各大拍卖行正在为那些想要在艺术品交易市场里迅速站稳脚跟的学生们提供昂贵的艺术商业学位的教育。

佳士得拍卖行旗下的“佳士得教育”宣布开设一个关于艺术、法律和商业的学时为四学期的硕士学位（MSc），该学位将由格拉斯哥大学授予。在这以前，相关的教育内容只是作为业余的晚间课程提供。入学面试将在伦敦，以及迪拜艺术博览会，纽约弗雷兹以及巴塞尔香港艺术展期间举行。

苏富比艺术学院（不再由苏富比拍卖行所有，只是授权冠名）自1998年起就开始设置了艺术商业研究生课程，今年1月，苏富比艺术学院宣布在洛杉矶设立一个新的学时三学期的艺术商业的艺术硕士学位课程。该课程将与加州克莱蒙特大学的MBA课程合作，因此相较于在伦敦和纽约校区开设的艺术商业课程，具有更强的工商管理背景。

佳士得的艺术硕士学位课程将招收12名学生，每人学费为32000英镑（50000美元）。苏富比的硕士课程也差不多一样昂贵，在洛杉矶克莱蒙特校区的学费为75000美元，但可能会招收更多的学生。

这些课程的目的是填补传统艺术教育的空白。“我们的目的是培养学生成为博物馆里的学术人才，具体科目一般不讨论金钱。”苏富比艺术学院院长利维（David Levy）说。

虽然现有的一些大学课程，例如马斯特里赫特（ Maastricht ）大学的MA课程——讲授艺术以及文化遗产政策、管理和教育内容，伦敦大学伯克贝克分校的艺术政策及管理课程，都包含了金融科目，但是这对于那些计划未来从事艺术品交易的学生们来说远远不够。“那些有艺术史学位的学生往往只是沦为画廊的接待人员。”利维说。

佳士得教育硕士课程的主任乔瓦尼·加斯帕里尼说，这些课程“针对日益增加的艺术品市场复杂性”，而佳士得拍卖行和旗下教育机构的紧密关系有助于“学生们更直接地获得相关的商业经验”。

创立马斯特里赫特大学艺术市场方向的詹姆斯·古德温（ James Goodwin ）目前是佳士得教育的独立讲师，他说这些新的硕士学位课程非常必要，因为目前的艺术市场的一大弱点就是缺乏“传统的专业”人才。因此，他说艺术市场应当更快速加速其专业化过程，“市场越专业，投资者越有信心。”

不过并不是所有人都认为这种正规教育是必需的。代理重量级人物如安尼施·卡普尔的里森（Lisson）画廊的创办人Nicholas Logsdail就是从实践中学习相关知识的。当他二十出头在伦敦斯莱德美术学院学习艺术史的时候，他从实际市场交易中学到了艺术品采购和销售所需要的经验。他认为在职业生涯中秉承“激情是艺术和探索的原动力”的理念，比用一些花里胡哨的商业计划来控制艺术市场或者艺术家重要得多，尽管他也承认“商业头脑”在愈发扩大的国际市场中是至关重要的一点。

高昂的付出会有丰厚的回报。根据苏富比艺术学院网站的说法，毕业一年内在艺术领域找到了工作的苏富比毕业生比重为87％（包括了学院的其他专业）。

伦敦Riflemaker画廊的创始人之一Virginia Damtsa很满意她从苏富比艺术学院获得的当代艺术硕士学位，尽管她为了挣学费只能上晚间提供的课程。至于她那些富裕的同学们，她说：“他们的父母要么是收藏家，要么是自己从银行或者法律工作转行，完全可以负担昂贵的学费。而我这种情况的，必须要提前攒钱支付所有费用。”撰文/Ermanno Rivetti 译／盛夏