图：张大千，《山路元无雨》，1975年
北京。数十件鲜少在大陆公开亮相的张大千画作，从台北运至北京，于中国美术馆新展“江山万里——张大千艺术展”向公众展出。本次展览作为中国美术馆新春贺岁展系列之一，由中国美术馆与台湾长流美术馆携手推出，共汇集来自大陆与台湾地区的张大千不同时期的山水、花鸟、人物和书法作品一百余件。“我们把展览的基调定义在‘品鉴’上，以新春集雅、轻松品鉴为主旨，为公众打开一扇走进张大千世界的窗口。”中国美术馆馆长范迪安介绍道。
张大千的一生颇具传奇色彩。1950年代以前，张大千于大陆遍临中国古代文人画，如石涛、八大山人等，并潜居敦煌多年，研习敦煌壁画。其诗、书、画与齐白石齐名，人称“南张北齐”。1950年代后，他游历世界各地，并先后旅居于巴西、美国。自1970年代起，其画作由“师古、师自然”的兴味为源点，开始融汇中与西、传统与现代的探索，创造了泼墨、泼彩手法。晚年时期张大千举家移居台北，并继续其创作生涯。
长流美术馆为台湾地区历史最久规模最大的民营美术馆之一，由台湾前辈画家黄鸥波之子、书画鉴定家黄承志创立。美术馆藏品以古今华人艺术居多，除张大千作品外，还有诸如吴冠中、林风眠、赵无极等艺术家作品。据长流美术馆黄承志馆长介绍，本次展览源自长流美术馆于2013年举办的张大千逝世30周年纪念展。范迪安馆长解释道：“我在了解了长流美术馆张大千展的情况后，即与他们就来京办展进行了交流。张大千的作品在海峡两岸及世界各地流布广泛，张大千本人独特的传奇性与创造性也受到两岸观众共同关注。这次我们联合举办张大千艺术展，可以说是两岸艺术交流的一个新事件。”
张大千的创作时期非常长，一生的画作不计其数，本次展览规模有限，但在作品的选择上，仍包括了张大千自早年到晚年的绘画和书法作品，尺幅从小到大中尺幅，以及扇面等不同类型的作品。如其作于1934年的扇面《含苞欲放图》，1937年的早期设色纸本《水月观音》（下图3），以及1975年的泼墨《山路元无雨》（题图）等等，此外，展览还收录了部分以敦煌壁画为原型的画作。所有展品以时间为序陈列于展厅之中。
据悉，本次展览的作品一部分来自长流美术馆馆藏及台湾地区藏家，一部分则借自大陆的藏家。黄承志馆长介绍，“本次展览的作品与长流在台北举办的张大千纪念展中的展品并不完全相同，因为很多台湾收藏家不愿意或不放心自己的藏品漂洋过海，担心在过程中作品会出现闪失。这也是本次展览一点小小的遗憾。”撰文／吴亦飞
展览信息
江山万里——张大千艺术展
中国美术馆
展至3月3日
展出作品
图1：张大千 谷口人家 1980 85x176cm 设色纸本
图2：张大千 东坡诗意 131×66
