香港。2017年巴塞尔艺术展香港展会（Art Basel Hong Kong）汇集了全球34个国家及地区的242间画廊参展。除了再度回归的画廊之外，本年度的展会新增了29间首度参展的画廊，其中10间来自亚洲，包括亚洲当代艺术空间、Bank、C-空间、蜂巢当代艺术中心、imura art gallery、Jhaveri Contemporary、季丰轩、安卓艺术、The Third Gallery Aya 及T he Third Line。

10间来自欧洲的顶尖艺廊亦将首度参展，包括 Alfonso Artiaco、Galerie Buchholz、Dittrich & Schlechtriem、High Art、Kadel Willborn、König Galerie、mor charpentier、Project Native Informant、Thomas Brambilla 及 Waddington Custot。9间来自美洲的首度参展画廊包括Aicon Gallery、Bergamin & Gomide、Clearing、Athena Contemporânea、Fortes D’Aloia & Gabriel、kurimanzutto、Luxembourg & Dayan、Sundaram Tagore Gallery 及 Various Small Fires。

在展会单元设置方面，除了延续了往年的“画廊荟萃”、“亚洲视野”、“艺术探新”、“艺聚空间”、“光映现场”和“艺文出版”几个展区之外，本届香港巴塞尔艺术展首次新增了“策展角落”展区，将风格迥异的展览分布在展场的不同角落。

巴塞尔艺术展览会香港展会

各单元亮点一览

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展会主要展区“画廊荟萃”（Galleries）云集190间现代及当代艺廊，展出世界顶级的油画、雕塑、绘画、装置艺术、摄影、录像及限量印刷作品。 Karma International、Timothy Taylor 及 Galerie Daniel Templon 在稍息后回归。不少画廊从“亚洲视野”（Insights）及“艺术探新”（Discoveries）展区毕业至主展区，展出更广泛的艺廊项目，其中来自亚洲的艺廊包括天线空间、Experimenter、尊彩艺术中心及无人岛制作；来自欧洲的艺廊则有 Galerie Isabella Bortolozzi、Kraupa-Tuskany Zeidler 及 Pi Artworks。今年艺廊荟萃展区中，两间年轻画廊天线空间及 Kraupa-Tuskany Zeidler 亦将前所未有的联合呈献展览。

“亚洲视野”（Insights）展区为27间画廊提供独一无二的平台呈献策展项目，其中八间艺廊今年首度参展。展出项目包括个展、独有的历史材料及精彩主题式群展。展区呈献来自亚洲及亚太地区重要艺术家的作品，借此阐明亚洲艺术历史。

今年展区精选一系列具独特历史性的现代作品，深入纵观区域内艺术的多样化面貌。参展艺术家分别来自阿尔及利亚、澳洲、中国大陆、伊拉克、日本、科威特、巴基斯坦、菲律宾、新加坡、南韩及台湾。

项目亮点包括世界画廊将呈献台湾前卫艺术团体“五月画会”四位成员（陈庭诗、冯钟睿、胡奇中和刘国松）独具重要历史意义的作品。

奥沙画廊将展出“Moving and Trembling”群展，展示由艺术家蒋志、沈少民及赵赵创作的录像、摄影及雕塑作品，透过描绘软弱的时刻，探讨权力与控制的机制。墨斋将呈献郑重宾近期创作的抽象水墨画以及于悬挂式液晶显示器上展示的录像作品。

首度参展的 Aicon Gallery 将带来巴基斯坦艺术家 Anila Quayyum Agha、英籍巴基斯坦裔艺术家 Saad Qureshi 以及突尼斯艺术家Rachid Koraïchi 的创作，作品将聚焦于对称、重复与极简主义。与此同时，驻纽约及德克兰艺术家 Shahpour Pouyan 将透过持续进行中的微型创作系列，探索现今伊朗境内现实与传说的间距。

MEM 将展出日本顶尖当代女性摄影师北山善夫的早期作品。圣德拉姆泰戈尔画廊将首度公开展览李绫瑄的全新油画及艺术装置作品。

艺术家石晋华将在展会带来表演艺术《行路一百公里》（2012），艺术家将以铅笔在墙上涂画，在展会期间走完一百公里，展现他患有1型糖尿病的心路历程，作品由安卓艺术代表展出。

2017年，巴塞尔艺术展香港展会“艺术探新”（Discoveries）展区申请艺廊数量有着显著提升，在25间参展艺廊中，有12间首次踏足巴塞尔艺术展香港展会。精彩项目包括 Société 将呈献 Petra Cortright 一系列五幅在阳极氧化铝版上创作的数码油画。潘逸舟具有政治意味的录像作品、摄影作品及油画审视个人及社会的关系，作品由 Urano 代表展出。

Edgardo Aragón 的作品《Dragon Mart》涵盖纸上作品、雕塑及艺术装置形式，探索由殖民时期至今中国居民在墨西哥的命运，作品由 mor charpentier 代表展出。 Rokeby 将展出由 Conrad Ventur 的艺术装置作品，由艺术家构想并与 Kathleen White 系的遗作相呼应创作而成，检视科技与视觉之间，特别是相片与时间之关系。

黄博志的作品《蛋白质男孩》（2015）部分是小说，部分是艺术装置及录像，内容讲述艺术家的父亲及他对食物与性的著迷，作品由 am space 代表展出。 Calvin Marcus 的大型油画描绘了草叶与手工制成的鸟浴盆及雀鸟。作品由艺术家在欣赏洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）藏品中16世纪日本著名屏风画《Birds and Wild Grass》后深受启发而创作，由 Clearing 代表呈献。

今年展会的“艺聚空间”（Encounters）展区由悉尼 Artspace 行政总监阿列克西·格拉斯·坎特（Alexie Glass-Kantor）策划，呈献17个展览项目，包括11件全新作品。画廊展位包括：卓纳画廊（David Zwirner）、Galeria Nara Roesler、Galerie Gmurzynska、Goodman Gallery、国际画廊（Kukje Gallery）、列维·格文（Lévy Gorvy）、里森画廊（Lisson Gallery）、艺术门（Pearl Lam Galleries）及新加坡泰勒版画院（STPI）等。

本年度的艺聚空间展区中，策展人 Alexie Glass-Kantor 致力探索时间在“相聚”之中的角色，审视时间在艺术中的呈现方式及我们如何利用历史、政治及文化在时间中塑造自我空间。艺聚空间展区将涵括四个场地特定作品，以及来自12位艺术家的全新创作，包括：Rasheed Araeen、Katharina Grosse、贡嘎嘉措、何采柔、胡庆雁、Waqas Khan、Alicja Kwade、Dinh Q. Lê、李景湖、Sanné Mestrom、Rirkrit Tiravanija 及王卫。

▲ 金守子《Deductive Objiect》，2016年，图片来源：大韩民国首尔的现代美术馆

Kukje Gallery / Tina Kim Gallery 将呈献韩国艺术家金守子的作品《Deductive Object》（2016），艺术家特地为参展艺聚空间展区而重新构建作品，透过一个坐落于反光底座上的卵形结构，形成镜面效果。艺术家在1999年威尼斯双年展中首次运用镜子作为创作媒介，自1990年代初，她的创作工作同时强调了对包裹行为的注重。是次作品中，她进一步将镜子应用于折叠和展开空间与时间的模式。

▲王卫《滑落的壁画2》，2017年，图片来源：艺术家本人和马凌画廊

马凌画廊将呈献中国艺术家王卫的创作《滑落的壁画2》（2017），这个地面艺术装置将展示来自北京动物园的图像，以及一个由棕榈树、雀鸟及云朵构成的如诗如画的海滩，探索回归最基本形式的自然，同时在现实本质上进行反映。

▲Dinh Q. Lê《深蓝的海》，2017年，图片来源：艺术家、十号赞善画廊和P.P.O.W

十号赞善里画廊及 P.P.O.W 将通过展示越南艺术家 Dinh Q. Lê 的艺术装置《深蓝的海》（2017），探索现今全球的难民危机。魔金石空间将带来中国艺术家李景湖的作品《Archaeology of the Present (Dongguan)》的首次亮相。艺术门将呈献藏族艺术家贡嘎嘉措的全新创作《Family Album》（2016），旨在重新定义西藏的叙事角度，探索一个遥远的文化如何成为全球化世界 的一部份。麦勒画廊将呈献中国艺术家胡庆雁的作品《Go in One Ear and out The Other》（2017），这座复杂及大型的铁制装置在多种意义上探索空间的主题，并由用于下水道及石油气管的工业用铁管组成。墨斋将呈献中国艺术家冰逸的作品《万物》（2013），冰逸的大型场景水墨画将首次于国际艺术展中组装及展出。

“艺聚空间”（Encounters）展区将再次在展会会场的正中央呈献。然而其中一项作品将在主场后方的一个精心划分的角落中展出。台湾艺术家何采柔的创作《On the second day, Saturday, your three minutes》（2017）将参考自人们日常处境及生活体验，透过放大生活中过于琐碎而致被遗忘的仪式，促使参观者反观日常生活的细节。

“策展角落”（Kabinett）展区将于今年首次在香港展会中亮相，呈献了来自亚洲、欧洲及美国的参展画廊呈献的19展览项目，涵括主题式群展至个展，展出艺术家包括：Etel Adnan、曹雨、Christo、Piero Dorazio、Candida Höfer、Abbas Kiarostami、权宁禹、李杰、毛利悠子、OSGEMEOS、Bettina Pousttchi、仇晓飞、常玉、SHIMURAbros、宋拓、田名网敬一、王庆松、黄汉明及Heimo Zobernig。

▲ 田名網敬一《蜡笔天使》, 1975年，图片来源：艺术家本人及 NAZUKA 画廊

展区将涵盖多件具重要历史意义的作品：Kukje Gallery / Tina Kim 画廊将呈献单色画艺术家权宁禹的展览。艺术家为韩国先锋艺术运动发展中的先驱，展览将展示其画作以及一系列珍贵油画、历史照片、书信原稿、小册子、访谈内容及图录。

Ben Brown Fine Arts将呈献德国艺术家 Candida Höfer 一系列历史图书馆摄影作品的小型复本，涵括艺术家所拍摄的多个标志性场景。耿画廊将呈献中国艺术家常玉一系列纸上作品，精选作品将重新审视二十世纪初中国现代主义艺术的历史背景。维他命艺术空间将在展区中呈献新加坡艺术家黄汉明的展览，展示艺术家长期以来进行关于早期戏院对传统中国戏曲影响方面的研究。立木画廊将呈献驻圣保罗的多媒体艺术二人组合 OSGEMEOS（Gustavo 及 Otavio Pandolfo）的全新油画作品。

由麦勒画廊代表展出的中国艺术家曹雨的作品将聚焦人体，探索身份的社会及文化意义。佩斯将呈献中国艺术家仇晓飞的展览，其油画作品透过隐晦、梦幻的风格探索自由的概念。就在艺术空间将呈献日本艺术家毛利悠子的作品《城市采矿》（2016）及《From A》（2016），为艺术家近年来两幅最重要的作品，当中透过利用日常用品及材料，揭示时间与空间的本质。

Massimo De Carlo 将呈献香港艺术家李杰的录像艺术装置作品《这曾是一个剧院》（2016），探索恐惧与憎恨之间的关系；展区内将同时展出艺术家的纸上作品。刺点画廊将播映由中国艺术家王庆松创作的五分钟录像作品《幸福被窝》（2014）。北京公社将带来由中国艺术家宋拓创作的书法项目，其中包括以啫喱笔在便利贴及纸张碎片上书写的文字，以及在屏幕上展示艺术家书法作品的数码图像。

由北京艺术实验室创办人兼总监李振华策展的“光映现场”（Film）展区，呈献一系列由艺术家为主题的精彩短片及长篇电影。展映影片包括：讲述台湾艺术收藏家姚谦的电影《一个人的收藏》（2017）的全球首映；记述中国艺术家蔡国强及其烟火艺术创作的纪录片《天梯：蔡国强的艺术》（2016）；何子彦讲述莱特（Lai Teck）故事的电影作品《无名》（2015）。此外，展区亦将展出34部短片作品，展出艺术家包括：Yuri Ancarani、巫俊锋、陈劭雄、Gabriel Lester、小沢刚、沈少民及郑重宾等。

▲ 博而励画廊带来陈劭雄作品《Ink-Media》，图片来源：艺术家本人及博而励画廊

3月22日放映的的短片作品系列将以《纪念陈邵雄》揭幕，艺术家于去年年底逝世，影片将展示其一系列水墨动画作品；随后展区将在《万事如故》的主题下播放一组合共五部的短片，探索艺术家如何打破日常生活中的世俗规条；最后一组短片放映主题为《数据、算法之外》，展示艺术家如何利用科技扩阔我们对艺术的定义，或是呈现艺术在未来中的形象，本系列的展出作品包括徐文恺（aaajiao）的《Ornaments》（2014）及Baden Pailthorpe的《MQ9 Reaper I》（2014）。

3月23日，展区将放映沈少民的电影《我是中国人》（2007）。电影的背景设于位于俄罗斯与中国的边界的宏疆村。《我是中国人》探究数代俄罗斯难民所面对的窘境，他们为了躲避一战、十月革命及二战而来到宏疆村。这部以纪录片形式拍摄的电影将探讨多个概念，包括语言失传、宗教稀释及民族共融。

▲ Leo Xu Projects 带来 Gabriel Lester 作品《Murmur》，图片来源：艺术家本人及 Leo Xu Projects

3月24日的短片作品系列将展示一组主题为《人类纪》的合共十一部短片，展示艺术家如何审视人类对地球不断变化、时而具有损害性的影响。 《人类纪》的参展艺术家包括Hans Op de Beeck、蔡佳葳及 Heba Y. Amin 等。

3月25日，“光映现场”的最后一天将以姚清妹的录像作品揭幕，随后将呈献 Joel Kyack 的短篇电影。两部作品皆探索了自我意识及个人在社会中的角色。随后展区将在《叙事关系》的主题下播放一组合共五部的短片，作品受人类关系启发，展出艺术家包括 Yuri Ancarani 及 Oliver Beer 等。

▲ 2016年巴塞尔艺术展香港展会对话现场

“与巴塞尔艺术展对话”及“沙龙漫谈：将再度呈献一系列座谈会，邀请到来自世界各地的艺术家、画廊主、艺术史学家、作家、策展人、博物馆总监及收藏家，当中包括康喆明（Cosmin Costinas）、Michael Craig-Martin、Valerie C. Doran、曹斐、Ryan Gander、Alexie Glass-Kantor、Michael Govan、梁志和、林伟而、伍韶劲、何子彦、鲍蔼伦、乔志兵、Abigail Reynolds、高桥瑞木、田名网敬一、田霏宇、翁笑雨、黄海昌及杨泳梁等。

巴塞尔艺术展广受好评的讲座系列”与巴塞尔艺术展对话“将于3月22日开始。共七场的讲座将以《移动中的城市 | 廿载里程》揭幕，向这场标志性同名展览的二十周年纪念致意。由Hans Ulrich Obrist及侯瀚如策展的《移动中的城市》是首个探讨全球化及极端城市化影响的大型展览之一，于维也纳 Secession 展览馆（Secession in Vienna）首次展出，其后于波尔多、纽约及伦敦等地进行巡回展览。

▲ 伍韶劲《二十五分钟后》

巴塞尔艺术展香港展会将于展会期间呈献香港艺术家伍韶劲创作项目《二十五分钟后》，项目将把两辆具香港标志性的电车转变成流动相机暗室，邀请乘客进入对倒的现实，以全新方式体验香港——在倒映的城市中经历光影旅程。车内的流动画面将伴以刘以鬯著名中篇小说《对倒》中的节录朗读。电车自1904年启用起便成为最受欢迎的交通工具之一，在香港市民心中占有独特地位，被社会大众亲切昵称为”叮叮”。电车内的图像映照出沿途香港街头的闹市生活，伴以刘以鬯知名意识流小说中的文句展示。

▲ 巴塞尔艺术展香港展会2016年现场

评委将从“艺术探新”（Discoveries）展区中提名三位艺术家，并于3月22日在宝马会客厅公布第四届的候选艺术家名单。第三届得奖者英国艺术家阿比盖尔·雷诺兹（Abigail Reynolds）将会在展会期间首次展示她探索丝绸之路上古老图书馆失落遗址的项目：《岁月遗迹：丝绸之路上的失落图书馆》。下一届宝马艺术之旅的得奖艺术家将于2017年初夏公布。

瑞银将于贵宾厅呈献部分著作中展示的艺术品及瑞银最新购藏艺术品精选，呈献艺术家安德烈亚斯·古尔斯基（Andreas Gursky）、迈克尔·克雷格·马丁（Michael Craig-Martin）、杨嘉辉（Samson Young）、埃德·拉斯查（Ed Ruscha）、克里斯蒂安·马克雷（Christian Marclay）及托马斯·迪曼德（Thomas Demand）的作品。在香港展会期间，巴塞尔艺术展与瑞银集团将共同宣布由文化经济学家克莱尔·麦克安德鲁（Clare McAndrew）所著的年度艺术市场报告。