《村上隆：在亡者之地，踏上彩虹的尾巴》，来源纽约高古轩画廊

纽约。正在纽约高古轩画廊展出的村上隆个展的现场：一道日式风格的棕色石木大门伫立在视线所及最显眼的位置，大门中央的匾额上写着“貘罗门”。展览的名称为“在亡者之地，踏上彩虹的尾巴”（In the Land of the Dead, Stepping  on the Tail of a Rainbow）。艺术家村上隆说，他希望这一道大门可以为参观者观看这次展览铺设下文化和情感的基础。

2011年，东日本大地震迸发海啸以后，这位被喻为日本“后波普”领袖的艺术家开始着力探索自然和核电灾害可能给人类带来的影响。他意识到，为了逃避各种灾害带来的动荡，人们亟须找到宗教和信仰。在他的眼里，宗教是一种叙事方式。而作为艺术家，他所要做的，就是通过艺术创作去构建叙事内容，去“发明故事”。

村上隆，《化身A》，2014年

这一次，村上隆不再是透露着轻松和缤纷的“幼稚力”代言者。展出的28幅绘画和雕塑作品中，充斥着黑色面孔、密集堆簇的骷髅头，还有瘦骨嶙峋神态别扭的人物。黑暗和阴晦的气息蔓延整个展厅。

在一幅题为《死之岛》（Isle of the Dead）的作品中，多位罗汉扮相的男子手持不同法杖、身披不同的袈裟，出现在红色背景的画布上。他们有的面无表情，有的面显扭曲或狰狞。和村上隆以往类似“太阳花”般五彩缤纷、笑脸盈盈的创作不同，这幅作品处处喷张着压抑、愤怒和渴望释放的情绪，意在折射人类对于灾难的恐惧与绝望。

村上隆，《死之岛》，2014年

其实，这并不是村上隆第一次在作品里凸显黑暗的元素。他此前就曾表示，即便是在他最为欢乐和五彩的作品中，他也有意通过夸张、肤浅和看似欢乐的表情去暗示黑暗的主题。不同之处在于，本次展览所显示出的压抑元素，非常集中地反映出2011年东日本大地震给村上隆带来的影响。

村上隆说，他曾觉得宗教是错误与伪善的，但2011年东日本大地震之后，他深刻意识到，宗教和艺术一样，对于平抚社会动荡与人类内心混乱有极大的作用。在创作这些作品的过程中，他亦向日本历史探发，在日本画家狩野一信创作的系列罗汉图中寻找灵感。根据记载，狩野一信在1854年被聘用为日本一座庙宇绘画罗汉图。一年之后的1855年，安政大地震夺走了成千上万条生命，而这位艺术家亦亲眼目睹房屋燃烧成灰烬。事后，在创作罗汉图的过程中，狩野一信把地震带来的这种恐惧、混沌和痛苦全然抒情卷轴。

在展览的现场，村上隆的标志性人物如Mr.DOB和Mr. Pointy依稀可见。不过这一次，他们不再拥有欢乐的笑脸。黑色的背景画布为作品奠定了基本情绪，在这种铺垫之下，色彩被衬托得更加光鲜，并时刻跳动着不安。

展览现场

在黑暗元素弥漫的画作之外，这次展览还带来了村上隆的多件雕塑作品，包括一座金色的抽象形态作品，还有一座银色的酷似村上隆本人的雕塑作品。和展出的绘画作品一样，这些雕塑同样意在传达混乱无序的社会状态和人类对此的无奈。村上隆告诉媒体，全球变暖和核电泄漏是全世界共同面临的问题，并非只属于日本。他还认为，灾难将在未来来袭，谁都无法逃脱。撰文／徐婧艾

一座银色的酷似村上隆本人的雕塑作品

展览信息

村上隆：在亡者之地，踏上彩虹的尾巴

纽约高古轩画廊

展至2015年1月17日

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