第三届NAFI南京国际艺术博览会现场

在中国当代艺术的发展进程中，最大化挖掘艺术的商品属性与经济价值的市场化是较为显性而突出的，画廊、拍卖行的快速发展；各种形式艺博会、双年展活动的日益密集；民营美术馆、艺术空间等机构的涌现，让艺术品以更为便利的方式走入公众生活。在2022年即将踏入尾声之际，NAFI南京国际艺术博览会在南京国际展览中心A、B馆迎来了第三届，与先前举步维艰的大环境相比，国内的艺博会市场在此时看到了新的曙光。

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场

这个年轻的艺博会在暂停一年后，以「NAFI·FOCUS｜画廊聚焦」、「NAFI·DISCOVERY｜万象探新」、「NAFI·ONSITE｜塑象无界」、「NAFI·PLATFORM｜合作机构」、「NAFI·VOICE｜公共论坛」、「NAFI·CONNECT｜全城艺动」等六大版块重启，汇聚了涵盖20个国家的32家国内外机构参展，包括AIKE、千高原艺术空间、BANK、桑塔画廊、常青画廊、HdM画廊、蜂巢当代艺术中心、里森画廊、没顶画廊、魔金石艺术空间等，其中16家已连续三届参展，11家则为首次加入。在NAFI南京国际艺术博览会发起人兼总策划孔超看来，以影像艺术为切入点是自2019年创立之初即确立的，南京作为长三角地区的文化重镇，需要一个高品质的艺博会，而影像艺术在当代艺术领域的潜质与先锋性是符合其定位和需求的。

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场BANK画廊展位

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场世界画廊展位

对比2019年和2020年的NAFI南京国际艺术博览会状况，不难发现，这一品牌在寻求规范与本土化策略的迅速发展中，找到了自己精耕细作的方向。参展画廊名单从最初兼顾国际与本土均衡的摸索，走向更具专业与专题性的道路。多家国际画廊的参与，一方面昭示着NAFI南京国际艺术博览会希望给城市带来“前沿”、“学术”和“国际”构想的决心，另一方面，也能看到对一些国际画廊而言，中国市场仍有较大的吸引力。

西尔·弗洛耶，《螺丝》，2021，全壁录像投影装置，彩色有声数字录像（12秒，循环播放），作品于Galleria Massimo Minini展出现场，意大利，2021 © 西尔·弗洛耶，图片由Galleria Massimo Minini和里森画廊提供

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场HdM画廊展位

今年在北京设立永久空间的里森画廊带来了观念艺术家西尔·弗洛耶 (Ceal Floyer)的实验影像作品《螺丝》，仅12秒的来自素材库的视频挑战了人们对工具习以为常的功用，延续着艺术家一贯创作中使用日常而易被忽略的物体或图像，制造出令人深思的荒谬情景。来自法国的桑塔画廊带来大卫·杜阿尔（David Douard）的影像作品《HERE EV’R NOW 2》，艺术家在影像平台上捕捉了一段代表大自然的高清视频，配以出自于格斯·范·桑特（Gus Van Sant）的电影《我私人的爱达荷》（My Own Private Idaho）中的台词，将其投射在办公场所常见的窗帘上。而在北京深耕多年的常青画廊则带来了比利时艺术家汉斯·欧普·德·贝克（Hans Op de Beeck）的作品《线》，其个人展览“入梦”（Sognare）正在历史悠久的罗马酒店——圣雷吉斯罗马酒店（The St. Regis Rome）呈现。这些作品均生发自日常，却又邀请观众一同思索，发掘超脱于过往经验之外的可能。

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场MAI 36画廊展位

徐冠宇，外籍人口 LL-09292014-01042020，收藏级艺术微喷，2021，图片来源：高台当代艺术中心

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场AIKE画廊展位

除国际艺术家的引入外，对中国艺术家创作的集中呈现也是本次艺博会的一大特点，而代理他们的画廊也并未限于国内，苏黎世的画廊MAI 36 GALERIE所呈现艺术家臧坤坤的个人项目“显屏”，即为艺术家应南京国际艺术博览会之邀而作，他将视角聚焦于屏幕、显像等影像艺术基本的载体和功能之上，探索关于“屏”的多个意象。曾摘得2020年影像上海艺术博览会“曝光奖”的年轻艺术家徐冠宇的新作，今年由来自新疆的高台当代艺术中心带来，与Elise Morin，赵之亮的最新创作引领着在身份，环境和性别议题的深度探讨。而曾以《大和旅馆的三次时间》参加金鹰美术馆群展“时间就是金钱？”的杨圆圆，其个人项目“她的记忆”由AIKE带来，展出了影像作品《上海来的女士》和《给未来的回忆》。

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场逸空间展位

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场陶谷公园展位

由今年NAFI南京国际艺术博览会的众多合作项目，可见南京本土积淀着深厚的艺术收藏基础。“这里的藏家有着成熟的建立自己收藏体系的意识”蜂巢当代艺术中心负责人夏季风曾这样说道。作为六朝古都的南京，文化底蕴深厚，历史上就从来不乏文人、画家，如明代吴门画派、清初四王、金陵八家、新金陵画派等，而汇聚南京市博物馆、太平天国历史博物馆、中国共产党代表团梅园新村纪念馆、南京市民俗（非遗）博物馆、渡江胜利纪念馆、江宁织造博物馆、六朝博物馆、南京市文化遗产保护研究所等的南京市博物总馆，持续输出的重要展览亦为传统艺术的推广起到重要作用。在当代艺术领域新工笔等画派的出现也给人留下南京更偏重传统水墨的印象。

塞尔·戈麦斯，每单位8.99美元，2022，布面丙烯，365.8 x 213.4 cm，图片来源：四方当代美术馆

“谢帆：倒影”现场，上海铜仁路，图片来源：四方当代美术馆

事实上以企业资金支撑的民营美术馆在南京并不鲜见，中年的成熟藏家多醉心书画，而年轻一代对当代艺术的接受程度更高，影响力也更大。成立于2005年的四方当代美术馆从建馆之初就以展览、收藏、研究、教育为主要功能，除正在呈现的美国艺术家塞尔·戈麦斯在亚洲的首次机构个展“企业”，通过绘画、雕塑和影像等多种媒介的作品，探索艺术家创作中的重要主题与新思路外。在上海静安区铜仁路的空间近年已陆续推出了中国艺术家于吉、娜布其、谢帆的个人项目。成立于2013年的北丘当代美术馆正在呈现“记忆与梦境:米罗的花园” 现代艺术大师胡安·米罗真迹展。而金鹰世界52层的金鹰美术馆正在呈现首次推出的艺术家个展“余友涵：永恒与多变”，由规划之初到2020年正式落成，该馆筹划近十年，其前身金鹰当代艺术空间亦为当地艺术家们的交流互联提供了多年的平台。

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场蜂巢当代艺术中心展位

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场倪蓓蓓个人项目

如今影像艺术收藏群体早已不仅局限于私人收藏家，越来越多的机构正在加入这一行列。泰康空间、三影堂摄影艺术中心、光社、成都当代影像馆、谢子龙影像艺术馆等都在陆续进行多年的系统性收藏。拥有丰富美术馆分布的南京自然亦不例外，值得一提的是，NAFI南京国际艺术博览会以影像艺术入手，却不仅限于影像，「NAFI·DISCOVERY｜万象探新」就带来艺术家查尔斯·桑迪森（Charles Sandison）、郝经芳&王令杰、刘国强、倪蓓蓓的个人项目，全面呈现个体创作维度。其中刘国强的“排列”是艺术家整理了2022年利用棉线轮制作图像，并抽离它们产生的图像变化，所带来的录像以及录像装置作品。查尔斯·桑迪森（Charles Sandison）的“阿卡迪亚”（Arcadia）则利用人工智能创建了一个不断在混乱和熵间摇摆的、虚构的生态系统。

第三届NAFI南京国际艺术博览会现场Objective Gallery

“我们希望NAFI可以为年轻的影像艺术家们，提供一个自我展示的舞台，提供一个与国际交流对话的窗口。”孔超说，而运输、搭建、布展等为代表的整个产业链的发展，也借助大型活动得以历练，这本身便是艺博会市场走向成熟的必然结果，以专业特色寻找自己定位、划定市场、寻求突破或许将成为南京这座城市在当代艺术方面持续、长远的发展的新策略。

「NAFI·ONSITE｜塑象无界」现场

撰文/孟宪晖

 *图片来源 NAFI南京国际艺术博览会