巴黎。走过四个春秋的 ASIA NOW 巴黎亚洲艺术博览会和始创于1974年的巴黎国际当代艺术博览会（la Foire international d’art contemporain，简称FIAC）在今年10月16日和18日相继于巴黎开幕。

2018年FIAC展会现场，艺术家 Xavier Veilhan 的作品，图片来源：THOMAS SAMSON/AFP

今年的 FIAC 汇集了来自全球27个国家的195家画廊，且来自法国本土的画廊参展数量比例上升到31%。此外，几家中国新面孔天线空间和魔金石空间出现在了今年的 FIAC 上。天线空间带来了艺术家程心怡、Nancy LUPO、尉洪磊、周思维的作品，魔金石空间则呈现了艺术家李景湖、唐永祥、吴昊的创作。除了大皇宫（Grand Palais）主要展出的艺术品，同时还将有 FIAC Projects、FIAC Hors les Murs、Parades for FIAC 和临时小电影院（Un cinéma éphémère）等活动在巴黎市内各大地标处相继开展，预计迎接共计7.5万名参观者。

2018年FIAC展会现场，艺术家Katarina Grosse的作品，图片来源：高古轩画廊

尽管本届 FIAC 参展画廊数较去年增加了15家，但除去其官方声明的13家国际画廊，剩下的参加者多属中小规模。如今艺术市场的状况不可谓稳定：道琼斯工业平均指数降低、投资人们也一直处于来来去去的状态。在这样的背景下，面对不断在博览会上惹人注目、打破自家艺术品销售价格记录的大画廊，众多中小画廊即使成功入选博览会，却也面临着门可罗雀、买家寥寥的处境。

2018年FIAC展会现场，图片来源：arteonline.bz

法国专业画廊委员会（Comité Professionnel des Galeries d’Art，CPGA）的主席乔治-菲利普·瓦罗（Georges-Philippe Vallois）在接受法国《回声报》（Les Echos）采访时针对这个现象提出了三点解释：“首先，面对越来越多的参展画廊和展品，藏家们在博览会上的时间越来越不够用；与此同时，电子设备让所有人都觉得，足不出户也可以看到一切展品；社交网络仅仅强调一小撮“社交媒体”型的艺术家，买家们受影响便会选择那些“网红”艺术品（通常来自名声与影响力大的画廊），其他在展厅现场中小画廊则自然被忽略了。”

佩斯画廊于2018年FIAC展会现场，图片来源：arteonline.bz

走过45年的历程，FIAC 已经是国际上最著名的博览会之一，并且大力推动了巴黎的国际化水平。显而易见的是，如果一个画廊被 FIAC 拒绝了参展请求，那么对前者将会是一个不小的打击。与此同时，博览会之间相互的竞争推动了一种趋势的出现——夸张化那些符合自家博览会主旨的项目，在某种程度上，这将给众多试图参加博览会的画廊设立一些隐性的“入选标准”。然对，对于一些库藏不“充裕”的画廊主来说，面对这些标准，他们很难像大画廊那样商业化自己的作品。就这一点，瓦罗说道：“FIAC 并不是在挑选那些最好的画廊，而是依然在挑选那些最适合自身展会的画廊。”。

2018年ASIA NOW展会现场，图片来源：ASIA NOW

这样的背景下，中小规模的画廊越来越难吸引那些大买主，而大型画廊则开始影响艺术市场，让市场中的审美走向愈发极端化和狭隘，但这并非真实的艺术界。“证据就是，相同规模的画廊在国际艺术博览会中的比例在这10年间增加了30%，”瓦罗在接受《费加罗报》（Le Figaro）采访时这样提到。同时他也指出了艺术家、艺术作品和买家之间沟通的重要性：“在每一个公开售卖的高价纪录的背后，总有一个事先在某个画廊公开展示自己作品的艺术家（以促进买家和作品之间的交流）。”

FIAC 的主办者珍妮弗·弗利（Jennifer Flay），图片来源：FRANCOIS GUILLOT/AFP

自2017年，FIAC 已经开始实施一些相应的举措促使买家更多地支持中小型画廊——一种新的价格结构被搬上台：面对那些大型的展位，FIAC 会根据他们的占地面积来相应地提高其艺术品的售卖价格，这种举措一定程度上有利于中小规模的画廊的发展。即便这种做法会使有些国际蓝筹画廊有点不开心，但随后，瑞士巴塞尔艺术博览会（ART BASEL）和伦敦弗里兹艺术博览会（FRIEZE LONDON）也相继宣布了相同的价格结构调整。FIAC 的主办者珍妮弗·弗利（Jennifer Flay）在接受《费加罗报》采访的时候承认，规模不同的大小画廊之间的表现具有明显的差异。但同时她也表明：“希望中小规模的画廊能够尽快走出这种困局，因为也正是只有这样，我们才能够不断发现更多明日的艺术天才。”

ASIA NOW举办场地现场，图片来源：ASIA NOW

另外一边，ASIA NOW 巴黎亚洲艺术博览会今年共有近40家来自中国、日本、韩国、新加坡、泰国等的亚洲画廊受邀参展，另也有一些欧美画廊参与其中。日本艺术家的作品借中法建交160周年之际被重点推介，并呈现于由策展人艾曼纽德蒙巴宗（Emmanuelle de Montgazon）精心策划并单独设立的日本艺术平台(Japanese Platform)之中。今年参与 ASIA NOW 的中国内地本土画廊数量渐长，其中包括艾米李画廊、北京公社、龙口空间、Fabien Fryns Fine Art、今格空间、HdM Gallery、狮语画廊、没顶画廊、当代唐人艺术中心、Tong Gallery+Projects 和 Vanguard Gallery。

2018年ASIA NOW展会现场，图片来源：ASIA NOW

ASIA NOW 的创始人之一亚历山德拉·方恩（Alexandra Fain）于2015年推出第一届展会，似乎从一开始她便发现了沟通交流对艺术品销售的重要性。ASIA NOW 的场地较 FIAC 来说显得极为低调，坐落在霍什大街（Avenue Hoche）上的一座小酒店中，这也与展会方提出的“精品店式博览会”的定位相吻合。

2018年ASIA NOW展会表演现场，图片来源：ASIA NOW

“ASIA NOW 不仅仅是一场艺术博览会，也是一个发现之地、对话之地、交流之地。在这里，我们有创造的意愿；”亚历山德拉·方恩在接受法国媒体《Asialyst》的采访时这样解释道，“一个私密的空间促进收藏家、展览专员（commissaires d’expositions）、画廊主与艺术家之间的相遇。这个自2016年我们便驻足的酒店给这些‘相互靠近’提供了更多可能性。”对于许多中小型画廊来说，参加 ASIA NOW 或许能够成为它们未来参展更国际化的 FIAC 的一次跳板与前期铺垫，然而从目前的境况看来，中小型画廊参展 FIAC 也许才恰恰是挑战困境的开始。（TANC综合报道）