图：宋冬的《宋冬在此面壁》(左)与胡晓媛的作品《木／罅》（右）“结伴”展出

北京。“北京之声：我的伙伴”（Beijing Voice: Relations）群展12月10日于佩斯北京开幕。“北京之声”是佩斯北京年度常设项目，于每年底在该空间进行，本届为第四期。与上一届“北京之声：张晓刚”个展不同，本次展览恢复了前两届的群展形式。佩斯北京总裁冷林介绍道：“‘北京之声’并没有一个固定模式，很随意，想开放一些，不被某种东西限制住。呈现的是一种当下的状态与关系。”

展厅第一个空间中，共同放置着隋建国与台湾艺术家李子勋的作品；第二个空间则有四位艺术家的作品并置，以顺时针为序依次是宋冬、刘野、胡晓媛、萧昱；最里面的空间，是张晓刚与年轻艺术家陈蔚；另一个空间中，萧昱的作品再次出现，是一个视频装置，放置在仇晓飞的霓虹装置与已过世的艺术家韦启美的漫画作品之间。

这样的布展方式让人一时难以找寻其逻辑线索，参展艺术家的年龄层次和创作形态各不相同。若非经过介绍，观众并不易察觉展览主题中所指的关系——以“伙伴”及“关系”为名邀请艺术家选择另一名艺术家的作品与其相呼应，两两相对“结伴”出现。每一对作品中，都存在着“选”与“被选”的关系。而选与被选的原因可以有很多——“对特定问题的思考、形式及材料的偏好、时空框架的处理、具体创作要素的运用、甚至气质与趣味都会导致某种关联”。

胡晓媛选择了与宋冬在印度的作品《宋冬到此面壁》放置在一起。在胡晓媛的作品《木／罅》中，木的纹路被白漆所完全覆盖，取而代之的是描摹了木纹的绡。绡包裹着木头，还原并替代了其原本物象。

在《宋冬到此面壁》这件巨幅喷绘作品中，艺术家模仿印度高僧达摩，静坐床榻，面朝墙壁。旁边的注释中写到：“很久很久以前，达摩从印度到了中国，理由是——禅；很久很久以后，宋冬从中国到了印度，理由是——艺术；达摩不会中国话，闭嘴面壁十年，壁留下他的影；宋冬不会印度话，闭嘴面壁十天，壁留下了艺术。”

两件作品中流露出的无用与无为，或许即是他们之间的关联点。胡晓媛说：“大家的想法都很独立，因为表述的方式和艺术家个体有更多关系，所以两个人可能是完全不同的。从想法来看，宋冬的这个作品，包括后来在卡塞尔文献展中的《白做山》，都有些‘不做白不做，做了也白做’的意味。我觉得在他的作品里，某些巨大体量背后隐藏着一些东西是安静的，但同时有一些挣扎的感觉，这其中贯穿着一种思维，和我的很多想法比较‘顺’。”对于被选，宋冬态度轻松：“艺术家有艺术家的选择权，这个主意本身是一种策展，是一种对话。”

在另一组作品中，隋建国的雕塑与绘画保留了其基本媒材——粘土及石墨等的原初特质。和其相对应的李子勋的作品《序列式飞行器1号》则以充满机械感与未来感的精密动态装置，与之形成鲜明反差。

在这样一个人造场域中，任何关系甚至“非关系”都能形成某种关联——并置、重叠、隐现、反差……如此广义的关系，似乎已消解了展览自身所有意营造的人工语境。但正如其中文名“我的伙伴”所流露的随性与亲切之感，本次群展不失为一个轻松的年末聚会，一个丰富的什锦拼盘。撰文/吴亦飞

北京之声：我的伙伴

佩斯北京

展至2014年2月28日