和美术馆效果图

由日本建筑师、普利兹克建筑奖获得者安藤忠雄设计的和美术馆将于明年3月21日正式向公众开放，并将首次呈现其囊括了岭南画派、中国近现代与国内外当代艺术藏品逾400件的作品收藏。与聚集了多家大型民营美术馆的北京、上海不同，顺德、广州乃至珠三角地区的民营美术馆仍然为数不多，和美术馆的诞生将推进珠三角地区民营美术馆的发展。和美术馆从运营计划和展览计划上将突出“在地属性”，并通过公共教育、特别策展等方式强调本地文化与艺术的融合。

在“世间风物”展开当代与传统和西方的对话
以“人间食堂”说一个与本地相关的故事

将于3月21日揭幕的和美术馆也将同时呈现开馆大展“世间风物——和美术馆开馆大展”，展览名出自梁实秋之女梁文茜所著的《世间风物好》，指代人世间的林林总总，人类智慧和自然之物在相互交织中不断影响着世界面貌。开馆大展由和美术馆馆长何剑锋担任展览主席，独立策展人冯博一担任主策展人、广州美术学院美术馆常务副馆长胡斌、策展人王晓松、策展人、艺术家刘钢以及和美术馆执行馆长邵舒任策展人。

展览分为馆藏作品展和主题邀请展两大部分，其中馆藏作品展下设两个单元：“风会之变——中国近现代美术作品展”和“西风渐，东风起——当代艺术作品”。“风会之变”旨在梳理藏品中近现代艺术的脉络，此单元负责人胡斌专注研究近现代中国革命史以及中国现当代展览史，他表示：“馆藏中对于20世纪中国美术作品的收藏非常全面，其中岭南画派作品囊括岭南画派的第一代艺术家高剑父、高奇峰、陈树人等，也有后代的赖少其等一众艺术家作品；海派艺术家吴昌硕、任伯年，以及潘天寿、傅抱石、齐白石、林风眠、张大千等重要艺术家的作品也在馆藏之中。”

高奇峰《威震高岗》，1924年作，和美术馆馆藏

以此，胡斌将在展览中呈现他对20世纪中国美术进程的梳理，并把此单元分为“山水：视界”、“象征：花鸟及动植物”以及“场域”三个部分，并特别设置“毕加索与中国”的特别单元作为结尾，呼应展览母题对东西方文化碰撞的探索。

巴勃罗·毕加索，《裸体的男人女人体》，1968年作，和美术馆馆藏

“西风渐，东风起”则专注以藏品的展示探索从过去到未来，从中国到世界的关系。“从藏家收藏的线索可以看到，家族对于当代艺术的收藏进入得比较晚，并且是从中国当代艺术拓展到世界的当代艺术以及前沿作品的收藏，这也反映了藏家眼界的不断变化。当我们在梳理1980年代以后的作品时，我们是放在世界艺术史的比较之下，因此展览中我们将中国当代艺术藏品与世界当代艺术藏品混搭在一起，以此探索全球视野下中国当代艺术中的价值和进程。”王晓松解释道。

齐白石，《水族群乐》，1947年作，和美术馆馆藏

如果说藏品展展示了从历史线性走向当代的纵向延伸，主题邀请展则更多关注当代艺术家创作的特殊性和纵深感。主题邀请展预计邀请约40位艺术家参加，其中16位为中国艺术家。主题邀请展由三个单元组成：“经验万物”、“‘惟’物质发展主义”、“人间食堂”。“经验万物”探讨物质在艺术创作中的演变，“从普通的‘物’的概念介入到5G技术、基因技术包括人机互联的新的‘物’，物质的演化改变了人对物的认识以及艺术家的表达方式。”刘钢介绍道。“‘惟’物质发展主义”则集中体现对物质文化主义和现代社会消费主义的批判。

主题邀请展的最后一部分“人间食堂”则选择了一系列与食物相关的作品，其中包括委托宋冬和徐冰创作的新作，旨在强调展览及美术馆的在地属性。冯博一表示：“利用食物做艺术创作的艺术家很多，但把食物作为专题性展览的还不太多，‘人间食堂’单元的开设考虑到开馆展与顺德当地的联系，与在地大众之间的联系，借此让观众知道食物也是艺术家的创作媒介。”除了作品的展出之外，艺术家也将在创作过程中推出一系列工作坊，邀请公众参与其中，以开放式的创作过程为作品融入世间烟火气息。

上图：亚历山大·考尔德，《黄色回旋镖与红茄的移动碎片》，1974年作，和美术馆馆藏；中图：达米安·赫斯特，《神圣》，2007年作，和美术馆馆藏；下图：刘野，《百老汇往事》，2006年作，和美术馆馆藏

馆藏中的藏品从时间、空间上跨度较大，既有具有地域特质的岭南画派，也有中国现当代艺术的赵无极、关良、林风眠、刘野等艺术家作品，同时也囊括像达米安·赫斯特（Damien Hirst）、以及亚历山大·考尔德（Alexander Calder）等西方当代艺术家作品。邵舒对《艺术新闻》表示：“美术馆的馆藏非常繁杂，在筹备阶段中，我们把所有的藏品梳理了一遍……并在岭南画派和其他艺术类别中做了很多对比，探寻岭南画派是如何与外面的世界产生合作。”

以艺术教育带动公众参与
和美术馆开馆及其连带效应值得期待

和美术馆内部清水混凝土双螺旋楼梯效果图

和美术馆所在的顺德以美食闻名，也是一座工业重镇，但当代艺术氛围并不活跃。和美术馆执行馆长邵舒在接受《艺术新闻》采访时也坦言这里的美术馆观众基础仍较薄弱，“我们的美术馆筹备工作第一步就是本地的调研，以往我们团队的经验都在一线城市，对本地的需求并不了解。公共教育部是我们第一个设立的部门，目的是为了通过公共教育让艺术与本地文化产生联结。该部门未来的工作也会指向三个板块：针对本地群众的通识教育、面对美术馆周边的企业高管的艺术课程以及面对本地企业家家族的精英教育。”

面对大众的艺术教育以各类美术基础知识的培训来培养观众的参观习惯。同时，作为工业重镇的顺德聚集了许多企业总部，顺德及其周边城市聚集了一批企业家及其家族，他们对艺术文化有需求，他们的第二代、第三代对艺术鉴赏亦有需求，和美术馆的公共教育部亦将举办一系列艺术沙龙、艺术鉴赏课。在与高校、美院合作的同时，美术馆也将与小学、中学合作，使学生有机会到美术馆上课。

和美术馆外部

面对尚未形成长期观展习惯的群众，和美术馆选择以公共教育作为出发点，吸引观众进入美术馆建立与观众的联系。“美术馆最主要的功能就是传播，传播是通过展览和教育，教育项目能够使观众参与其中。”邵舒说道，在他看来，美术馆的运营需要以公众的参与为重点。

此次“世间风物”展览策展人之一胡斌曾在“动荡中的发展——中国民营艺术机构的生存模式”主题学术论坛上用“不温不火”来形容广东地区的民营艺术机构，今年来广东地区虽有部分小型艺术空间的出现，但大型的非营利空间和机构鲜有出现，加上今年6月份艺术文化创意园区红专厂的强制拆迁，广州及其周边地区的艺术机构目前并不活跃，和美术馆的出现是否会给当地政府及企业收藏带来示范效应？2020年和美术馆的开馆及其连带效应值得期待。（撰文／林佳珣）

*若无特殊标注
本文图片由和美术馆提供