本周关注
以“Lumbung”（稻谷）为主线
第15届卡塞尔文献展策展团队
ruangrupa宣布展览细节
ruangrupa，“lumbung”（稻谷）概念草图，图片来源：Iswanto Hartono
2022年的卡塞尔文献展策展人为印度尼西亚的跨学科艺术团体ruangrupa，他们发布了关于这个五年一次的展览的更多细节，展览将于2022年6月18日至9月25日举办。此次展览会根据农业概念“Lumbung”（稻谷）为主线，这是一种可持续的集体管理资源的模式。该组织在声明中说道，在当前的情况下，Lumbung的概念及其团结和集体的价值从未像现在这般重要。
根据共享和共同点的概念，ruangrupa邀请了世界各地的艺术团体、组织和机构，包括INLAND（马德里）、Jatiwangi art Factory（贾蒂旺宜）、Khalil Sakakini Cultural Center（拉马拉）、OFF-Biennale（布达佩斯）、Trampoline House（哥本哈根）、ZK/U – Zentrum für Kunst and Urbanistik（柏林）、Más Arte Más Acción（努基）、Fondation Festival sur le Niger (塞古)、Gudskul (雅加达)。
这些lumbung成员将共同开展长期对话，通过分享知识、团结和资源，增进所在地区的当地实践和生态系统的福祉。“在未来两年内,这些最初lumbung成员将邀请新成员加入，相互分享他们的尝试和实践，使项目在各种形式和表达模式的框架内展现第十五届卡塞尔文献展与卡塞尔和其他地区的关系。
带有种族主义色彩的雕像被移除了
之后该如何？
具有争议性的西奥多·罗斯福（Theodore Roosevelt）雕像将从美国自然历史博物馆移除，图片来源：TAN
西奥多·罗斯福（Theodore Roosevelt）雕像将从美国自然历史博物馆移除。这组铜像自1940年以来一直在纽约的美国自然历史博物馆的入口，骑在马背上，两侧是一名美洲土著男子和一名非洲男子，如今它将被移除。作为补偿，博物馆以罗斯福命名了生物多样性馆“以表彰他对保护遗产的贡献”。
旧金山亚洲艺术博物馆也决定移除赞助人艾弗里·布伦达格（Avery Brundage）的半身像，他是这座城市的重要赞助人，曾任国际奥委会主席，但布伦达格也被指责为纳粹同情者和种族主义者。该博物馆馆长兼首席执行官许杰6月10日在董事会和委员会议上宣布，今年夏天博物馆重新开放时，陈列在门厅显眼位置的半身像将被移入库房。
在要求拆除美国南部联邦雕像的呼声越来越高的情况下，美国全国史迹保护信托基金会(National Trust for Historic Preservation)称如果这些雕像和纪念碑被解读为美化白人至上主义，基金会支持拆除它们。在一份声明中，该基金会表示：“虽然有些人认为，消除种族歧视可能会导致历史的消除，但我们认为，为了确保种族公正和平等的更大利益，消除种族歧视可能是必要的。”基金会也强调这些雕塑和纪念碑不应该被彻底销毁，他们支持将这些古迹转移到博物馆或其他地方进行保存，这样它们会作为种族歧视的历史元素被承认和解释。
北京部分艺术机构因疫情再次闭馆
尤伦斯当代艺术中心限流开放，进馆需测量体温，图片来源：尤伦斯当代艺术中心
6月16日晚，北京应急响应从三级升至二级，再次进入“疫情非常时期”。防控应急响应上调至二级，要求图书馆、博物馆、美术馆等室内公共场所及公园景区采取限流30%措施。由此，北京部分博物馆、文化场所等再度暂停开放或采取严格的限流措施。
北京画院美术馆、清华大学艺术博物馆、北京民生现代美术馆、X美术馆、新世纪当代艺术基金会北京空间、798艺术中心、合艺术中心、光社影像中心等机构均关闭。
林冠艺术基金会、蜂巢当代艺术中心、HdM画廊北京空间、北京公社、香格纳画廊北京空间、红砖美术馆、中间美术馆、首都博物馆等则采取预约参观制度。
国家博物馆需则需要7天内核酸检测阴性报告方可预约和参观。故宫博物院、尤伦斯当代艺术中心等机构选择了限流开放。
本周艺术家
宝马艺术之旅2020年获奖者：陈丽同
艺术家陈丽同，图片来源：巴塞尔艺术展
巴塞尔艺术展与宝马公司共同宣布香港艺术家陈丽同是下一次宝马艺术之旅的获奖者，她以混合媒介作品和雕塑闻名，由上海胶囊画廊代理。她提交的项目《Tokens From Times》是用垃圾箱里的垃圾和家具物品制作，灵感来自香港城市化的经历。她计划去欧洲、日本和美洲的各个地方，学习使用铜、银、大理石和其他材料的古代工艺技术，了解这些天然材料在未来如何被合成材料取代。评审团在声明中说道：“陈丽同的旅程跨越时间和空间，思考金属、石头和水晶等材料的故事，探索它们是如何塑造我们人类的体验。”从墨西哥的古代水晶洞穴到意大利的大理石作坊，再到日本的高科技合成石英工厂，这位艺术家计划研究材料，既作为原材料的来源，也作为反思的灵感来源。
Annie Leibovitz：
我对“名流”一词感到挫败
摄影师Annie Leibovitz，2017年于布鲁克林，图片来源：Annie Leibovitz
《金融时报》艺术编辑Jan Dalley在Zoom上对Annie Leibovitz进行了采访。Leibovitz自三月中开始就与3个处于青少年期的女儿一起住在纽约的家中。现年70岁的Leibovitz本人可能是世界上最著名的名流摄影师，她的摄影作品从总统到流行歌星，从《名利场》封面上裸体怀孕的黛米·摩尔，到女王的周年纪念照，应有尽有。
Leibovitz最近一次拍摄还是三月为美国体操运动员Simone Biles拍摄肖像。之后返回家中，完全投入与女儿们相处，她丝毫没有想要拍摄的冲动，直到看到豪瑟沃斯的线上展览，她有了尝试的想法，并最终上线了与高度舞台化、戏剧化的封面摄影大相径庭的展览“静物”（still life）。
为全球名人拍照的Leibovitz极为低调，说到名气或名人，她甚至有些尴尬。她说：“我认为自己更像是一个使用摄影的概念艺术家。”
艺术项目
“露台计划之淮海中路1431号”
首期推出艺术家张鼎新作《无回响》
张鼎，《无回响》（No Echo），2020年，图片来源：正向艺术研究会
“露台计划之淮海中路1431号”第一期推出艺术家张鼎的新作“无回响”，第一次内部邀约分享于6月20日举行。“露台计划”是由Alice陈通过“正向艺术研究会”推出的一个非盈利艺术项目，结合法国驻上海总领事官邸露台的特定场域，进行艺术实践、研究并交流。艺术家张鼎在露天现场立起了一块三面翻转的广告牌，上面写的中英双语V字对称的文字与车流不息的上海相互映衬，直接用“无回响”三个文字表现出一个没有得到任何回应的动作。这也是张鼎第一次在作品中直接使用自己的文字，也是艺术家对目前现状的直接表达。
艺术事件
在逃艺术经销商伊尼戈·菲尔布里克
在南太平洋被抓获
艺术经销商伊尼戈·菲尔布里克（Inigo Philbrick）图片来源：Patrick McMullan
美国联邦调查局（FBI）在南太平洋的瓦努阿图岛（Vanuatu）发现了在逃的艺术经销商伊尼戈·菲尔布里克（Inigo Philbrick），他被指控诈骗投资者和贷款人2000多万美元，这一消息在艺术市场引起了轰动。菲尔布里克在伦敦和迈阿密都有画廊，他涉嫌欺诈的案件中包括让-米歇尔·巴斯奎特、克里斯托弗·沃尔和鲁道夫·斯廷格尔的作品。据悉他至少面临两项指控，一是电信诈骗罪，最高刑期为20年，另一项是严重身份盗窃罪，必须判处两年监禁。
艺术市场
为何线上展会
无法解决“艺博会疲劳症”？
第二届巴塞尔艺术展巴塞尔展会线上展厅，图片来源：巴塞尔艺术展
Artnet的专栏作家Tim Schneider撰文讨论为何线上艺博会仍在耗尽艺术界的精力。过去人们普遍认为，艺术市场的日程表之所以如此不可原谅的最大原因是不间断的旅行，有些人认为将销售活动一部分转移至网上，是更有效率、更愉快的经历。但事实是很多人基本都与以前一样疲惫不堪，许多画廊在自己的网站上同时提供在线销售平台以补充在巴塞尔展会网上展厅的展位。这也意味着“艺博会疲劳症”只是一个细节，而不是不合理的前提本身。整个艺博会都在通过同一个切入点进行运作——屏幕。他写道：“我可能是少数人，但我认为，如果我们相信能够通过平衡线上和线下活动的比例，有效地缓解病毒对21世纪艺术市场的惩罚，那我们就是在自欺欺人。”在商业分析中，封锁是一种催化剂，现在在全球各地发生的事情，就算没有致命的安全健康灾难，也同样会发生。伟大的艺术品仍然会销售一空，危险的过度杠杆化的公司仍然会破产。
纳内·德金卸任
艺术品经销商海德·范·赛盖伦
继任Tefaf欧洲艺术基金会主席
新任Tefaf欧洲艺术基金会主席海德·范·赛盖伦（Hidde van Seggelen），图片来源：Tefaf
纳内·德金(Nanne Dekking)卸任Tefaf欧洲艺术基金会主席一职，由出生于荷兰的现当代艺术品经销商海德·范·赛盖伦（Hidde van Seggelen）继任，自2010年首次亮相Tefaf马斯特里赫特展会（Tefaf Maastricht）以来，范·赛盖伦一直保持参展，现在他将管理Tefaf每年在全球的三场展会。五位加入Tefaf董事会的新成员中有四名为女性，此前Tefaf董事会一直缺少女性代表。今年以来，亦有其他Tefaf的管理层人员的离职新闻，前首席执行官帕特里克·范·马里斯(Patrick Van Maris)在5月底离职。德金也表明决定不连任与疫情无关，他也仍在参与董事会关于如何继续发展展会的决策。
纽约画廊将逐步重新开放
从6月8日开始，纽约的画廊首次被允许恢复面对面交易，但交易方式“只允许提供送货和送货上门服务。”6月16日，纽约翠贝卡区的邮局画廊（Postmasters Gallery）重新预约开放，画廊有一张9英尺长的桌子，便于工作人员与潜在客户进行交谈，并为客人准备了口罩和洗手液。位于切尔西区的Slag Gallery也采取了类似措施，该画廊自4月21日起开始预约开放。而有些画廊则专注于内部运作，卓纳画廊的小部分员工回到纽约的画廊空间工作，但此空间尚未对公众开放。画廊也表示将在重开计划的第二阶段向有限的观众开放。艺术品经销商尚·凯利（Sean Kelly）则选择在数字项目上加大投入。
林冠艺术基金会部分藏品
将在佳士得线上拍卖
刘小东，《粉凤凰》，2011年，图片来源：佳士得
佳士得官网显示，7月3-16日，林冠艺术基金会(Faurschou Foundation)的收藏中的50多件作品将构成一场在佳士得举行的名为“The World Is A Sphere”的网上拍卖。其中包括其中不少重要作品直接来自艺术家的捐赠，包括Elmgreen & Dragset, Subodh Gupta, Christian Lemmerz, Shirin Neshat, Nikita Shalenny等西方艺术家, 以及包括刘小东、喻红、陈天灼、孙逊、于吉等在内一系列中国艺术家作品。拍卖的收益将全部用于继续支持林冠艺术基金会位于哥本哈根、北京、威尼斯及纽约空间的展览项目。本次预售估价最低为510万英镑，最高为730万英镑(约合630万至900万美元)。
文物保护
达芬奇《最后的晚餐》中
早已褪色的细节重新面世
由达芬奇学生贾姆皮特里诺（Giampietrino）复制的《最后的晚餐》，1515年-1520年，图片来源：皇家艺术学院
英国皇家艺术学院与谷歌文化(Google Arts and Culture)合作，皇家艺术学院收藏的超200件藏品现在可以在谷歌上进行数码探索。其中20幅作品以10亿像素的清晰度特别呈现，这种超高分辨率是通过谷歌专用相机实现的。但一幅由达芬奇学生贾姆皮特里诺（Giampietrino）所复制的《最后的晚餐》尤其引人注目，在谷歌增强现实工具的帮助下，观众可以放大那些在达芬奇原作上已经褪色的细节，比如耶稣的脚、托马斯（Thomas）举起的手指，还可以看到犹大（Judas）打翻的盐窖，预示着他的背叛。1821年，皇家艺术学院买下了这幅复制品，当时，它是该机构藏品中最昂贵的一件，需要召开一次学术会议才被批准购买。
观点
艺术界最伟大的反资本主义的秘密戏码
几个月前，纽约艺术品经销商肯尼·沙克特（Kenny Schachter）曾经发表一篇文章，揭露了他与另一位艺术品经销商伊尼戈·菲尔布里克(Inigo Philbrick)逐渐变质的友谊和以及菲尔布里克的各种秘密交易。菲尔布里克近期因诈骗被美国警方逮捕。艺术评论人马丁·赫伯特(Martin Herbert)以此为引入，在Art Review撰文评论近期的艺术史发展。艺术表面上是一个充满创意、审美冒险和预测未来的地方，但在过去20年里，它已退化为资产配置的一个子集。另一方面，这可以说是它是由本身全球资本流动的重要组成部分，改头换面成为一种替代货币。在此期间，每一件标价过高的“垃圾艺术品”、每一篇轻描淡写的展览评论、每一位Instagram艺术家、每一寸被好莱坞明星的涂鸦占据的画廊空间，都发挥了它们的光荣作用。在他看来，幕后交易、自由港、匹配沙发的装饰绘画、扩大受众、迎合名人、使一切变成“事件”是近期艺术史所广泛使用的套路，这使得近期的艺术史变成一种不断地暗示先进资本主义的核心，将从内部将其摧毁。
由《艺术新闻》每周二推出及时播报全球艺术界的重要动向与鲜明观点
