉纳赫和格鲁内瓦尔德的作品正在巴塞尔文化博物馆的展览“荷尔拜因、克拉纳赫、格鲁内瓦尔德：巴塞尔艺术博物馆馆藏大师之作”中展出。
“荷尔拜因、克拉纳赫、格鲁内瓦尔德”展览现场
康拉德·维茨，《犹太教堂》（The Synagoge），1435年
“荷尔拜因、克拉纳赫、格鲁内瓦尔德”展览共展出了43幅作品，以康拉德·维茨（Konrad Witz）的作品《犹太教堂》开始，这位艺术家于15世纪早期在巴塞尔地区工作。而巴塞尔艺术博物馆最为著名的是拥有全球最精致完善的小汉斯·荷尔拜因（Hans Holbein the Younger）作品收藏，他的艺术生涯正是在巴塞尔这座城市开始。
从塞尚到里希特：巴塞尔艺术博物馆馆藏大师作品
Cézanne to Richter: Masterpieces from the Kunstmuseum Basel
巴塞尔当代艺术博物馆
Museum für Gegenwartskunst
展至2016年2月21日
与此同时，巴塞尔当代艺术博物馆也推出了“从塞尚到里希特：巴塞尔艺术博物馆馆藏大师作品”。展览共展出63件作品，这些作品被陈列在巴塞尔当代艺术博物馆巨型的天光展厅和廊道之中，以卡米尔·皮萨罗（Camille Pissaro）1878年创作的蓬杜瓦兹（Pontoise）风景画开始，最后以巴塞尔艺术博物馆新近收藏的格哈德·里希特1973年创作的“仿提香《圣母领报》”（Annunciation after Titian）系列作品作结。撰文/M. B.
格哈德·里希特，“仿提香《圣母领报》”系列，1973年
文森特·费克图：加上那天际线就对了
Vincent Fecteau: You have did the right thing when you put that sky light in
巴塞尔艺术馆
Kunsthalle Basel
6月18日-8月23日
文森特·费克图，《无题》，2015年
“文森特·费克图：加上那天际线就对了”是美国艺术家文森特·费克图（Vincent Fecteau）至目前为止最大型的个展，展出了他自2000年至今创作的一系列雕塑作品和15件墙上作品。这些墙上作品由大量现成品构成，被绘成黑色，从杂志上剪切下的枕头图像覆盖其上。这些作品是费克图自20世纪90年代开始创作三维立体拼贴以来最早的成果。撰文/F. P.
卡迪尔·阿提亚：伤者在此
Kader Attia: Injuries Are Here
洛桑州立美术馆
Musée Cantonal des Beaux-Arts, Lausanne
展至8月30日
卡迪尔·阿提亚，《修复》，2012年
当代艺术家卡迪尔·阿提亚（Kader Attia）的作品笼罩着浓郁的历史氛围。“修补”和“补偿”，或者说修正过错的概念，是展览“卡迪尔·阿提亚：伤者在此”的中心，这次展览也是阿提亚在瑞士艺术机构中的首个个展。观众可以在这里回顾阿提亚在第13届卡塞尔文献展中的展览现场，创作于2012年的《自西方世界到超越西方文化的修复》（The Repair from Occident to Extra-Occidental Cultures）把第一次世界大战中受伤老兵的脸孔和残破的非洲物件并置在一起，形成一段视觉的叙事诗。阿提亚对战争伤痕的沉思在马里和刚果手工艺人创作的仿古典大理石胸像和木雕雕塑之间延续，而他创作于2014年至2015年间的“镜子”（Mirrors）系列则指向了近现代艺术史：一组作品上有卢奇欧·封塔纳（Lucio Fontana）式的斜线，但它们被阿提亚小心翼翼地缝合起来。撰文/H. M. 译/ Ty. H
