通货膨胀的压力、新冠疫情的持续性影响、供应链问题和加密货币的动荡,艺术市场在过去一年中受到了多方面的影响。4月4日,巴塞尔艺术展与瑞银集团发布了第七版《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》,仍由文化经济学家兼 Arts Economics 创办人克莱尔·麦克安德鲁(Clare McAndrew)撰写,全面分析了2022年环球艺术市场的宏观经济,探讨了疫情对市场带来的持续性影响,并预测来年的主要趋势。报告中的信息基于Arts Economics从经销商、拍卖行、收藏家、艺术博览会、艺术和金融数据库、行业专家以及其他艺术品贸易人士收集和分析的数据。《艺术新闻》从八个方面为你解读这份报告。
2022年,全球艺术品交易总额同比增长3%,约为678亿美元,高于2019年大流行前的水平。相较于2021年31%的强劲复苏,2022年的结果更为低迷,导致该结果的原因主要是地区及细分市场的差异化表现。
2019至2022年全球艺术市场交易总额,图片来源:Art Basel
经过两年全球大流行的干扰,2022年被认为是艺术市场恢复正常势头的一年。随着全球大多数地区的销售和活动恢复正常,收藏家及艺术经销商以乐观的情绪步入了2022年。上半年,拍卖领域表现强劲,并刷新了多项价格纪录。然而,随着时间的推移,俄乌战争的加剧、急速上升的通胀率、供应问题,以及迫在眉睫的关键市场的衰退,这些政治和经济因素都使得2022年的情况比预期的更具挑战性。尤其在最后一个季度,尽管佳士得纽约的“保罗·艾伦珍藏”创下16亿美元的拍卖成绩,但市场似乎受到了过度的刺激,并开始降温;中国地区严格的疫情防控政策也使许多艺术活动及拍卖会被取消,对艺术市场的增长造成了负面影响。虽然包括美国和英国在内的其他关键市场都取得了积极的成果,但地区的差异化表现导致了整体增长率的下降。
2022年是分化的一年。疫情后艺术品市场的等级结构更为固化,高净值藏家不断扩大的财富和消费能力带来了高端市场的强劲销售,虽然销售额整体被推高,但愈发集中于高端市场。2020年来,科技、电子商务和医疗保健等行业的蓬勃发展,使全球巨富的财富较2019年以来增长了三分之一以上,这些巨富将购买的重心放置在高端市场,锁定了风险更低、更保值的知名艺术家及作品,这使得艺术交易结构更为不均衡。
全球三大艺术市场——美国、中国和英国在2022年的销售额仍占整体销售额的大部分,合计份额为80%,与2021年持平。其中,美国市场的销售份额年增长2%,占全球艺术市场的45%,稳踞首位;英国市场占比18%,超越中国,重回次位;而中国市场则微挫3%,占比17%。
2022年全球艺术市场地区份额,图片来源:Art Basel
中国(包括中国大陆地区和香港特别行政区)在2022年的表现不佳。严格的疫情防控措施使一些地区的活动停滞不前,艺术展示和销售活动被削减或取消,拍卖会被推迟,艺术博览会被取消或中止。中国市场的整体销售额同比下降了14%,为112亿美元,为2009年以来第二低水平。
2013年至2022年,美国、英国、中国及世界其他地区市场份额变化,图片来源:Art Basel
2022年度,法国保持了其全球第四位的市场地位,以美元计算,其销售总额温和增长4%,达到了新的高峰。德国和西班牙的艺术品销售也呈现增长态势。欧盟作为整体,同比增长了5%,销售总额约为88亿美元。
2022年,由于展览、拍卖和艺博会的日程更为充实,藏家开始重新参与线下活动与销售,艺术品经销商和拍卖行都反映了纯线上交易的总份额在进一步减少。纯线上销售额从2021年的133亿美元下降至110亿美元,降幅为17%,但仍比2019年增长85%。纯线上销售额占2022年艺术市场总销售额的16%,同比下降4%,较2020年的峰值下降9%。
2013-2022年全球艺术品市场线上销售总额,图片来源:Art Basel
该报告中的“纯线上销售”是指画廊、经销商和拍卖行通过各自的网站、线上展厅、其他平台或通过电子邮件进行的销售。就拍卖而言,“纯线上销售”不包括现场拍卖中的在线竞价。然而,在纯线上销售的份额下降的另一面,数字技术在协助和支持销售方面的重要性继续扩大。在拍卖领域,网络竞价比以往任何时候都要多,据苏富比报告,其2022年拍卖会的91%的竞价是在线进行的,而佳士得则为75%。在2022年Arts Economics与瑞银合作进行的高净值藏家调查中,2709名接受调查的收藏家中,95%的人曾在某个阶段购买过艺术品,但没有进行线下观看,略超过一半(51%)的人经常这样做。但是,尽管人们对线上渠道的使用比之前更为广泛,93%的受访者仍认为,在购买艺术品前,现场观看很重要(42%)或非常重要(51%)。
2022年,艺术市场经销商销售额约为372亿美元,同比增长7%,恢复至疫情前水平。来自线下销售的销售额从2021年占总销售额的27%上升到2022年的35%,但仍明显低于2019年大流行前的水平(42%)。调查显示,销售额超过一千万美元的经销商,其平均销售价值增幅最大,为19%;而小型经销商则在谨慎的买家、成本飙升和销售停滞中挣扎。
一级市场画廊2018年、2019年和2022年顶级艺术家的销售份额,图片来源:Art Basel
尽管过去两年的市场环境并不友好,但是一些画廊仍在扩大他们的经营版图。2022年,9%接受调查的经销商在多个地区展开业务,比2021年上涨了4%。绘画、雕塑和纸上作品等媒介仍然主导着经销商的销售,其销售额在2022年占总额的82%,但数字、电影和影像作品的份额从2021年的1%上升至5%。这其中的大部分是数字艺术,及户所有(99%)的作品都与NFT相关。
2022年,经销商最“吸金”的艺术家单一销售额平均占总收入的31%,销售额前三的艺术家作品总额占51%。这种不平衡的分布在一级市场经销商中更为明显,最畅销的艺术家销售额占34%,前三名总额占56%。
2022年,艺博会销售份额大幅增长,线下销售从2021年的27%上涨至35%,然而,这仍大大低于2019年的水平,当年艺博会线下销售份额超过画廊销售,达42%。2022年,画廊销售额占总销售额的最大份额,为47%,与2021年持平。大型画廊在艺博会的销售额中占比最大,2022年营业额超过1000万美元的画廊销售额中,有40%来自线下交易,其中大部分来自国际性的艺博会。
法国总统马克龙在2021年Paris+巴塞尔艺术展巴黎展会,图片来源:Art Basel
2022年,全球艺博会数量达到346场,比2021年大幅增加了三分之一,但仍比2019年少72场。从更大的视阈来看,至少有82个展会在2019年至2022年间完全停止运营,其中包括2022年的15个。然而,尽管危机重重,一些新的展会仍在不断推出,2022年新增了19个艺博会,值得注意的有Paris+巴塞尔艺术展巴黎展会和首尔弗里兹艺博会。在报告写作时,2023年已有289场展会已经举行或已确定日期,另有88场展会据消息正在推进。
2022年的拍卖销售表现强劲,高端市场更是屡破纪录。然而,整体销售形势却表现疲弱。公开及私人拍卖行总销售额约为306亿美元,比2021年的312亿美元下降了2%,但仍比2020年高出46%,比2019年高出11%。公开拍卖的销售数据下降1%,为268亿美元;价值超1000万美元的作品销售增加12%,而其他价格区间的艺术品销售额却在下降。私人拍卖的销售额下跌至近38亿美元。美国、中国和英国仍然是最主要的拍卖市场,在公开拍卖的销售份额中占76%,与2021年齐平。
全球公开拍卖市场份额,图片来源:Art Basel
尽管整体停滞不前,但是高端市场的力量使得顶级拍卖行的销售额大幅增加。在包含私人销售和其他渠道的收入来源的统计中,佳士得、苏富比和富艺斯的年收入达177亿美元,创下历史新高。在公开拍卖中,这三家拍卖行的销售总额较去年上升11%。在线上交易方面,这三家拍卖行的销售份额有所下降,占公开拍卖的7%,同比下降了4%。
战后和当代艺术品是2022年艺术品拍卖市场的最大领域,占全球艺术品拍卖价值的54%,总销售额为78亿美元,与2021年相比,下降了8%。现代艺术是第二大领域,占销售额的22%,但同比下降了8%。印象派和后印象派的作品在拍卖会上表现最为强劲,销售额增长了25%,达26亿美元。欧洲古代艺术大师作品的销售额保持增长,为14%,达5.74亿美元。
在2021年末达到接近29亿元的峰值之后,艺术市场外的非同质化代币平台销售额跌至略低于15亿美元,同比下降49%。尽管销售额大幅下降,但仍比2020年高出70倍。总体而言,与艺术相关的NFT作品销售额跌幅远远超过其他类别,2022年,以太坊的艺术销售仅为8%(2020年为24%)。艺术市场的注意力逐渐远离价格战及收益回报,转而关注区块链技术对艺术品交易的长远影响。